书籍介绍

戴锦华，1959年生于北京，1982年毕业于北京大学中文系。曾任教于北京电影学院电影文学系。现任北京大学比较文学与比较文化研究所教授、博士生导师和美国俄亥俄州立大学东亚系教授。从事电影史论、女性文学及大众文化领域的研究。著有《浮出历史地表――现代中国妇女文学研究》（合著）、《电影理论与批评手册》、《镜城突围》（论文集）、《隐形书写――90年代中国文化研究》、《犹在镜中――戴锦华访谈录》、《拼图游戏》（随笔集）、《雾中风景：中国电影文化1978――1998》，以及 Cinema and Dsire:A Feminist Maxism and Cultural Politics in Dai Jinhua's Works.主编、撰写有《书写文化英雄：世纪之交的文化研究》等。

AI导读

核心看点

本书并非普通影评集，而是运用精神分析、女性主义及意识形态批评理论对经典电影进行深度解构的学术文本。作者透过《夺宝奇兵》《飞越疯人院》等影片，揭示好莱坞叙事如何作为世俗神话，隐蔽地维系主流意识形态与权力话语，展现电影作为文化政治载体的深层机制。
书中对性别策略与女性视点的剖析极具穿透力，如指出《飞越疯人院》并非反父权寓言，而是警示母权侵入的恐怖神话。这种颠覆性解读挑战了大众对影片表层的常规认知，展示了理论工具如何揭示文本中隐藏的性别焦虑与社会规训，具有强烈的批判性与思想张力。
作者强调理论的意义在于开启而非封闭想象空间，拒绝学术纯净而追求想象飞扬。书中对安东尼奥尼、贝托鲁奇等导演作品的分析，展现了如何将电影语言、叙事结构与宏大社会历史背景相连接，引导读者从单纯的感官娱乐转向对社会现实、历史记忆及伦理困境的严肃反思。

适合谁读

适合电影学、文化研究、社会学及文学理论专业的学生与研究者。本书提供了大量运用西方当代理论（如精神分析、结构主义、女性主义）分析电影文本的范例，有助于读者掌握意识形态批评的方法论，理解电影作为文化工业产品背后的权力运作逻辑与符号意义。
适合对电影深层含义感兴趣、不满足于情节复述的高级影迷。如果你希望超越娱乐层面，探究电影如何通过视听语言建构社会现实、传递价值观，或想了解为何某些商业大片能成为全球性神话，本书能提供极具启发性的批判视角，提升审美与批判思维能力。
适合关注性别议题、社会伦理及历史反思的读者。书中对女性形象、父权结构及历史叙事的批判性解读，虽具争议性，但能促使读者反思自身所处的社会语境与意识形态陷阱，适合愿意挑战既有认知、接受复杂理论思辨的严肃阅读者。

读前提醒

本书理论密度极高，充斥着大量精神分析与后结构主义术语，阅读门槛较高。建议读者在接触前补充相关理论背景知识，或做好心理准备面对晦涩难懂的长句与抽象概念。若感到困惑，可尝试跳过具体理论推导，仅关注作者对电影情节与社会现象关联的最终结论。
作者部分解读被批评为‘过度阐释’或‘创造性误读’，读者应保持批判性距离，不必全盘接受其所有观点。书中对某些影片（如《沉默的羔羊》）的女性主义解读存在争议，读者可结合其他视角进行对比思考，将本书视为一种特定的批判范式而非绝对真理。
书中涉及大量中外电影案例，若未看过相关影片，阅读体验将大打折扣。建议先观看《夺宝奇兵》《飞越疯人院》《霸王别姬》等提及影片，再对照阅读。同时，注意作者文字风格华丽且具攻击性，部分表述可能显得偏激或晦涩，需耐心梳理其逻辑脉络。

读者共识

读者普遍认可作者深厚的理论功底与独特的批判视角，认为其解读具有极强的启发性与逻辑快感，能揭示电影背后隐藏的意识形态与性别权力结构。许多读者表示，尽管阅读过程痛苦，但能显著提升对电影文本的深层理解能力，是进入电影批评与文化研究领域的重要敲门砖。
大量读者批评本书语言晦涩、术语堆砌，认为其行文风格‘绕’且‘拗口’，存在以文害意之嫌。部分观点被指责为‘过度解释’或‘被迫害妄想’，认为作者强行套用理论框架，导致解读脱离电影本身，显得生硬且缺乏常识，普通观众难以共鸣甚至感到无聊。
读者共识认为本书不适合作为休闲读物或入门指南，其学术性与批判性极强，不适合寻求娱乐或简单影评的读者。尽管存在争议，但其在电影理论教学与学术研究中的地位不可动摇，被视为戴锦华早期代表作，对于理解90年代中国知识界的文化批判思潮具有重要文献价值。

