书籍介绍
本书以审美文化为研究对象,依据中国当代文化的主导文化、精英文化和大众文化的三元格局,着重解析了传统审美文化向当代审美文化诸多层面的转变,透过文化分化的棱镜,讨论从文艺大众化到大众文化、主体角色转变和趣味的发展,进而审视了全球化、媒介文化和消费文化。同时,对当代热门的日常生活审美化问题展开了专门分析,在此基础上描述了晚近从审美文化研究向文化研究转变的历史轨迹。
AI导读
核心看点
- 解析传统向当代审美文化的转变
- 探讨全球化与消费文化的影响
- 分析日常生活审美化的深层逻辑
适合谁读
- 文化研究与美学专业学生
- 对当代社会文化变迁感兴趣者
- 人文社科领域的学术研究者
读前提醒
- 建议结合中国当代文化背景阅读
- 注意理解意象与意境的理论关联
- 部分理论表述可能略显绕口
读者共识
- 行文流畅,无晦涩难懂之处
- 辩证调和歧见,学术态度严谨
- 部分读者认为内容不够精炼
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。
精彩摘录
- "构成中国文化独特审美趣味的核心因素,是中国艺术的意象。换言之,意境是通过意象这个特殊的中介实现的。即是说,意境是意象的一个特殊境界。意象这个特殊的审美范畴凝聚了中国艺术的真精神。依据美学家叶朗的看法,“象”这个概念源于老子。他从“道”的本体论出发,论述了“道”含有“象”。“道之为物,惟恍惟惚。愡兮恍兮,其中有象;恍兮惚兮,其中有物。"到了《易传》,“象”成为一个通向审美形象的概念,提出了“书不尽言,言不尽意”、“立象以尽意”和“观物取象”的命题。魏晋时期是审美意识的自觉阶段,宗炳提出了“澄怀观道”和“澄怀味象”的命题。这时,“象”的概念已经在相当的程度上属于审美范畴了。"
- "用前面我们多次引用过的英国学者吉登斯的话来说,意象的 艺术,或者说“韵味的”艺术,属于“本地生活在场的有效性”。正是这种“在场的有效性”,使意象带有不可重复的独一无二性。这种独一无二性,说到底,不过是主体在特定文化中的规定性和有限性,它既不能被取代,又无法被复制。用吉登斯的另一种表述,那就是,意象属于一种特定的有限的存在,尚未被抽象化或虚空化。在这个意义上说,意象是具有独特个性的形象,它和特定的主体及其文化密切关联,不可能被机械复制。第三,意象的营造所依据的是一种主体的理性原则。所谓主体的理性原则,在这里是指种形式化的原则。意象的塑造,经过漫长的发展,已经形成了许多特殊的意象形式法则,这些法则"
- "日常生活的“诗学”就是在诸如谈话、散步、阅读、购物、烹饪等日常行为中找到有效的“策略”。德塞托最有名的策略描述就是上班时间如何干私活,比如女秘书上班时间写情书,或者木匠上班时私自为自己制作家具然后悄悄带回家。这些做法所以带有“策略”的性质,德塞托的解释是:尽管这些做法会被指责为将物品据为己有,或是为自己利用了机械,但介人这一行为的工人实际上把时间从工厂中移开来,为的是自由的、创造性的劳动,而不是为了利润。③"
- "在18世纪之前,艺术并没有像现代那样和生活实践泾渭分明地区分开来,当然也没有今天这样成熟的、封闭的各种专门的艺术体制和艺术公共领域,诸如博物馆、美术馆、展览馆、音乐厅、出版社、图书馆、歌院、电影院等。换言之,前现代的实际状况是艺术与生活本“一家”。从中国社会和文化的历史来说,这种艺术与生活不分家的情况更是司空见惯。只要对清代李渔的著作《闲情偶记》稍加翻检便会发现,书中内容丰富的“八事”,从剧作理论到表演理论,从美容化妆常识到居室安排,从器玩到饮食,从种植到养,都是艺术与生活融会贯通的表征,或者说也就是日常生活的审美化。或许我们可以说,在艺术与生活的现代分家之前,压根儿就不存在什么日常生活审美化"
作者简介
作者为南京大学教授,艺术研究院院长,人文社会科学高级研究院院长,教育部长江学者特聘教授。主要学术兴趣集中在文化研究、美学、文学艺术理论等领域。著有审美现代 性批判》(商务印书馆,2005),《视觉文化的转向》(北京大学出版社,2008)等。