威尼斯学院美术馆

[意]露琪亚·伊姆佩鲁索 编著

评分 7.9分

世界古老的美术学院：威尼斯学院美术馆。 威尼斯学院美术馆是威尼斯画派的重镇，同时也收藏了众多世界名作，名闻全世界。 威尼斯的历史、文化及其精神世界，透过画家们的笔触，点点滴滴地被融入威尼斯画派的绘画之中。而今， 这些优美典雅的伟大作品齐聚威尼斯学院美术馆，喃喃述说水都威尼斯无与伦比的魅力与繁华。 威尼斯学院美术馆成立于1563年，是欧洲较早的一所以教授艺术为主的学校，也是世界古老的美术学院，其教学

永乐宫壁画全集

金维诺 主编, 刘建平 副主编

评分 9.0分

永乐宫壁画全集，ISBN：9787530507070，作者：金维诺主编

剑桥艺术史(二)

马德琳.梅因斯通, 等

评分 8.3分

《剑桥艺术史》（一、二、三）总计7卷，分别介绍西方美术史上的希腊罗马、中世纪、文艺复兴、17、18、19、20世纪等7个时期。此外还附有绘画欣赏一卷。虽然分卷较多，但每卷只有四五万字，插图约百余幅，因而全书贯穿了简明扼要的特点，对各时期美术发展的大势和主要特征剖析甚深，所论列的代表作品都有精美的插图，但又不求全备，以免语焉不详。《剑桥艺术史》深入浅出，为初学者提供了很好的读物；既有引导入门之功效，

云的理论

[法] 于贝尔•达米施 Hubert Damisch

评分 8.2分

从中世纪一直到19世纪末，云一直弥漫着西方绘画的天空。它并非单单是一个描绘性的主题，还是一个绘画符号学的因素，它的功能随着时代的变化而变化。最初，它被用来使神圣事物出现在现实中（基督升天、神秘主义幻象等等），其作用正如戏剧中的机械道具；在文艺复兴时期，它的功能变得模棱两可，因为当时透视模式开始起调节作用。在这一背景下，云的作用是遮掩住无法表现的无穷，同时它又指示无穷。这样就保证了一种跟科学条件紧密

晚明以来中国画的语境与语义

邵琦

评分 0.0分

《晚明以来中国画的语境与语义》内容包括：第一章“南北宗论”的语境——式微中的创造性转换、第二章“古意”渊源——私人化趋向、第三章“四王”的语义——一个关乎当下的课题、第四章“海派”无派——自我性与现代认同、第五章多元或者无序-20世纪的时状语境等等。

名画的故事

李红洁

评分 7.6分

本书以生动有趣的故事再现了璀璨的世界绘画艺术。79幅名画背后的精彩故事都独立成篇，却又通过时间、国度、流派的线索连缀起来，因而共同完成了一副世界绘画史的速写，清晰地呈现出世界绘画艺术发展的脉络。在编写中，围绕名画，讲述了画面的内涵、画家的生平、绘画风格、创作经历、名画的流传等故事，并通过多种设计元素展现了名画故事之外的一些重要的背景资料，使得画里画外的世界融为一体。

詹森艺术史（插图第7版）

H.W.詹森(H.W.Janson), A.F.詹森(A.F.Janson), J.E.戴维斯(J.E.Davies)等

评分 9.3分

◎享誉全球五十载的艺术史划时代巨著 ◎叙述时间跨度最长，门类最齐，插图最丰富的单卷本艺术史 ◎艺术通史著作的典范，畅销半世纪的艺术类图书 本书是一部艺术通史著作，聚焦从史前直到20世纪末的西方艺术。该书英文原版自1962年出版以来，迅速占据最畅销艺术史书籍的位置， 成为西方大学艺术史课程的标准教材。 本书以时间为框架，分为古代世界、中世纪、从文艺复兴到洛可可和现代世界四个部分，以各个时段的代表艺术

中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”

巫鸿

评分 8.8分

美术史家巫鸿最富争议的学术专著，被誉为“可以与福柯的《词与物》比肩”。 作为重构中国古代美术宏观叙述的一种尝试，本书沿循两条线索对中国古代美术传统进行界定：一是文化比较的线索，即，首先反思“纪念碑性”这一西方古代艺术的普遍经验，然后通过考察重新定义的“纪念碑性”在中国古代艺术与建筑中的特殊表现，来探索中国古代艺术的历史逻辑。另一个是历史演变的线索，即通过对一个波澜壮阔的历史过程的观察，去发掘中国艺

世界艺术史（第7版修订本）

[英] 修·昂纳（Hugh Honour）, 约翰·弗莱明（John Fleming）

评分 8.9分

《世界艺术史》以人类文明发展为基础，阐述上至史前、下至当代的世界艺术史长流。深刻的见解、权威的论述、流畅的行文、极具启发性的观点，客观中立的学术立场，丰富的资料收集整理使得本书自出版之日起便享誉世界。本书内容涵盖绘画、镶嵌艺术、素描、印刷、雕塑、建筑、摄影，等等，视角扩及全球，包括亚洲、非洲、大洋洲以及欧美艺术。本书作为《世界艺术史》的最新版本（第七版）含1640幅绝佳的插图，其中彩色图片700幅

