图像的肉身 - [法] 莫罗•卡波内(Mauro Carbone)

图像的肉身

[法] 莫罗•卡波内(Mauro Carbone)

出版时间

2016-05-31

ISBN

9787567549401

评分

★★★★★
书籍介绍

编辑推荐:

《图像的肉身》从“可见性”的角度对肉身的解读,不仅是对概念本身的梳理与明析,更是对梅洛-庞蒂感性哲学的进一步深化,尤其通过对新的观看方式的描述、以独到的艺术视角对图像在当代文化中特殊地位的分析,一步步呈现出由艺术到政治、渗透于生存经验之中的肉身哲学亦即对存在之境的敏锐体悟。本书从现象学的视角对于图像文化的反省非常独特,深刻又轻盈。

内容简介:

在梅洛-庞蒂后期哲学中有许多诗意而富于洞见的哲学表达,极好地阐明了当代图像与人的关系。

本书中的思考邀请我们踏上一条非常规哲学(a-philosophie)的道路,在生活的体验与反思中寻找人与世界、人与人之间“亲密的共存”。这是哲学有待完成的任务、是思想本身的任务,它引导着我们不断从当前体验世界的方式出发,对其做出新的理解和阐释。它是梅洛-庞蒂哲学为我们留下的疑问和挑战,也是这一有待完成的思想给予我们最大的财富。

莫罗•卡波内(Mauro Carbone。1956- ),法国里昂第三大学(让-穆兰大学)哲学教授,美学教授,法兰西大学研究院(IUF)院士。曾在多所学术机构担任访问教授,如:英国华威大学(2004)、意大利科学院(2005)、美国哥伦比亚大学(2005)、北京大学哲学系(2009)等。

作为当代著名的梅洛-庞蒂研究学者,莫罗•卡波内教授对梅洛-庞蒂的讨论始终不曾远离对文学、艺术的思考(这也是梅洛-庞蒂本人在哲学思考中始终贯彻的原则),并且与他本人对当今社会文化现象的反思紧密结合,这不但为我们从哲学、美学角度阅读、理解梅洛-庞蒂提供了鲜活丰富的阐释和指引,也极大地扩展了我们审视当代文化、艺术及社会现象的批评视角。

译者简介:

曲晓蕊,法国里昂第三大学哲学院博士研究生,专攻当代美学方向。

目录
译序
导言 肉身概念及当代视觉思考
第一章 肉身:一段误解的始末
梅洛-庞蒂:自然(La Nature)作为肉身
胡塞尔,大地(La Terre)与肉身

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用户评论
我想我有一个漂亮的联想!这巨颠覆笛卡尔二元论的、非柏拉图主义式的庞大“肉身”,不正是一个克莱因瓶吗?
梅洛-庞蒂的理论其实也是以一种反形而上的主体性分析展开的,“可见性”意指选择性地视觉投注形成的感知范式(一个平面),而“肉身”也即后结构关系中的身体。艺术分析上和其他法国后现代思想家的观点差不多~
去接纳,不断涌现的交织
翻译还是可以的。最赞的地方是填补了某种从柏格森到德勒兹的电影本体论,也似乎串联了詹姆斯、普鲁斯特的某部分观点。
译文相当不错,流畅、优美,易于理解。对照原文可发现相当准确。译序写得漂亮。在同类译作中绝对属于高质量。
总觉得前几章有点凑数的感觉,后几章渐入佳境。 大致论点是: 1.反模仿/再现论:图像不是处于第二位的东西,而是作为“互为先导旋进的形象”出现。(这里的旋进是指“事物的存在”和“人们眼中所见及令人看见之物”之间的相互依赖性。让我们想想当下的虚拟图像,我们会更轻易地理解“‘依据、凭借’图像来看世界”的体验。) 2.梅洛庞蒂的非常规哲学:创造音乐实际上是旋律在我们身上唱响。创造是一种“sein lassen”。我们作为“空窍”,不是消极的承载者,而是与理念共同浮现。主体在此成为一个“内褶”,形成一个与理念共鸣的空腔。这一过程源于我们与世界之肉身的相遇。 说人话就是,主体与世界的关系不是主动的(主体赋予世界以意义)或者被动的(主体从世界中获取意义),而是交织的。
创造并非一种征服与支配,而是同意与给予
以肉身定义可见性,探讨当今时代人与存在的关系;Essay-内容以思考的方式铺陈,作者与译者都相当有水准,需要再读再消化
引人入胜,感谢翻译
第一次看梅庞,望文生意,惊讶的发现与自己的很多想法不谋而合,当然这是很值得考究的
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