书籍介绍
这不是一本教你辨别好坏艺术的指南，反而反复追问：为什么我们明明看得懂、却往往无动于衷？作者以'十个窗户'为结构，从'初发芙蓉'与'错彩镂金'两种美学理想的消长，到杜尚把小便摆进展厅对'艺术'概念的当面挑衅，再到'这不是一只烟斗'对再现与真实的诘问，层层推开美学的核心地带。书中穿插人脸合成实验、舞蹈情绪表演等经验研究，刻意打破'美只是主观感受'的常识神话。读者反馈中最常被提及的，正是它'深入浅出、古今中外信手拈来'的通识品格，以及'美学之用即无用之用'所带来的、难以言说却真实存在的启发。它适合那些愿意带着美学精神重新打量日常、把生活过成审美对象的人。
作者简介
周宪，南京大学艺术研究院教授，教育部长江学者特聘教授。南京大学人文社会科学高级研究院院长，南京大学艺术研究院院长。著有：《文化表征与文化研究》（2015）、《从文学规训到文化批判》（2014）、《视觉文化的转向》（2008）、《审美现代性批判》（2005）等。
AI导读
核心看点
- 以十个美学话题为窗，构建完整图景
- 融合中西视野，探讨美与崇高的本质
- 倡导平等对话，拒绝美学知识的专断
读者共识
- 周宪笔触温柔，将复杂理论讲得通俗
- 公认的美学入门佳作，兼具情怀与哲思
- 启发读者以美学眼光重新审视日常生活
精彩摘录
- "趣味乃艺术的大敌。"
- "歌德曾经说过，一个只能欣赏美的人是软弱的，而能欣赏崇高、悲剧、荒诞甚至丑的人，才具有健全的审美趣味。"
- "给日常事物以新奇的魅力，通过唤起人对习惯的麻木性的注意，引导他去观察眼前事物的美丽和惊人的事物，以激起一种类似超自然的感觉；世界本是一个取之不尽、用之不竭的财富。可是由于太熟悉和自私的牵挂的翳蔽，我们视若无睹，听若罔闻，虽有心灵，却对它既不感觉，也不理解。"
- "反观米芾行书，追求平淡自然，讲求洒脱而不拘束。所以他的座右铭是“无刻意做作乃佳”，要求自己“心既贮之，随意落笔，皆得自然，备其古雅”。"
- "20世纪后期，一些心理学家所做的经验研究很有趣，它们在一定程度上证实了希腊人美的观念。比如，美国德州大学（奥斯丁分校）心理学教授朗洛瓦，自80年代以来，持续不断地在探问一个难题：人们如何判断美的？她的探问集中在两个问题上：什么样的人脸才是美的？吸引婴儿和成人注意力的美是否一样？自古以来，人们已经创造了许多关于美的神话，它们演变成各种流行的观念，比如美只在人的心里，美因人、种族和文化而异，美的标准随时代不同而发生变化，美是人的第一印象，美的标准是通过媒介反复呈示而习得的，等等。这些在常识上被视为理所当然的美的“神话”可靠吗？朗洛瓦对此表示怀疑。于是，她就把目光转向什么样的人脸是美的这样一个平常的"
- "虽然“初发芙蓉”之美成为中国美学精神的主流，但是有两点应加以注意。其一，这种美学观念严格地说主要体现在文人化的艺术之中，亦即在诸如诗歌、绘画、书法等相当文人化的艺术门类中，“初发芙蓉”之美成为普遍的追求，它塑造了中国艺术和美学的基本面貌。其二，在官方正统文化和民间文化中，相当程度上仍保存了“错彩镂金”之美的传统。比如，在皇家建筑、服饰、器具和礼仪中，那种强调华美、规范、装饰和外在人为功夫的传统依然延续着。而在民间文化中，则以另一种形态留存着“错彩镂金”之美，比如艳丽的民间年画和服饰，民间性的戏曲、节庆，以及相当多的民间工艺品。不过，这种民间性的“错彩镂金”与官方贵族文化的“错彩镂金”又有一些形"
