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  • 艺术设计专业写作教程

    熊微

    评分 0.0分

    本书是目前为止内容最为全面且丰富、结构较为清晰、实用性和针对性较强的艺术设计专业写作指导教程,适用于各大院校艺术设计专业学生。书中包含市场调研报告、实验报告、分析报告、田野考察报告、广告文案、设计策划书、设计招(投)标书、产品说明书及学术论文、设计通讯和设计教案等于艺术设计专业相关的多方面内容。本书既有不同概念和类型的理论之辩,又有详尽的例文分析,简便实用。

  • 墙

    高名潞

    评分 8.2分

    本书分为两大部分。第一部分是历史描述,包括第一章至第五章。第二部分是有关“墙”展的主题讨论,包括第六章至第九章。在第一部分中,我们试图用历史描述的方式回答“什么是中国当代艺术”的问题,并从中国当代艺术本身所关注的问题及其与西方当代艺术的区别这两个角度去分析它。在第二、三、四、五章中,我们将从“社会现实主义绘画运动”、“反艺术的观念艺术”、“仪式化的行为艺术”和“中国前卫艺术的生存空间”等几方面勾勒

  • 成长是痛也是幸福

    蒋勋 钱锺书 莫言等

    评分 7.2分

    成长是一场漫长的旅行。前行路上虽充满了孤独和坎坷,但这也是一条你我的必经之路。无论如何,我们都不能轻易放弃,都不要忘记自己前进的方向。只要一步步不断向着目标前进,梦想总会离我们越来越近! 你现在的坚持和所受的痛苦,将来也会成为生命中最值得骄傲的篇章。 愿我们勇敢地面对挑战,在磨砺中成长,在成长中变得愈发成熟和强大。

  • 现代生活的画家

    (法) 波德莱尔

    评分 8.2分

    夏尔·波德莱尔的文学生涯是从艺术评论开始的,他大力称颂浪漫派新秀德拉克洛瓦,极力推崇色彩和想象力,他认为“诗也可以说画,画也可以说诗”,“现代艺术总是明显地带有取之于各种艺术的微妙之处”。《现代生活的画家》收录《现代生活的画家》、《马蒂奈画展》等九篇。 一幅德拉克洛瓦的画,虽然放在远处,使您不能判断其轮廓的吸引力或者主题多少是激动人心的素质,却已经使您充满了一种超自然的快感。您觉得有一种神

  • 失落与寻回

    (美)琳达・诺克林, 琳达·诺克林

    评分 8.2分

    本书精选十篇有代表性和影响力的西方女性主义艺术史论文,论述了西方女性主义艺术史理论及实践的发展,展示了西方女性主义艺术史的基本风貌。它们代表了一系列对传统艺术史诠释 的校正,其共同之处在于:集中于对历史的新解读,对艺术的文化和社会功能的新定义。

  • 现代性与中国文化自主性

    潘公凯 编

    评分 0.0分

    《现代性与中国文化自主性:中国现代美术之路系列研究会文集3•宁波•广州•成都•西安研讨会》是作者组织的第三次全国性座谈会研讨成果汇集。对20世纪中国美术的反思性研究已经为当下的思考积累了比较丰富的史学基础。但与此同时在对“现代性”的判定上还没有跳出“现代即西方,传统即中国”的思维模式。其缺憾在于将中国的现代美术等同于西方现代美术在中国的推演,而将中国20世纪美术的主题部分:传统演进、中西融合和大众

  • Formless

    Yve-Alain Bois, Rosalind E Krauss

    评分 9.2分

    In a work that will become indispensable to anyone seriously interested in modern art, Yve-Alain Bois and Rosalind Krauss introduce a new constellation of concepts to our understanding of avant-garde

  • 蓝围巾男人

    马丁·盖福特

    评分 8.6分

    《蓝围巾男人:为卢西安•弗洛伊德做模特》将读者带入了一个最私人和隐秘的场所——画家的工作室。通过书里记叙的日常交谈,读者可以从心理和技术两个方面看到弗洛伊德这位当代的艺术大师工作方式的内在核心,从而理解肖像画的确是通过两个人——画家和画中人面对面的交流所创作出来的一件艺术品。另外,还有一些其他的东西也在慢慢地建立起来,用弗洛伊德自己的话说,就是一笔一笔地画出了肖像。《蓝围巾男人:为卢西安•弗洛伊德