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。

精彩摘录

"安东尼奥尼的影片中有一个私人印鉴式的影像：荒城，或者被废弃的街区一那是安东尼奥尼的未来世界的形象。在《奇遇》中，那是克劳迪姬和桑德洛在寻找安娜的途中路遇的无人小城中死寂的教堂和广场；在《夜》中，那是女主人公百无聊赖地穿行的破败的废弃楼群；在《蚀》中，那是结尾处那著名的七分钟的蒙太奇段落呈现的阴森与荒芜；在《红色沙漠》中，那是报纸的碎片幽灵般飘落的灰蒙蒙的空寂的小街。在《放大》中，它是影片第景中的弃楼，是那些化装成马戏团小丑的青年乞丐们末日狂欢式的喧闹；是那柄颇似十字架的碎吉他琴把所意味的。"
"一如阿多诺指出的：“文化工业的整个方式将牟利动机赤裸裸地转换为文化形式。”而一个好莱坞的制片人说得更为直接和明确：一部好莱坞影片和一部大众汽车公司的汽车别无二致。但作为一个特定的工业/商业体制，畅销与“反动”或曰意识形态性本为一对孪生子。除却社会急剧动荡或面临革命的时代，观众/社会的主部，也始终是主流意识形态中的主体与维系者。主流意识形态所包容的信仰、价值体系，通常以其日常生活化的形式成为公众的生活“常识”与行为准则。于是，与现代主义艺术对常识世界的“冒犯”相反，一部为畅销而制作的文本，“尊重常识”便成为其制作的首要前提。通俗艺术，尤其是作为当代世俗神话的电影，由是而成了主流意识形态的良载体。"
"与某种见解相反，公众或曰观众并非厌弃滥套，点缀了一点儿新花招、新噱头的滥套则会因指认的轻松与熟悉而获得的优越感显得别有魅力与快感。"
"作为当代社会的世俗神话的一个范本，琼斯故事也不会是彻头彻尾的“天方夜谭”，其成功的秘诀之一仍在于它以某种巧妙的、隐蔽的方式连接着现实。一部好莱坞电影的成功，势必同时意味着一个神话讲述的成功：它必然以列维－施特劳斯或罗兰.巴特论述过的方式成为对社会现实中某种难于甚或无法解决的矛盾与困境的想像性消解。如果我们尚不能成功地在一部影片中彻底解除那一特定的现实焦虑，那么我们至少能在影片的叙事过程中将它移置到一个相对安全的角落，让我们在观片的90分钟或120分钟之内，得到一份想像性的抚慰。好莱坞电影及更为广泛意义上的商业电影，也就是在这种意义上实践着阿尔图塞所谓的“意识形态国家机器”的功效。"
"《夺宝奇兵》和经典好莱坞动作片一样，十分巧妙、得体地保持着叙事节奏的张弛，所谓“十分钟一个动作高潮，十分钟一个下降动作（或曰叙事跌宕）”。琼斯身份的双重编码，双重客体的设置——女人的出现，为琼斯故事提供了恰当的“下降动作”。女性提供了中断叙事的“色情观看”段落，并提供了惊险、紧张之余的“柔情似水”。于是，《夺宝奇兵》张弛有致，在一个渐次推进、上升的视觉戏剧高潮中嵌入一次次延宕与“幕间休息”。"
"斯皮尔伯格的印第安纳.琼斯系列是经典好莱坞神话之一例，也是作为意识形态批评对象的一个范本。当影片成为一个行销全球、风靡世界的成功商品时，它也同时成为了对美国梦、“民主社会”主流意识形态的一次成功的推销。"
"好莱坞电影的制片体系始终是美国现存社会体制的子系统之一，是意识形态国家机器至为有效、有力而迷人的组成部分。而好莱坞经典电影的编码方式无疑是美国社会的现存秩序及权力话语的同构体。"
"如果说电影、尤其是好莱坞电影是当代世俗神话最有力而得体的形态，那么必须指出的是，这是一个表象神话系统。当一个女性表象占据了一个寓言结构中经典的男性位置时，它势必颠覆或改写了那一寓言所可能表达的寓意。"

作者简介

戴锦华，1959年生于北京，1982年毕业于北京大学中文系。曾任教于北京电影学院电影文学系。现任北京大学比较文学与比较文化研究所教授、博士生导师和美国俄亥俄州立大学东亚系教授。从事电影史论、女性文学及大众文化领域的研究。著有《浮出历史地表――现代中国妇女文学研究》（合著）、《电影理论与批评手册》、《镜城突围》（论文集）、《隐形书写――90年代中国文化研究》、《犹在镜中――戴锦华访谈录》、《拼图游戏》（随笔集）、《雾中风景：中国电影文化1978――1998》，以及 Cinema and Dsire:A Feminist Maxism and Cultural Politics in Dai Jinhua's Works.主编、撰写有《书写文化英雄：世纪之交的文化研究》等。

前言

第一章　语言与作者研究

第一节《放大》：自反的艺术．

第二节贝尔特鲁奇：资产者的儿子

第三节《十诫：关于杀人的短片》：人道主义的困境

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用户评论

非常不喜欢戴锦华

太厉害了，戴锦华总能发现电影中隐藏的“叙事”，但对于《沉默的羔羊》一篇的解读我不能认同，通过这一篇论文，可以看出女性主义学者的特点，她的发现同时也造成了她的自我遮蔽。

戴锦华

哩滴就叫professional，too professional……

好无聊，啊