美术史与观念史XIII·XIV
范景中 曹意强 主编
评分 0.0分
壮暮堂山水册
谢稚柳, 林鹏程 （编辑）
奇石风流/中国画家名作精鉴
名画说疑续编
陈佩秋, 陈启伟
评分 8.6分
该书是一本对部分中国古代名画真伪进行研究的著作。作者经过十几年的比较研究，对收入在北京故宫博物院、台北故宫博物院、上海博物馆、辽宁省博物馆的6幅名画提出了不同的学术看法。这6张画分别是：唐朝画家阎立本的《步辇图》、五代画家董源的《潇湘图》《夏山图》《夏景山口待渡图》、南宋画家马远的《踏歌图》以及夏圭的《溪山清远图》等。这些作品在中国绘画史上具有举足轻重的地位，但长期以来人云也云，没有进行深入细致的
小沧桑记
潘伯鹰
评分 7.0分
《小沧桑记》收录了潘伯鹰先生游弋于艺文所交往的人物，多为当时俊彦，以文人墨客、书画家为最，四十多篇随笔或以艺叙事，或以文道人，篇幅不大，却颇为生动。
中国画入门
戴敦邦聊斋人物谱
[清] 蒲松龄 原著, 戴敦邦, 戴红杰 绘画, 郑万泽 文字
敦邦同志的人物画，不但国内闻名而且已誉传域外，用不着我们这门汉外汉来妄加月旦了。人们都知道，敦邦同志常自称是民间艺人。这既非自谦，更不是自诩，而是出自他对我国传统所间绘画技法的真知灼见和执着求索。他的艺术造诣，也确实得益于汉画象砖、魏晋壁画，木版插图者甚多而自成风格。《聊斋》谈狐说鬼，实际上是以魑魅魍魉为题材而折射出作者所处现实世界的种种社会相。作者笔下的狐鬼常具人性，而他对人的描绘又不恤剥露其兽
中国画法研究/名家悦读本系列
吕凤子
簪花仕女图
洪健
这是中国历代经典名画中的精品，一幅幅风格殊异、妙笔纷呈。这些国画精品作者以其独特的艺术天赋和精湛的绘画技巧，使用笔和设色这两大中国传统绘画技法的元素达到完美的统一，且以特有的笔调活灵活现地传达出所描绘对象的精神特质，达到了高度成熟的艺术化境，使其作品栩栩如生、流传千古。
刘旦宅画集
刘旦宅
评分 9.3分
中国画家名作精鉴：宋元绘画作品精选
潘嘉来, 王晓斌 著, 吴山明 编
评分 8.4分
生命清供（第二版）
朱良志
评分 8.9分
一片山水就是一片心灵的世界，一朵水仙也能映照出画家的魂灵。宋元以来文人论山水画，多不会把它当成观赏的风景。形式本身只是引子，可以导入到画家丰富的内心世界。缘此，这本关于中国绘画的小书，也不是对于中国传统绘画的鉴赏，而是想通过它的外在形式，走到绘画的背后，去揣摩那里深藏的画家心灵隐微，那些曾经感动过画家的幽深生命体验。全书文字优美，意境高远，字里行间表现出作者横溢的才气及深刻的人文情怀。
芥子园画传
巢勋
评分 9.5分
芥子园画传（第三集 花卉翎毛 巢勋临本），ISBN：9787102012551，作者：胡佩衡，于非闇选订
中国画入门——兰花篇
张恒国
兰花，历来是文人雅士喜好之物。学习国画，可以先从兰花入手，既可以了解国画的特点和笔墨用法，又可以表现兰花柔韧的特点。 《中国画入门——兰花篇》主要介绍兰花的画法，包括工具材料介绍、兰花叶子的画法、兰花花朵的画法、兰叶组合画法、兰花范例画法步骤、兰花作品欣赏等内容。《中国画入门——兰花篇》从广大国画爱好者的实际需要出发，全面阐述了写意兰花的主要特点、笔墨技法和绘画过程，系统地阐述了写意兰花的基本画法
李可染论艺术
李可染
评分 9.4分
