戏剧狂想曲

果然狂想，暴风骤雨！关于国家和戏剧的评述太精彩了，“国家包含在戏剧的本质中。”“在所有的艺术中，戏剧以最坚决的方式靠近政治。”

戏剧存在着，要求着，它可能是筋疲力尽的，通常处于被放逐的状态。但是，通过一些强大且不带教条主义的教育者形象，戏剧依然并且永远擅于向我们提供没有老师的授课、一种远程识别：具体意识和各种压力之间的变动关系，这种压力来自家庭、私人财产以及国家。这是唯有戏剧才能做到的事。我们不会重提维泰兹，但那些领会了他思想的人永远活跃在第一线，他们总是希望能在舞台和观众之间产生一种辩证，在这种辩证中，两种紧密相关的东西可能会得到传递：一是对复杂生活的净化，二是对历史的可能性导向。

一本有趣的小书，探讨的是戏剧的本质，其表现形式与西方民主政治的内在关联，以其文本形式决定的哲学特质，对喜剧和悲剧内核的解读可谓一针见血。文中穿插的几段与“经验主义者”的对话鲜活且幽默，高度提炼的理论阐释过后，“经验主义者”们总是迫不及待地要求一个清晰明了的清单——一如这个时代的影迷，总是在跟随一个又一个片单。

在文本所占有的永恒时刻中，再现型演出制造了一场相遇。一场好的再现型演出（一场糟糕的再现型演出是一次失败的约会：既没有永恒也没有当下，只有一段煎熬的演出时间）。对观众来说，这场相遇是对当下时刻的澄清。或者，由于在演出中，我们遇见了一个专有名词在永恒层面的内涵，于是，戏剧中的一个瞬间在事后被构想成了思想的瞬间。戏剧可能是一种感知，把普通的一个瞬间感知成思想的瞬间。有人在阅读，有人在观看，同样也有人在实施，有人在延续。经由阐释当下而遇见永恒，这种遇见对观看演出的观众产生了何种影响？净化？道德层面、智力层面，以及政治层面的教导？维泰兹的话语：戏剧真正的作用是在时间中指引我们，说出我们在历史中的位置。戏剧是回答“在哪里？”这一问题的装置，一个定位装置，一个展现我们与时间之拓扑关系的机器。

很棒的小册子。简洁、犀利，谈了戏剧的本质，戏剧与政治的关系，戏剧无可替代的净化作用。“所有生产力社会大概都存在精神上的懒惰，对思想的厌恶成为一种主流激情”，而戏剧的本质则是使这种懒惰成为一种镜像，照见这种或可称为“无知”的懒惰。

通读一遍感觉是真知灼见和胡说八道的结合，作者的自恋确实显而易见，并不会想读第二遍

第三次读才读完。对于大写的戏剧与小写的戏剧区分、构成戏剧的各要素解释、戏剧与政治关系、喜剧与悲剧的内核之阐释精炼且有力，但个别观点，例如对不同性别在戏剧当中地位与含义的划分、对演员本身以及谢幕仪式的强烈否定等，都未免太自我与偏激。

政治即戏剧，反之亦然。虽然一些观点是认同的，但是作者自恋且张狂，一些论断并不局限于戏剧，刻意把戏剧抬到了过高的位置，提出的第二条改革尤其显得独断专权。且翻译不行，边看边想动手改。

怒学 我师

对欧洲的历史不是很熟悉，戏剧领域性别差异很明显。小写的戏剧属于国家，但它对国家只字不提；大写的戏剧经常对国家，最后还对当前的事态进行言说。