  • 观看之道

    [英] 约翰·伯格

    评分 8.3分

    就对艺术的刺激与影响而言,约翰·析格的《观看之道》是罕有匹故的。这本谈论艺术与社会之关系的小册子初版于1972年,基于英国BBC同名电视系列片写成。全书包括7篇文章,其中4篇,图文并用;其余3篇,纯用影像。每篇文章讨论一个主题,诸如:艺术与政治,女性作为观看的对象,油画自身的矛盾以及广告与资本主义白日梦。30多年来,这本书激起的争论历久不衰,其观点几成此一领域的常识。

  • 后现代之后

    邵亦杨

    评分 7.9分

    自序 这本书所要探讨的是近二十年来西方当代视觉艺术的最新发展动向,它与过去的艺术传统,尤其是与前卫艺术之间的关系问题。我把它称之为“后现代之后”,一是因为这里探讨的当代艺术现象和理论发生在后现代主义理论提出之后;二是因为我不想把当代艺术限定在后现代主义的框架内。事实上,它在观念与实践上已经超越了后现代的框架。 这本书收集了我近年来的部分研究成果,在中央美术学院教授的“世界现当代视觉艺术研究”的教学

  • 碰巧的杰作

    迈克尔•基默尔曼

    评分 7.8分

    在艺术的领域里,充满了各种人物和故事,通过它们可以道出有关这个世界的真相。本书是作者走遍世界各地,听到或者亲身经历的一些故事,出现在这些故事中的有大艺术家,也有艺术爱好者,或是无名艺术实践者,他们都对艺术深情而专注,艺术也为他们更加充分地体验生活提供了一些线索。作者通过对艺术、艺术作品、艺术家细致入微的感悟,以独特的视角阐释从中得到的体验。艺术是一段旅程,能为每一个人开启出乎意料的新天地。一个心系

  • 穿越理论与历史

    李军

    评分 9.2分

    本书将所收入的文章分为“美术史”、“文化遗产”和“哲学与美学”三个专辑,以凌空俯瞰的视角和廓然空疏的文风,试图展露我们时代某一局部的精神地形。

  • 我们在此相遇

    [英]约翰·伯格

    评分 8.7分

    编辑推荐 1.约翰•伯格最深情的告白之书。本书是当代最有影响力的作家、艺术评论家、公共知识分子约翰•伯格的自传式小说,一部记忆之书、死亡之书、爱之书、成长之书,一部深沉无悔的告解。这本书引领我们在生者与死者的相遇中穿越欧洲,从里斯本,到日内瓦,到克拉科夫、伊斯灵顿、马德里、波兰…… 2.和卡尔维诺《看不见的城市》一样美丽的地志学书写。约翰•伯格以精彩绝伦的想象力,赋予现代城市以个人化印记和魔幻气息

  • 萨特论艺术

    (法)萨特

    评分 7.9分

    本书讨论了四位艺术家——两位画家、一位画家兼雕塑家和一位雕塑家兼画家。因为每一位艺术家身上体现出许多矛盾和不可思议的情况,所以他们向萨特提出了挑战并给他提供机会阐明他的艺术理论。丁托列托是阶级矛盾的产物,他必须通过欺诈手段才能得以自我证明。贾科梅蒂迷恋于他在这万事万物中的孤独境遇,因而要去发现如何描绘这虚无世界。

  • 罗斯金散文选

    约翰.罗斯金(英), [英] 罗斯金

    评分 8.1分

    罗斯金是英国19世纪独树一帜的散文作家、艺术评论 家。他的散文长于说理,精于分析,工于描绘,作品内容大多 是对人生、社会以及自然环境等重大问题及现象的思考和 评述,其深邃的思想,非凡的气度,鲜明的爱憎,博大的情怀 往往使人在获得教益的同时而生发高山仰止、大河奔流之 慨叹。 本书从罗斯金的代表作《芝麻与百合》、《野橄榄王冠》 以及《现代画家》等著述中选译了部分经典之作,共计10 篇。

