剧场相关图书会按更新时间、出版时间和评分持续整理，适合从主题维度系统浏览。
劇場技術手冊
Paul Carter
评分 9.5分
Backstage Handbook: An Illustrated Almanac of Technical Information", 3rd Ed., Paul Carter, illustrated by George Chiang Index, illustrations, 320 pages. First published in 1988, Backstage Handbook is
窥视舞台
[日]妹尾河童
评分 8分
戏剧之美是如何成就的？让我们跟随妹尾河童先生来窥视一番吧。河童早年涉足舞美设计，作品多次获奖，声名远扬，如何让读者看懂舞台对他来说自然不在话下。在这里他先从旋转舞台入手， 带领我们将舞台上下内外看个究竟， 布景，灯光， 道具， 音响， 服装， 无一遗漏。不仅如此，走访那些热爱舞台并为之挥洒才情的人们也是不可或缺的重要环节；不亲眼看见他们的幕后工作，又如何感受其非凡的创造力和敬业精神？ 河童曾以独具
I'll Be In My Trailer!
Badham, John/ Modderno, Craig
评分 暂无
Beneath the entertaining and instructive war stories lies the truth: how directors elicit the best performances from difficult and terrified actors. You'll learn how to use proven techniques to get ac
李六乙纯粹戏剧
李六乙
表演性媒介
石可
这套丛书是跨媒体艺术学院自我建构的一部分。2010年，跨媒体艺术学院成立的时候，我跟同事们怀抱一个共同的愿望，就是希望建立一个未来媒体的知识实验室，不但包含影像、声音、表演、网络等不同形式的媒体艺术，而且涉及视觉批判、策展研究以及社会思想等各个方面。我们希望建立一所“没有学院派的学院”，一所“无墙的学院”。这要求学院形成内外双向打通的机制，在媒介与观念的深度融合中达到艺术能量的增值。目前，因为
100 Essays I Don't Have Time to Write
Sarah Ruhl
当代西方剧场艺术
李亦男
评分 7.9分
本书是国内一部从展演性（performative）视角，系统论述1945年以来西方先锋剧场艺术创作新潮流的学术著作。长期以来，我国的戏剧研究只专注于戏剧文学，视角的陈旧、眼界的狭窄造成了学术水平的滞后，和世界剧场艺术学界完全无法接轨。实际上在“二战”以后，西方剧场艺术创作基础已逐渐从“戏剧性”转向了“展演性”和“身体性”。菲舍-里希特（《展演性美学》）、汉斯-蒂斯•雷曼（《后戏剧剧场》）等世界出色
