美学是什么

周宪

出版时间

2015-08-31

ISBN

9787301258965

评分

★★★★★
书籍介绍

所谓审美活动的真谛——审美活动和作为其理论形态的美学,蕴含了一种平等的对话理念。美学不是颐使气指的 专断知识,也不是专家权威的自语独白,从柏拉图的《对话录》对到 《论语》的语录对话体,这些洋溢着美学精神的文本都是对话性的。本书恰似一个带风景的房间,我们通过这 个房间去欣赏一祯祯美学的风景,边看边聊。那一个个的小 话题,恰似房间里不同朝向的窗户,透过这些窗户,我们瞥见美 学风景的不同侧面。相信你最终会把这些局部景观在心里组 合成一个完整的美学图景。

周宪,南京大学艺术研究院教授,教育部长江学者特聘教授。南京大学人文社会科学高级研究院院长,南京大学艺术研究院院长。著有:《文化表征与文化研究》(2015)、《从文学规训到文化批判》(2014)、《视觉文化的转向》(2008)、《审美现代性批判》(2005)等。

AI导读
核心看点
  • 以十个美学话题为窗,构建完整图景
  • 融合中西视野,探讨美与崇高的本质
  • 倡导平等对话,拒绝美学知识的专断
适合谁读
  • 对美学艺术感兴趣但缺乏基础的读者
  • 希望提升人文素养与审美能力的学生
  • 寻求诗意生存与精神超越的现代人
读前提醒
  • 本书非学术专著,适合轻松阅读入门
  • 不必纠结定义,重在感受美学精神
  • 结合生活实例,理解抽象的美学概念
读者共识
  • 周宪笔触温柔,将复杂理论讲得通俗
  • 公认的美学入门佳作,兼具情怀与哲思
  • 启发读者以美学眼光重新审视日常生活

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "趣味乃艺术的大敌。"
  • "歌德曾经说过,一个只能欣赏美的人是软弱的,而能欣赏崇高、悲剧、荒诞甚至丑的人,才具有健全的审美趣味。"
  • "给日常事物以新奇的魅力,通过唤起人对习惯的麻木性的注意,引导他去观察眼前事物的美丽和惊人的事物,以激起一种类似超自然的感觉;世界本是一个取之不尽、用之不竭的财富。可是由于太熟悉和自私的牵挂的翳蔽,我们视若无睹,听若罔闻,虽有心灵,却对它既不感觉,也不理解。"
  • "反观米芾行书,追求平淡自然,讲求洒脱而不拘束。所以他的座右铭是“无刻意做作乃佳”,要求自己“心既贮之,随意落笔,皆得自然,备其古雅”。"
  • "20世纪后期,一些心理学家所做的经验研究很有趣,它们在一定程度上证实了希腊人美的观念。比如,美国德州大学(奥斯丁分校)心理学教授朗洛瓦,自80年代以来,持续不断地在探问一个难题:人们如何判断美的?她的探问集中在两个问题上:什么样的人脸才是美的?吸引婴儿和成人注意力的美是否一样?自古以来,人们已经创造了许多关于美的神话,它们演变成各种流行的观念,比如美只在人的心里,美因人、种族和文化而异,美的标准随时代不同而发生变化,美是人的第一印象,美的标准是通过媒介反复呈示而习得的,等等。这些在常识上被视为理所当然的美的“神话”可靠吗?朗洛瓦对此表示怀疑。于是,她就把目光转向什么样的人脸是美的这样一个平常的"
  • "虽然“初发芙蓉”之美成为中国美学精神的主流,但是有两点应加以注意。其一,这种美学观念严格地说主要体现在文人化的艺术之中,亦即在诸如诗歌、绘画、书法等相当文人化的艺术门类中,“初发芙蓉”之美成为普遍的追求,它塑造了中国艺术和美学的基本面貌。其二,在官方正统文化和民间文化中,相当程度上仍保存了“错彩镂金”之美的传统。比如,在皇家建筑、服饰、器具和礼仪中,那种强调华美、规范、装饰和外在人为功夫的传统依然延续着。而在民间文化中,则以另一种形态留存着“错彩镂金”之美,比如艳丽的民间年画和服饰,民间性的戏曲、节庆,以及相当多的民间工艺品。不过,这种民间性的“错彩镂金”与官方贵族文化的“错彩镂金”又有一些形"
  • "尽管艾布拉姆斯是从艺术品这个概念出发来规定艺术四要素的,但我们可以把这个模式视为对艺术这个总概念的描述。换言之,艺术的四要素较为完备地囊括了艺术的主要内容。也就是说,当我们指称艺术这个概念时,实际上是指涉这四个要素。举例来说,比如曹雪芹的《红楼梦》,作为一个艺术的现象,它包含了以上四个基本层面。曹雪芹作为作品的创造者,属于艺术家范畴;他呕心沥血写就的《红楼梦》是艺术品;作品涉及清代一个衰落的贵族大家族的历史,其中必然包含了当时各种人文地理和日常生活现实,从服饰、建筑、膳食,到人物关系和故事线索等,以及作品所反映的“世界“;而不论是作者同时代的读者,抑或是你我这些当代人,作为《红楼梦》的读者,就"
  • "这个过程表明,一切艺术创造活动起源于特定的社会文化的现实生活,艺术家对它进行观察体验,形成了具体的题材或主题,然后经过艺术家的内心构思并诉诸表达,艺术品便由此诞生,它物化了艺术家的内心体验和思想。一旦艺术品出现,它便对欣赏者有一种内在的诉求或召唤,换言之,艺术品本身是一个物,但它却不同于其他物,因为艺术品蕴含了艺术家的创作意图和情感体验,所以它是一个有灵性和精神的对象,召唤着欣赏者的意向性介入。只有当欣赏者面对艺术品产生了特定的思想和情感的交流时,艺术的过程才能完成。而欣赏过程中,欣赏者被作品所感染,潜移默化中接受或质疑或拒斥了作品的观念,最终又通过欣赏者的主体性建构来作用于他的生活世界。 但"
作者简介
周宪,南京大学艺术研究院教授,教育部长江学者特聘教授。南京大学人文社会科学高级研究院院长,南京大学艺术研究院院长。著有:《文化表征与文化研究》(2015)、《从文学规训到文化批判》(2014)、《视觉文化的转向》(2008)、《审美现代性批判》(2005)等。
目录
目 录
阅读说明 / 001
序一 林建华 / 001
让人文情怀和科学精神滋润心田
序二 许智宏 / 001

