美术馆的秩序

完全不喜欢 操着一口官腔教人把美术馆博物馆商业化

整体上有点散和啰嗦，好多内容还不如作者引用的一两段文字精辟和精准

其实介绍得挺好的，就是笔法太差了，以及稍微熟悉一下台湾译名（梵谷、安迪沃荷、庞比度），台北美术馆真是剑走偏锋，当然最后中国的映照还是回到了museum和gallery的问题，还有翻成art—museum的。以展代藏、艺术品的退出机制、大学美术馆的“美术馆意识”（央美为代表），因为配合莫奈展在上海试点后逐渐全国推行的现代艺术空间（武汉也有这个！）、美术馆的同城合作、美术馆的营销意识，我觉得美术馆煞费苦心吸引观众是件好事（免费观看、各色宣传，只要不打扰正常秩序的情况下，当年大都会也是这么干的，这是自信的过程） 以及日常感慨美术馆长和船长一样难做:策展、经营、学术能力、自身修养、对普罗大众审美口味的理解……

行文流畅，切中要害。

认真扎实到有点无聊的工作报告。。。这个的目标读者基本就限于（有志于）美术馆管理的人员了吧- -完全不是给一边读者看的。。

虽然一直想读，但没有机会。在美术馆已经呆了一段时间，呆到热情的夕阳时刻，因为一个小契机在书堆里翻到这本书，书里说的很多地方和身在这个体制里的我完全感同身受，很多事情不过是他们的自我包装，自娱自乐，也同时是应付式的。很多事情可以有，但没必要，做了浪费钱，没做的话环保。希望未来有机会让更多好的作品真的可以呈现在公众面前吧，真实的、大胆的、热烈的。现在的状况跟很多理想中的不一样，可能我太悲观了。

尽管如今国内美术馆像雨后春笋一样一个个冒出来，但是依然在起步阶段，各种制度不完善，专业人员的缺失，管理层对于美术馆学知识的贫乏。。。如今很多美术馆只是一个空盒子，没有自己的典藏，做的是引进展，完全追求经济效益，追求政治功绩，搞得像热闹的旅游景点，把美术馆的核心本末倒置。本书作者是难得的一位有美术馆学知识，专业素养，以及美术馆管理经验的人士，看得出写这本书是出于他的使命召唤与良知，但是有多少人能看得到呢？能够觉醒呢？通过阅读本书，也部分地打开了自己的心结，难怪这个世道还是一个萝卜一个坑，专业人士无用武之地。

作者赠书

这本书写得非常好，因为他关注了一些美术馆，平时关注不到的事情，比如馆长应该具有哪些基本的才能，比如，他需要策展能力、管理技能、文化美术常识，并且具备在中国政治体制下良好的技能。其实通过在国外的日常生活中，我经常去博物馆或者美术馆学习看展品。通过对比和俄中国的博物馆或者美术馆，我发现真的差距太大了。我的艺术之路也是从在纽约这边看展开始的，我想大部分国内的人很少能去博物馆或者美术馆，因为里面涵盖太多的无聊的信息，比如之前之前我去了中国美术馆，里面有个领导人的书法作品，我觉得非常烂，但是可能有些政治因素才被吹捧起来，挂在展厅中央。并且很少有国外的美术或者艺术作品，大部分还是书法，中国画。但是国外却有不同国家的不同地区的艺术品收藏。这让我觉得很封闭，很不开放，明明文化是需要更多的开放的学习。