在中华民族绵延数千年的优秀文化传统中生长发育起来的中国画艺术，以其独有的面貌屹立于东方大地。它自成系统，在漫长的历史进程中，形成了一套独有的审美体系、创作观念和表现方法。中国画艺术是中华民族优秀文化传统在造型艺术方面的结晶。中国画艺术的演变和发展，倾注了历代大师们的精神和生命。中国画艺术发展到当代，走过一段不平凡的历程。在传统中探求变革，在变革中发展传统，历代宗师巨匠为中国艺术勤奋耕耘，他们在艺术
古画品录 续画品录
谢赫, 姚最
评分 8.5分
曲院风荷
国之色 中国传统色彩搭配图鉴
红糖美学
中国颜色，传承千载，随着时代更迭经历了浑然一色、二色初分(阴阳、黑白、纯杂)、三色观(黑、白、赤)、四色观(黑、白、赤、黄)到五色观(黑、白、赤、黄、青)，最终形成了中国传统五色系统理念。中国的色彩理念融和了自然、宇宙、伦理、哲学等观念，是带有中国传统韵味的文化象征。 本书分为“技”、七大色系、“四时八节”、“织锦霓裳”四大部分。其中，“技”介绍了传统色彩的基础知识；七大色系记录了赤、黄、绿、青、
沈心友
评分 8.7分
《芥子园画传(第4集)》是过去初学中国画技法的一本教科书，可以学习用笔，写形、构图等基本技法。从这个门径就能初步体会到古人技法的优良传统。今天重印的《芥子园画传(第4集)》，并不是要我们照着这个楷模去抄袭，而是利用它引导我们去学习用笔和写形的技巧，再进行写生，由现实生活中再进行创作。应该强调指出，为了进行创作，最重要的是要师法造化，从现实生活中吸收创作的源泉，临摹和参考古人的技法，只是入手的门径，
唐宋元十六家山水画技法图解
刘松岩 编绘
评分 7.8分
《唐宋元十六家山水画技法图解》根据“浙派”画坛巨匠蓝瑛所绘16幅仿古山水册页编绘而成，包括自唐、五代、北宋、南宋、元16位不同流派山水画家的技法。书中对每位画家的生平及艺术特点作了简介，对每一幅作品的勾、皴擦点、染墨、设色分步骤作了具体的技法分析。《唐宋元十六家山水画技法图解》的出版，填补了历来缺乏此类技法书的空白。 《唐宋元十六家山水画技法图解》中附有学习山水画的阶段、中国历代画论重要论点浅释及
中国绘画史
陈师曾
画之为何物，性灵也。一部《中国绘画史》，历数自远古至今，中国画之变迁、发展。三代春秋战国先秦两汉的稚气丹青，所谓含德之厚，比于赤子；魏晋南北朝隋唐逐是丰腴润泽；五代宋元高远超妙；又有明清韵味悠长……一代画师陈师曾，一如描摹一幅丹青，将性灵之气融贯文理，绘就中国画之长卷，意趣盎然，蕴藉深厚。兼论中国画人物、花卉、山水之历史演绎，更添点睛之笔。画之为画，无由脱离历史情境之左右，然更有其自津之品性。陈氏
故宫书画馆·第二编
故宫博物院 编
评分 8.8分
《故宫书画馆(第2编)(精装)》将分批展出历代书画家的精品佳作，以供广大观众研究、欣赏。故宫博物院收藏有丰富的中国古代书画。其中既有晋唐宋元的稀世孤本，也有明清各个画派名家的代表作品，可以清晰、系统地反映中国古代书法与绘画艺术发展的脉络。为了感受经典，分享中国书画艺术的美轮美奂，展示中华传统文化的博大精深。
恽寿平/中国画家名作精鉴
风格与观念
高居翰
《风格与观念:高居翰中国绘画史文集》共分为二大部分，内容包括：中国绘画史三题、中国画中的政治主题、中国山水画的意义和功能、中国绘画的率意与天然：一种理想的兴衰等。由于20世纪以来中国绘画史研究的跨文化特点，高先生和各国的学者一道，不但挑战并丰富了中国绘画史学的古老传统，而且回应并促成了西方美术史学的新方法，在拓宽艺术史研究的范式方面，呈现给我们一个宏大的学术景观。