意大利美术史话

刘人岛

评分 0.0分

鉴干意大利美术的绚烂璀璨和优秀，笔者不揣浅陋担任《意大利美术史话》作者，实在是想同深爱艺术的读者们共同分享意大利美术的炎。笔者力求用朴实生动的语言，深入浅出地刻画出意大利美术的脉络，让读者能轻松地了解和领悟意大利美术个中的精华和古雅之荚。但愿读者能喜欢这部简明而通俗的《意大利美术史话》！

希腊建筑

[法] 罗兰·马丁

评分 8.1分

《希腊建筑》佐以大量的插图（平面图、复原图和照片），介绍、探讨了米诺斯文化的克里特岛和迈锡尼文明的建筑、古希腊城邦，以及希腊化时期的古代希腊建筑。它们包括公共建筑、纪念物和神庙等建筑，这些建筑都是按照追求理想化的形式与z比例的古典规则建造的，影响西方建筑长达2000多年。

中国绘画史

陈师曾

评分 0.0分

画之为何物，性灵也。一部《中国绘画史》，历数自远古至今，中国画之变迁、发展。三代春秋战国先秦两汉的稚气丹青，所谓含德之厚，比于赤子；魏晋南北朝隋唐逐是丰腴润泽；五代宋元高远超妙；又有明清韵味悠长……一代画师陈师曾，一如描摹一幅丹青，将性灵之气融贯文理，绘就中国画之长卷，意趣盎然，蕴藉深厚。兼论中国画人物、花卉、山水之历史演绎，更添点睛之笔。画之为画，无由脱离历史情境之左右，然更有其自津之品性。陈氏

极简中国工艺美术史

尚刚

评分 7.1分

《极简：中国工艺美术史》以极简的语言、清晰的脉络，以历史的朝代交替为经、各工艺演变兴衰为纬，以出土实物为证，描绘出一幅从原始社会到清代封建帝制终结几千年以来，在历代帝王你方唱罢我登场的历史帷幕下，以王公贵族审美为主导的中国古代工艺美术风尚的衍生与流变景象。

基督宗教视觉艺术传播

郑伟

评分 0.0分

《基督宗教视觉艺术传播》聚焦基督宗教视觉艺术的意义传播媒介姿态，回溯西方宗教艺术的黄金时代，主要是中世纪和文艺复兴时期的宗教绘画、雕塑和建筑等，分析其运用视觉语言的深层机制以及转译时代精神的表现方式，从媒介传播活动的视角考察了视觉艺术参与塑造基督宗教（主要是天主教和东正教）文化的方式，进一步深入探讨了视觉文化研究视域中的艺术与宗教关系问题。

莫奈

［德］丹尼尔·文登森

评分 8.3分

本书以时间顺序记录了莫奈的一生——从生命伊始至生命终结，从对绘画产生兴趣至绘画创作顶峰。以丰富的图片和翔实的资料全方位讲解了莫奈这位艺术大师。

中国工艺美术史

田自秉

评分 7.9分

作为我国第一部《中国工艺美术史》，本书是田自秉教授三十多年探索和研究的心血之余，也是研究中国工艺美术发展历程的一部权威著作，曾收入庞熏琹先生主编的“中国工艺美术史丛书”。 本书汇集和整理了我国自原始社会至二十世纪八十年以来的工艺美术史料，系统阐述了我国工艺美术的历史沿革和发展，并分析了不同历史时期的艺术特色。丰富的史料、详尽的图录使本书不仅成为我国工艺美术学习和研究的重要参考书，尤其是工艺美术专业

挣扎

艾敬

评分 7.2分

当年那个唱着《1997》的女孩长大了，在音乐人生最辉煌的时候转身，义无反顾地跨进当代艺术的大门。再见艾敬，她的身份已是一个独立的、自由的、充满活力的当代艺术家。 艾敬作为一名成功优质的艺术家，从音乐跨界当代艺术，她的成长，她的音乐，她的绘画，她的坚持，她的蜕变，这里有着多少不为人知的过程和与众不同？顺畅抑或挣扎？《挣扎》将娓娓道来。 其实，唱歌、绘画都是艺术，艾敬即艺术，艺术即艾敬，而艾敬的艺术始

盛唐风采

评分 0.0分

薛儆墓石椁的图像雕成于开元九年，恰好处在上述唐代石椁艺术由第二阶段向第三阶段转变的关键时期。薛儆墓石椁虽出土于山西地区，但它还应是按都城长安流行的图像粉本所雕刻。如将薛儆墓石椁图像与较早的永泰公主等墓石椁图像相比，至少可以看出其规制远逊于后者，构图缺乏皇室石椁的华丽繁缛的氛围，不见皇室石椁上常用的双人构图，即常在主像旁有形体稍矮小的侍从图像。也缺乏人像周围陪衬的花鸟图像。这明显与所葬死者身份有关，