  • 拉斯金读书随笔

    拉斯金, [英国] 约翰·罗斯金

    评分 6.9分

    拉斯金是英国著名的美学家、文艺评论家和演说家,同时,又是一位散文大师,拉斯金学识渊博,语言华美,引经据典,在19世纪的英国散文诸家中,拉斯金独树一帜,具有广泛的影响。《拉斯金读书随笔》是拉斯金各个时期的作品精选。

  • 现代主义艺术20讲

    马永建

    评分 8.2分

    马歇尔·杜尚曾经说过:“我不相信艺术。我相信艺术家。”这位20世纪最重要的反传统和反美学偶像在这里表明了一个重要的事实:“艺术”并不是一个一成不变的东西,任何迷信“艺术”是永恒性或者以固定不变的概念来限定“艺术”的行为都是愚蠢的。这种观念实际上也就是西方现代主义美术出现以来一切艺术变革的潜在动力。所以我们看到,现代主义艺术自19世纪末20世纪初出现在西方文化舞台上之后,就一直以一种革命的性的姿态,

  • 罗丹艺术论

    [法] 奥古斯特·罗丹 口述, [法] 葛赛尔 记录

    评分 8.7分

    这本艺术论成书于罗丹晚年,其中有他对于艺术创作一般性问题的见解,也有对于雕塑艺术的规律性的经验谈;有对于历史上的美术家的评述,也有对于当时创作的议论。它集中反映罗丹艺术观和美学思想,是对近代西方艺术世界有着深远影响的名著。

  • 尼采艺术论

    (英) 安托尼·马里奥·卢多维奇

    评分 6.0分

    《尼采艺术论》内容简介:尼采的命运是很不寻常的。在生活上,他早年丧父,遭受过失恋的打击,病痛又折磨他一生,直至精神分裂,过早地离开人世。在荣誉上,他比不上叔本华,能够在黄昏时看到鲜花。在思想史上,情况就更复杂了。许多人反对他,把他视为“疯子”、“狂人”,甚至有人视他为“法西斯主义的思想先驱”。连一些严肃的哲学家也是如此。但也有人崇拜他,把他视为罕见的天才,是19世纪三个最伟大的先知之一。对尼采其人

  • 世界情色电影精品鉴赏.第二辑(全二册)

    蓝春雨 王佳泉 主编

    评分 7.2分

    本套装共含1,2两本。 ★电影小说:以散文诗般的笔触兼顾绝对细节与非常情节。以充满感性的语言为您细腻描摹或浪漫、或伤感的电影人生。 ★作品分析:影评家们以深厚的电影理论功底、充满个性的审美目光,用平实的口吻与您完成一次次关于电影艺术的、关于人类情感的倾谈。 ★图片:视觉的盛宴。这是本书在文字文本之钱奉献给您的另一种清晰有力的声音。 ★影片档案:32部情色电影的32张名片(原名、最佳译名、另译名、

  • 远观近赏

    [意]菲利普·大卫里奥

    评分 6.5分

    傅雷版丹托《艺术哲学》,贡布里希《艺术的故事》,莫里斯的《裸猿的艺术》等都是让圈内圈外人都忍不住一读再读的艺术美学经典读本中的经典。除了这些熟知的艺术史学者和他们的作品外,近年来被国内艺术史学界忽视的意大利学术明星菲利普·大卫里奥就像是一朵不走寻常路的学术奇葩。虽然他目前在国内的知名度不高,但他上知天文下知地理,在意大利多档综艺节目里谈论各种社会问题,在自己的真人秀节目中带着观众一起游历欧洲,是如

  • 图像行为理论

    [德]霍斯特·布雷德坎普

    评分 5.5分

    本书是作者对其2007年在法兰克福专题讲座的授课活动的授课内容进行了大幅度的扩充,并对自己在图像行为现象学方面几十年的研究成果进行了汇总编撰而成。通常,人们理解的图像,基本是由照相机、镜子、望远镜及显微镜等成像形成,或者是由绘画、浮雕、湿壁画等艺术品展现出来。而本书所讲述的,则是对图像更深层次的拓展:图像作为由人创造出来的艺术品虽然没有独立自主的生命,但是它们却总是不断地展示出一种风貌并让人们看到