- "尽管艾布拉姆斯是从艺术品这个概念出发来规定艺术四要素的，但我们可以把这个模式视为对艺术这个总概念的描述。换言之，艺术的四要素较为完备地囊括了艺术的主要内容。也就是说，当我们指称艺术这个概念时，实际上是指涉这四个要素。举例来说，比如曹雪芹的《红楼梦》，作为一个艺术的现象，它包含了以上四个基本层面。曹雪芹作为作品的创造者，属于艺术家范畴；他呕心沥血写就的《红楼梦》是艺术品；作品涉及清代一个衰落的贵族大家族的历史，其中必然包含了当时各种人文地理和日常生活现实，从服饰、建筑、膳食，到人物关系和故事线索等，以及作品所反映的“世界“；而不论是作者同时代的读者，抑或是你我这些当代人，作为《红楼梦》的读者，就"
- "这个过程表明，一切艺术创造活动起源于特定的社会文化的现实生活，艺术家对它进行观察体验，形成了具体的题材或主题，然后经过艺术家的内心构思并诉诸表达，艺术品便由此诞生，它物化了艺术家的内心体验和思想。一旦艺术品出现，它便对欣赏者有一种内在的诉求或召唤，换言之，艺术品本身是一个物，但它却不同于其他物，因为艺术品蕴含了艺术家的创作意图和情感体验，所以它是一个有灵性和精神的对象，召唤着欣赏者的意向性介入。只有当欣赏者面对艺术品产生了特定的思想和情感的交流时，艺术的过程才能完成。而欣赏过程中，欣赏者被作品所感染，潜移默化中接受或质疑或拒斥了作品的观念，最终又通过欣赏者的主体性建构来作用于他的生活世界。 但"
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用户评论
（1）生活不缺乏美，也不缺发现美的眼睛，而是缺关于美的通识教育。（2）美学之用即无用之用。（3）艺术是什么？如何培养审美？如何欣赏蒙娜丽莎？iPhone算不算艺术品？——种种问题都能从书中找到线索。
兼有通识读物需要的方法与耐心
美学是哲学的一个分支，它关注的是美和趣味的理解，以及对艺术、文学和风格的鉴赏。它要回答的问题是：美或丑是内在于所考察的对象之中呢？还是在欣赏者的眼里？在其他一些事物中，美学也力图分析讨论这些问题时所使用的概念和论点，考察心灵的审美状态，评价作为审美陈述的那些对象。美学的对象就是广大的美的领域，说得更精确一点，它的范围就是艺术，或则毋宁说，就是美的艺术。
“世上有味之事，包括诗，酒，哲学，爱情，往往无用。吟无用之诗，醉无用之酒，读无用之书，钟无用之情，终于成一无用之人，却因此活得有滋有味。”
美学不是日常生活的必需品，美学却可以超越日常生活，既活生生地生活着，同时又被一种高于现实生活的审美体验所感动，这就是我们要学习美学的因由所在。
中国由儒家和道家思想构建的美学精神，以“双希精神”为基础的西方美学；人通过艺术与世界保持一种特殊的关系，一种是模仿，另一种是表现，也就是镜和灯。
能够激发自己身上最本真、最美好一面的关系，亦是一件艺术品！
一只脚踩在真实世界，一只脚踩在理念世界，既能感知到真实世界的逻辑，又能体会到理念世界的感召。让艺术和美引领我们超越身体和生活的有限，进入无限空间，诗意栖居！
温习需要而重翻（文字有温度的入门读物
写得很好。
最后几章是重点 要考！
读完了！！本人的人坐牢之旅到此结束！内容过于简单，就当梳理一下基本体系吧！开启下一本！
道家美学有一个经典命题：涤除玄鉴。
涉及的美学理论很多但不深入，是很好的入门书。“审美人生”那样的话题也几乎没有说教意味。
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