![贝多芬 - [德] 西奥多·阿多诺](https://static.book345.com/covers/s/9787567583160.jpg)
书籍介绍
阿多诺除了是哲学家，也是音乐理论家，自幼弹奏并熟悉贝多芬作品。本书收录了阿多诺重要的、发人深省的贝多芬札记，构成了一本从哲学、社会学、美学、音乐学、文学等角度观照贝多芬的既精且博之作。
阿多诺开创性地从黑格尔哲学角度谈论音乐学元理论问题，并奠定了后世晚期风格的理论基点。晚期贝多芬被定位为“音乐中的黑格尔”：一位最早感受到启蒙现代性的理性危机与异化的极度痛苦，最终被迫重构传统、创作出一套自己的调性理论的作曲家。他“废除了音乐中一直存在的肯定享乐主义的成分”，让音乐摆脱了18世纪康德所贬视的“功利性的享受”，在完成古典批判的同时构成了启蒙资本主义文化史的一次本质性断裂，标志了以往在历史中曾附庸于礼教、宫廷、娱乐的音乐首次成为符合康德所提出的“凝神贯注的严肃艺术”。
驱除启蒙主义神话的迷雾，解救现代音乐所面临的种种现代性危机，构成了阿多诺对贝多芬晚期作品解读的“调性”。
阿多诺（Theodor W. Adorno，1903—1969），德国著名哲学家、社会学家、美学家、音乐学家，法兰克福学派第一代代表人物。一生著述甚丰，涉猎广泛。在音乐理论方面亦有极高造诣，富于洞见的音乐批判理论构成了法兰克福学派社会批判的一大特色。著有《启蒙辩证法》《否定辩证法》《美学理论》《新音乐的哲学》《棱镜：文化批判与社会》等。
AI导读
核心看点
- 阿多诺未竟遗稿，融合哲学与音乐学视角
- 开创性提出贝多芬晚期风格理论基点
- 揭示音乐与社会、启蒙现代性的深层关联
适合谁读
- 哲学、社会学及美学研究者
- 古典音乐爱好者与音乐理论学者
- 对法兰克福学派思想感兴趣的读者
读前提醒
- 文本艰涩抽象，建议配合乐谱与录音阅读
- 需具备一定音乐基础，否则理解困难
- 可结合萨义德《论晚期风格》对比研读
读者共识
- 内容艰涩难懂，但洞见深刻且迷人
- 阿多诺反体系写作风格，片段式阅读体验佳
- 音乐社会学分析的典范，极具启发性
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "舒伯特C大調交響曲第一樂章，發展部開頭，我們有時覺得彷彿置身一場鄉村婚禮；一段情節似乎在展開，但隨即消失，在呼嘯而至的音樂中橫掃無蹤，這音樂一度充滿那意象，然後往前走向一個大異其趣的旋律。客觀世界的意象在音樂裡出現，只是零星、奇異的閃現，立即消失；然而它們稍縱即逝，卻是音樂的本質所在。標題可以說是一天的種種行事在音樂裡留下來的沈澱。音樂持續時，我們在音樂之中，就像在夢裡。我們置身鄉村婚禮之中，然後被音樂洪流捲走，天知道捲至何處（可能近似死亡——音樂與死亡親近之處就在這裡）。——我相信那稍縱即逝的意象是客觀的，不只是主觀的聯想。……貝多芬可能嘗試著迴避意象禁令。他的音樂不是任何事物的意象——卻是"
- "觀念史，連帶而言，音樂史，是一個自足的動機脈絡，一方面，就如社會法則產生彼此隔開的領域，另方面，如全體性的法則，在各個領域裡顯露時是同樣的法則。它在音樂裡的具體解讀是音樂社會學的一件基本要務。基於音樂領域的這種自立自主，其客觀內容的問題不能直接變成社會發生論的問題，但社會作為一個問題－其各種彼此對抗的力量的總體——會進入這些問題，進入精神邏輯。 想想……貝多芬。若說他是革命資產階級的音樂原型，則他同時也是一種擺脫社會監護，在美學上充分自主，不再是僕人的音樂的原型。他的作品炸碎音樂與社會恬然相安的圖式。在那種圖式裡，儘管音調和姿態上做足理想主義，社會的本質，他以全體性主體的代理人身分為之發言的本"
- "作曲家永遠也是政治動物（zoon politikon），他純屬音樂的名分愈強，愈是如此。沒有誰是一塊白板。幼年時代，他們就適應周遭的人事物，後來則被表達他們自己那些已經社會化了的反應的觀念推動。即使是私領域盛綻時期的個人主義作曲家，如舒曼和蕭邦，也不例外； 資產階級革命在貝多芬的音樂裡喧嘩，在舒曼引用的《馬賽曲》裡，那革命也回響著，只是減弱，彷如在夢裡。 貝多芬的音樂，結構如同我們－理由可疑－稱為“升中的資產階級”的那個社會，或者，至少如同其自我意識及其衝突，這個事實是有另一個事實為前提的：他自身觀點的基本-音樂形式，本質上是由他在1800年前後的社會階級的精神促成的。他不是這個階級的發言人或"