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用户评论
(1)生活不缺乏美,也不缺发现美的眼睛,而是缺关于美的通识教育。(2)美学之用即无用之用。(3)艺术是什么?如何培养审美?如何欣赏蒙娜丽莎?iPhone算不算艺术品?——种种问题都能从书中找到线索。
兼有通识读物需要的方法与耐心
美学是哲学的一个分支,它关注的是美和趣味的理解,以及对艺术、文学和风格的鉴赏。它要回答的问题是:美或丑是内在于所考察的对象之中呢?还是在欣赏者的眼里?在其他一些事物中,美学也力图分析讨论这些问题时所使用的概念和论点,考察心灵的审美状态,评价作为审美陈述的那些对象。美学的对象就是广大的美的领域,说得更精确一点,它的范围就是艺术,或则毋宁说,就是美的艺术。
“世上有味之事,包括诗,酒,哲学,爱情,往往无用。吟无用之诗,醉无用之酒,读无用之书,钟无用之情,终于成一无用之人,却因此活得有滋有味。” 美学不是日常生活的必需品,美学却可以超越日常生活,既活生生地生活着,同时又被一种高于现实生活的审美体验所感动,这就是我们要学习美学的因由所在。 中国由儒家和道家思想构建的美学精神,以“双希精神”为基础的西方美学;人通过艺术与世界保持一种特殊的关系,一种是模仿,另一种是表现,也就是镜和灯。 能够激发自己身上最本真、最美好一面的关系,亦是一件艺术品! 一只脚踩在真实世界,一只脚踩在理念世界,既能感知到真实世界的逻辑,又能体会到理念世界的感召。让艺术和美引领我们超越身体和生活的有限,进入无限空间,诗意栖居!
温习需要而重翻(文字有温度的入门读物
写得很好。
最后几章是重点 要考!
读完了!!本人的人坐牢之旅到此结束!内容过于简单,就当梳理一下基本体系吧!开启下一本!
道家美学有一个经典命题:涤除玄鉴。
涉及的美学理论很多但不深入,是很好的入门书。“审美人生”那样的话题也几乎没有说教意味。
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