![隈研吾谈建筑 - [日]隈研吾](https://static.book345.com/covers/s/9787549636105.jpg)
书籍介绍
这不是一本教人如何盖房子的书，而是一位建筑师对“建筑为何存在”的诚实自问。隈研吾没有炫耀设计，反而不断自我怀疑：现代主义那套“给大众以建筑”的宏大叙事，究竟是抚慰，还是驯服？他把自己四十年的职业选择摊开给人看——从憧憬到幻灭，从纽约到东京，从混凝土神殿到里山的木构。最打动人的，是他把建筑师还原成“理解能力”的践行者：造型易得，读懂人们究竟想从一座建筑里得到什么，却极难。书里几乎没有术语堆砌，只有掺着稻草的墙壁般质朴而真诚的文字。它适合两类人：一类想借建筑读懂战后日本的社会变迁，一类即便不懂专业，也能从中照见自己与住所、与土地的关系。
作者简介
隈研吾
1954年出生于神奈川县。1979年东京大学建筑系研究生结业。曾任哥伦比亚大学客座研究员、庆应义塾大学教授，2009年起任东京大学教授，著作有《负建筑》、《奔跑吧，建筑师》等。
如今，隈研吾已经在超过20多个国家、地区参与设计了建筑，并获得了“日本建筑学会奖”、芬兰“自然木建筑精神奖”、意大利“国际石造建筑奖”等诸多奖项。
AI导读
核心看点
- 以1964至2020年四个节点，梳理日本现代建筑六十年发展脉络。
- 阐述从现代主义到“负建筑”的理念转变，强调建筑与自然的和谐共生。
- 结合个人经历与社会经济变迁，探讨建筑师的社会责任与理解能力。
读者共识
- 行文真诚质朴，无晦涩术语，将建筑史与个人成长结合，可读性强。
- 深刻反思工业化社会对建筑的影响，提倡回归自然与在地性。
- 不仅解析奥运场馆设计，更是一部日本战后建筑与社会发展的缩影。
精彩摘录
- "关于建筑师需要具备的能力，有各种答案，比如造型能力、美感等，但最需要的其实是理解能力，即能够理解人们想从一座建筑上获得什么，社会需要一座建筑具备什么。"
- "所谓20世纪，一言以蔽之，就是工业化的社会。工业化社会同时也是建筑的时代。…… 其原因在于：汽车也好，电器也好，都是为“房屋”购买的，它们都从属于“房屋”这个人生大目标。 所谓“房屋”，准确地说，是指到了20世纪才变得人人都能买得起的“郊外的房屋”。…… 20世纪的美国发明了这种崭新的体系。国家让人们自由地开发森林和草原，并建立了住房贷款制度，为平民百姓准备了搭建房屋的资金。由此，以“房屋”为中心的体系和以“建筑”为引擎的经济体系就隆隆地启动了。"
- "为了建造“房屋”，为了购买“房屋”，人们开始以前所未有的热情拼命工作。在还清贷款之前，是不允许偷懒，也不允许思考和犹豫的。无论在何种意义上，人们都讨厌不稳定，在政治上，稳定也是可以压倒一切的，这就是工业化社会（实际上是建筑化社会）的真面目。在工业化中占统治地位的是现代主义建筑。被称为现代主义建筑之父的勒·柯布西耶（1887—1965）的名著《走向新建筑》（1923年，日译本1967年，鹿岛出版会）最后是以这样两句非常有名的话结尾的：“到底是搞建筑还是搞革命？革命是可以避免的。”只要给大众以“建筑”这一饲料，他们就不会试图去闹革命，而是默默工作，渐趋保守化。柯布西耶精准地预言了这一点。"
- "在我的少年时代，东京从“又小又破的城市”摇身一变成了“又大又新的城市”。在这种时期，会诞生各种新富豪，各有一种不同的文化注入，上演着盛衰交替的好戏，城市的风格和文化往往是混乱的。并非只有日本这样，无论是什么城市，都会至少经历一次这种青春期一般的喜悦与伤感杂糅的时期。度过青春期，城市就成熟了。伦敦也好，巴黎也好，纽约也好，都有过这种青春期。"
- "战后日本是以建筑为引擎而运转的。经济、政治等领域都依赖建筑，并以建筑为中心运转着。 社会的目标就是把旧、小、破的城市改建为新、大、亮的城市。这是富裕的定义，没有任何人对此提出异议。为了实现这个目标，日本进一步完善了法律，配备了以住房贷款为首的融资制度，将公共资金投入公路和大坝建设上，于是大型公共建筑也接二连三地建造起来了。 建筑业界由此阔绰起来，于是他们更是一往无前地倾整个业界之力支持自民党政权，目的就是让这个体系持续下去并进一步扩大。"
- "政治家与建筑业的关系是直接的，政治家的决定直接左右着建筑业的生意。建筑业特有的总承包人、分包人、二次分包人这样一种垂直的、封建的、武士式的阶层构造在选举中成为保守政权可靠的盟友。战后政治的风格就这样形成了，战后政治家的独特个性也是这样形成的。"
