![寂静的剧场 - [美] 马克·斯特兰德](https://static.book345.com/covers/s/9787532188680.jpg)
书籍介绍
这不是一本让人读起来舒坦的艺术导览。马克·斯特兰德以诗人之眼打量霍珀，读者得到的却是一种被悬置的体验：画面越是熟悉——街道、公路、旅馆、深夜的咖啡厅——所感越是遥遥不可知。书中最耐人寻味的，正是那种“画外之物”对“画内之物”的悄然支配：无人回应的视线、逸出边界的探询、只脱下一只手套的女客人，把观者钉在“身在局外、只能隐约看个大概”的位置上。它刻意绕开艺术社会学的经济阶级、图像学的符号考据，只谈诗人的情感与感觉。因此它适合愿意在画前长久停步、与孤独对坐的读者；若只求轻松通晓画意，或许会觉得翻译生涩、意犹未尽。
作者简介
马克·斯特兰德 Mark Strand (1934-2014)，美国诗人，散文家，译者。1990年当选美国年度桂冠诗人。
AI导读
核心看点
- 普利策奖得主以诗人视角解读霍珀画作
- 剖析画面几何结构与情绪疏离感的关联
- 揭示现代人在熟悉场景中的孤独与悬疑
读者共识
- 文字优美具诗意感染力
- 视角独特引发深层共鸣
- 排版印刷质量参差不齐
精彩摘录
- "霍珀的绘画超越了现实的表相，将观者抛置于一个由情绪和感觉所主导的虚像空间。"
- "我对霍珀的观看总是不可避免地与过去看到的一切做了关联。 也辨识出一些被反复运用的几何形体，它们往往直接影响观者可能的某种反应；还辨识出每一幅画在叙述建构上对观者的邀约。"
- "如我们经行中入眼的许多场景，它们骤然、瞬间清晰起来，吸引住我们，短暂地将我们与周遭其他事物隔绝，然后又释放我们继续前行。"
- "当画作的几何学开始枯燥，潜在的叙述则马上自我现身。"
- "并非保守孤立地通过几何学来对抗深层空间的内在空洞，而是随意偶发地用三个形象来平衡常见梯形的强势地位。"
- "霍珀画作都是关于短暂、孤绝片段的描绘。"
- "他是在草稿与记忆中作画的。而我们对客体及其结构的记忆要比对空气或者光的记忆牢固得多，就像我们对内部的记忆重要比对外部的记忆精确得多。"
- "霍珀绘画里很多发生似乎都与那些在边界之外看不见的王国里的一些事物相关： 打开的门并非一个连接内外的天然通道，只不过是一个诡异的设计，让我们无处可去。"
目录
前言 1
正文 3
译后记 73
用户评论
画家霍珀用简单的画面表达了现代人的疏离与孤独感，诗人马克·斯特兰德用诗般的散文语言讲述在霍珀画作中发现的“自己”。尘世越热闹，精神越要寂静。画与诗的绝佳CP，助力我们追寻精彩的人生。
“霍珀的房间变成欲望的悲伤港口。伴随我们观看的寂静似乎开始滋生。我们忐忑，我们欲去还留。我们受其衡量，如受孤独。”诗人的语言留有与画面同样的遐想空间。
无论是赏心悦目的画作还是优美的文字内容，总能给人带来精神愉悦和享受！
这就是艺术家，总能在我们意想不到的地方，用独特形式触动我们普通人的心
出乎意料的薄，居然标价这么贵…
在乐开偶遇的。太好太好了，学会了怎么看画作中的几何图形和光线。
像是看展的宣传小册。头几篇写得澎湃有激情，后面文章逐渐精简起来。当然跟Hopper 的画连续看容易产生审美疲劳有关。他是大师毋庸置疑，他的画营造出一直与世隔绝的冷峻氛围，让同频的人爱的发狂。我很喜欢Hopper 但更爱Rene。维米尔那是永远的神，所以……这本书分为啥这么高？
重新领略了《夜游者》与《海边房间》，后者中光线两次跌落，将观众引向自然意志的双重性。那不可触及的隔壁房间，使人沉默，并因惹人思索而变得庄重。一个意识碎片上浮，在梦里及伯格曼的电影里，我曾见过一样的海面。霍珀晚年最后一幅作品《空房间里的光》大有神圣之意，在此处，光已褪色。印象最深的是《宾夕法尼亚煤镇》，拿着靶子的男人面朝神秘的光源，被天启时刻所捕获。然而，作为观看者的我们处于暗中，无法见他之所见。只是在灰褐色的土地上，还有细小的草丛闪闪发光，这是属于我们的线索。
号称线装能平铺 却把一副重要的跨页画粘上了 不知道排版怎么想的 减一星
求书
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