- "凡是掉出那個單位的東西，就是無關係、不關痛癢，就是自我界定為劣品、缺陷。這就是韋伯音樂社會學根本命題—進步的理性—的美學面貌。"
- "社會在偉大的音樂裡重返：經過昇華、被批判及調和，雖然這些層面無法像外科手術般切開來； 它既盤旋於自保的理性的活動之上，也擅於惑擾這些活動。音樂是以一種動力的全體性，而非以一連串圖像，成為內在的世界劇場。這點出我們應朝哪個方向來尋求一個社會與音樂關係的整體理論。"
- "無論他自知與否，貝多芬客觀上是這個觀念的追隨者。他以動力化（dynamisierung）產生完全的必要風格統一體。各個元素不再如離散數列（diskreter Folge）的方式串起來，而是透過它們自身啟動的完整連續過程化入理性的統一。觀念可以說已經在那裡，標示於海頓和莫札特在奏嗚曲形式上提供給貝多芬的問題的狀態之中，在那形式裡，多樣性軋平了，形成統一，但仍然不斷分歧出去，形式則繼續抽象地籠罩於多樣性之上。貝多芬的成就，其天才、不可化約之處，或許就寓於那沈潛的一瞥（Blick der Versenkung），他在他那時代最先進的產品，在另外兩位維也納古典主義者的高超作品裡看出，它們的完美如何自我"
- "但動力與靜態元素之間的不分勝負的平局（Einstand）和一個階級的歷史性時刻兩兩相合，那個階級取消靜態秩序，但是，在了無束縛之後，那個社會如果服從它自身的動力，就會把自己給取消掉。貝多芬自己時代的偉大社會觀念，如黑格爾的法哲學與孔德（Comte）的實證主義，說出了這一點。至於資產階級社會是被它自己的內在動力炸掉的，這一點就銘刻於貝多芬的音樂——最崇高的音樂——之中，作為美學之偽（Zug asthetischer Unwahrheit）的一個特徵：他成功的藝術作品以其力量把一個現實上失敗的事物確立為真實的成功，而這又影響藝術作品的雄辯風格。在真理內容上，或者，在真理內容的缺席上，審美與社會批判"
- "音樂和社會的相互關係在技術上十分明顯。它的展開是上層建築和下層建築之間的比較第三項（tertium comparations）。 就如個性心理學中，一種把技術當做社會理想自我（Ichideal）來認同的機制會引起阻力，而只有阻力能成就原創性。原創性是完全需要它自身以外的因素來助成的。貝多芬以當之無愧的真理，以意義無窮的那句話表達了這一點：我們歸因一位作曲家天才獨創的事情，很多應該歸功他熟巧運用減七和絃。"
作者简介
阿多诺（Theodor W. Adorno，1903—1969），德国著名哲学家、社会学家、美学家、音乐学家，法兰克福学派第一代代表人物。一生著述甚丰，涉猎广泛。在音乐理论方面亦有极高造诣，富于洞见的音乐批判理论构成了法兰克福学派社会批判的一大特色。著有《启蒙辩证法》《否定辩证法》《美学理论》《新音乐的哲学》《棱镜：文化批判与社会》等。
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用户评论
大陆版本
阅读阿多诺总是让人无地自容
第一次读阿多诺还有音乐哲学……大为震撼
阿多诺的表述总是这么跳跃而富有灵活性
之前看的是繁体版，上周买了简体同译本引进，是真的著译俱佳，阿多诺的哲学素养、音乐洞见（他曾经跟随贝尔格学习）不必说，译者彭淮栋关于音乐方面术语翻译基本正确、都有引文，能适时提供注释（不知道有没有校者功劳），并且主编杨燕迪也好，翻看《古典风格》就领受过了。这书估计要配合谱子、录音、别的更“技术”化的音乐分析看很久，先标一下。
解析的很独到…没有点功底是难懂的，这里面还设计政治和历史宗教…不是只有音乐曲式，当然音乐方面也是挖掘得很透彻…
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