- "在西欧，要想发现这种大地与建筑的关系是极其困难的。因为那里的大地是大地，建筑是建筑，二者分属不同的范畴。甚至可以说，建筑师的任务之一就是表现出二者的差别。墩座和底层架空柱都是用来展现这种对比的工具。建筑必须与野蛮、杂乱的自然形成鲜明对照，必须是精妙的人工构筑物。"
- "但是，亚洲人并不认为自然与建筑是对照、对比的关系。中国的园林史就是一部建筑与自然进行充满紧张感的对话的历史。通过回廊（比如苏州园林的代表——拙政园的回廊）这一人工元素，在自然中画出一条辅助线，就仿佛植入了一个画框，自然与人工之间就会发生各种对话。自然与建筑不是被加以对比，而是通过辅助线连接在一起。"
目录
用户评论
作者是东京奥运主体育场的设计师，建筑部分需要读者懂点建筑，否则会（像我一样）觉得高深莫测。也许是作者顶掉了本已中标的外国设计师，所以谈到奥运体育场的时候，多少有点宣传自己长处的意味——当然，对此我并不关心。宏观经济和中国部分很有意思，前者作者使用了大量政经概念，且引用恩格斯。我一直觉得日本高速发展阶段和中国很像——奥运、世博、房地产、少子化、金融资本——仿佛30年后又重演了一遍，读村上的书也有此感。奇妙之处是作者似乎不认为广场协议和泡沫破灭有强关联，尽管作者本身深受其害。作者对建筑的民族性非常敏感，没有完全陷入西方工业化的话术体系，是商业考虑还是出于本心？我分不清。“大师会设计公厕吗？”“公厕之类的，我最拿手了！”——感慨日式的人情。（笑）
隈研吾的建筑思想形成历程，也是日本战后建筑发展简史。建筑设计师都是人类学家，社会思想家。日本的文学风格常常不太能欣赏，但是日本的建筑师，设计师，导演们写的小册子却常常有一种简单质朴又很真诚的风格，就如同隈书中所说的掺了很多稻草的墙壁，会有一种难以言传的温暖质感。负建筑，反造型，在地的，庶民的，工匠的，与环境融合的，王澍很多方面与他的思路比较相近。
本書可视作是隈研吾建造新东奥体育馆的理论回顾，例如他年轻時曾跟随原广司前往撒哈拉沙漠做聚落调查，萌生让人造物能尽可能接近自然的意向。所谓现代主义建筑，即工业化社会的建筑式样和制服，“而我则想通过建筑来证明，所有的地方都是各具特色的”。
日本建筑界与西欧建筑界最大区别就在於庶民性，同时日本建筑在施工中和施工后这两段时间之间的界线不是很明确，时间是连续流淌着的，通过与從事实际搭建工作的工匠交往，建筑才会具有现实感，成为更自由、更具有触觉性的东西。
觀之扎哈的方案给人带来那么强烈的违和感，最大原因在於其冰冷的、无机的质感，而不是特殊的建筑形态。因此，隈研吾认为新体育场首先必须是低矮的，尽可能多地使用木材，像森林一样纤细、同时向自然敞开，成为能用身体感知，开放的空间才适合我们正在走向的质朴时代。
某部电视剧里某建筑师吐槽过他，不好意思个人就是很喜欢这个风格，不太喜欢闪亮亮的摩天大楼，北京大裤衩苏州小秋裤，世界各路大神都在中国试验，什么时候中国自己也反思下该走怎样的风格。
时不时会想读建筑书来获得某种平静，尽管背后时代精神的变迁并不简单。从竞技场到竞技场，重新寻找“国立”。
贴近自然，贴近大地，随机应变，真诚可亲。虽然自己本身并非建筑行业人士，但隈研吾在职业发展道路上的种种思考和选择仍然可以提供很大参考。顺便认识了丹下健三、原广司、黑川纪章等建筑师（并复习了安藤忠雄和扎哈·哈迪德）。可以反复阅读。
隈研吾算是有质朴情怀的理想主义建筑师吧，比起那些宣扬高大上情怀的理想主义建筑师更合我心意一点，起码他的建筑大部分还是为人服务的，而不是人为建筑服务。
所有的表达，都是基于我们对这个世界的理解和态度。如果没有想清楚，可以慢慢来。就像隈研吾说的，珍惜没有工作的日子。
极具隈研吾个人主义色彩的作品。通过串联两届东京奥运会的历史节点，叙述从产业资本主义、金融资本主义到后工业日本现代的建筑设计理念。控诉受美国影响的现代主义建筑，强调回归自然、与自然融合的建筑思想，把建筑时代的变化与江户时代的武士做类比很有趣。或许在千篇一律的钢筋混凝土工业建筑时代，带着竹子和木头回归自然才是新时代建筑的本质。
因为去邓迪看VA，了解到这个馆的建筑来自隈老师，所以从这儿开始去了解建筑。艺术建筑音乐这些都紧紧相依。要不停不停地自我学习，去认识到自己更多的不懂
下载
收藏