立體的歷史

邢義田, 邢义田

评分 9.2分

上帝為什麼要給我們兩隻眼睛？——因為上帝要我們用一隻眼睛看文字，另一隻眼睛看圖畫。前人為我們留下的歷史材料浩如煙海，除了平面的文字資料外，更有琳瑯滿目、豐富多樣的圖畫資料，如果用兩隻眼睛同時考察歷史留下的文獻與圖畫，我們就能跳脫平面的歷史，進入「立體的歷史」。 所謂立體的歷史，是三度空間整體的歷史畫面，由(1)文字和非文字的材料、經(2)歷史研究和寫作者的手，傳遞給(3)讀者，三者互動而後產生。歷

失落的历史

陶咏白, 李湜

评分 7.1分

本书是一部专门阐述中国女性绘画发展的史书，包括：上篇古代篇，从史前至清代，按时序纵向梳理，叙述了以消沉为基调的历史；下篇近代篇，自清末民初至新中国成立，从横向梳理，分别透析女画家以各自不同的绘画艺术在社会运动及新艺术运动中所作出的成绩。 在序言中，作者之一的陶咏白揭示女艺术家 “缺席” 的根本原因，是封建等级性别制度与文化观念的男性中心主义，并对 “女性绘画” 和 “女性主义绘画” 予以精辟阐释，

清代笔记日记绘画史料汇编

张小庄

评分 0.0分

《清代笔记日记绘画史料汇编》通过查阅千余种清代笔记与日记，从中检得涉及绘画史资料者二百余种，各种前均冠以提要一篇，介绍著者生平，书之版本、序跋、内容以及所辑资料等情况，内容颇为详实，对于研究绘画史（尤其是清代绘画史）而言，有着重要的文献史料价值。

改写美术史

朱国荣, 胡知凡

评分 0.0分

《改写美术史》对20世纪以来所发现的对中国美术史最有影响的墓室壁画、帛画、岩画、画像石、雕塑、彩陶、青铜器、、漆器、玉器、瓷器等70多件作品，进行了深入浅出的介绍。

美术馆的历史

李万万

评分 7.8分

本书为国家“十三五”重点规划图书。提纲挈领地描摹出美术馆的发展脉络；从复杂历史现象中发现了现代形态的美术馆在中国出现及发展的关键外力与必然内因；深入地分析了美术展览体制从无到有、从萌芽到成熟的内在规律；点出美术馆这种客观的、历史的存在，对美术史等相关学科建构现代学术体制的独特贡献和巨大影响；还以全套第一手资料汇编了年表以辅助理解全书。 本书全面而清晰地呈现中国近现代美术馆的发展历程并从不同角度切入

美术考古半世纪

杨泓

评分 9.0分

西方19世纪艺术主潮丛书

马凤林

评分 8.0分

象征主义者大多数是文化绅士，虽然反感并批判资本主义制度对人类思想文化的腐蚀和破坏，但只限于文艺创作，并不想认同社会革命。象征主义既鄙视印象主义肤浅，也与自然主义尖锐对立，是一种借助泛神论神话内容和新艺术外衣表现世纪末颓废世相、以美示丑、借古讽今的艺术大逃亡，虽不乏保守和传统之嫌，却含有不少永恒的内涵。

元代画家史料汇编

陈高华

评分 9.3分

当代学术文库。

文徵明年谱

周道振, 张月尊

评分 9.6分

绘画与表演

[美]梅维恒

评分 8.3分

至少从8世纪的敦煌时期起，“变文”的图画讲唱在中国从根本上讲是一种民间的传统，然而在中国的史书中关于“变文”的表演只有一些令人失望的、模糊不清的记载。《绘画与表演》面临的是一大堆变文与变的图卷有关的问题：变文是为在看图讲唱时作提示用的吗？为什么那份卷画仅仅只有韵文部分？讲唱这些变文的表演者是谁？他们的社会地位如何？……本书于是采取了一种大胆的研究策略去打破这种僵局。为了填补上有关中国的看图讲唱的一

汉画像之美

朱存明

评分 5.8分

汉民族不仅有一部文字记载的历史，而且还有一个图像呈现的世界。汉画像以其丰富的象征形式，表现了汉民族审美的意识形态，其中包含着汉民族文化的原型结构，更接近民族精神的核心，在视觉文化日益成为当前重要话题的今天，我们对中国古代汉画像进行探讨，以便从一个新的角度更新审视汉民族的审美文化就是很有意义的。 本书以汉代墓室画像、汉代祠堂画像、汉代棺椁画像、汉阙及其画像等为研究对象，从汉画像与儒家审美观念、汉画像