![普鲁斯特与符号 - [法国] 吉尔·德勒兹](https://static.book345.com/covers/s/9787532744503.jpg)
书籍介绍
这不像一本寻常的文学批评著作，而像一场针对「我们如何被世界改变」的思想实验。当多数人把《追忆逝水年华》读成一部关于怀旧与失落的爱情史诗时，德勒兹偏要把它翻面：那些让我们痛彻心扉的人、那些徒劳的表白、那些以为在荒废光阴的时刻，其实是符号在向我们强行灌输某种「本质」——它蛰伏于主体核心，却远比主体更深。读者反复提及的，正是这种近乎暴力的反转：学习不是回忆过去，而是被推向未来；友情是误解，爱情是幻象，唯有艺术让我们得以窥见他人那个与我们截然不同的世界。它适合那些不满足于「读懂普鲁斯特」、而想借他的文本完成一次哲学越境的人。
作者简介
吉尔·德勒兹，1925年1月18日生于法国巴黎，1944年中学毕业后就读于巴黎索邦大学哲学系，1952年发表处女作《休谟及其生活、著作和哲学》，1957年任索邦大学哲学史助教，1960年任法国国家科学研究中心研究专员，1964—1969年任里昂学院哲学教师，1969年接替米歇尔·福柯，任巴黎第八大学哲学教授至1987年退休。
1995年11月4日，德勒兹因难忍肺疾折磨，从巴黎住处的窗户坠楼自杀。
AI导读
核心看点
- 反传统解读，视普鲁斯特为反逻各斯
- 剖析社交、爱情等符号的生成与学习
- 揭示艺术本质与时间真理的深层关联
读者共识
- 天才创见，对原著解读极具启发性
- 早期代表作，结构严密且文笔优美
- 虽艰深但值得反复研读，常读常新
精彩摘录
- "然而,一种绝对的、终极的差异是什么呢?它不是一种在两个事物或对象之间的经验性的差异,此种差异始终是外在的。普鲁斯特给出了对于本质的第一个概括,他指出本质是某种存在于主体之中的事物,作为某种存在于主体的核心的最根本性质:内在的差异,“性质的差异存在于世界向我们进行呈现的方式之中,如果不曾有艺术,那么此种差异就将始终作为每个人的永恒的秘密。"从这个方面来说,普鲁斯特是莱布尼兹主义者:本质是真正的单子,每个单子都根据它们表现世界的视点而被界定,而每个视点自身都归结于某种居于单子的基础的终极性质。正如莱布尼兹所说,单子既没有门也没有窗子:视点就是差异自身,对于同一-个世界的种种视点与那些彼此间最为远离"
- "本质是某种居于主体的核心的最根本的性质;然而,这种性质要比主体更为深层,它属于另--个不同的范畴:“一个独一无二的世界的未知的性质”。并非是主体表现了本质,毋宁说,是本质自身被蕴含于,包含于,盘卷于( s'enrouler)主体之中。而且,通过盘卷于自身之中,它构成了主体性。并非是个体构成了世界,而是被包含的世界和本质构成了个体:“这些世界,我们称之为个体,而离开艺术,我们将永远也不能认识它们。”本质不仅仅是个体性的,还是个体化的。"
- "我们曾经爱过的那些人带给我们一个接一个的痛苦；然而，它们所形成的断裂链条却为理智构成了一种愉悦的对象。于是，正是依靠理智，我们才能发现那在开始的时候所无法认识的东西：当我们认为自己是在荒废时光的时候，我们已经在学习符号了。我们懂得了，我们的怠惰的生活与我们的劳作是浑然一体的：“我的一生......一种使命。”"
- "那些“杰出的人”什么也没教给他:即使是贝戈特( Bergotte）或埃尔斯蒂尔（Elstir)也无法向他传授任何真理，此种真理能够使他不必进行私人性的学习并避免注定要经历的符号和失望。因此，他很快就被迫认识到，一个杰出的人、乃至一个伟大的朋友，都比不上--段县花一现的爱情。然而，正是在爱情之中，他更为难以摆脱相应的客观主义的幻觉。对于少女们的总体性的爱恋，阿尔贝蒂娜的缓慢的个体化，以及选择的偶然性，正是这些让他领悟到，爱的理由决不在于我们所爱的那个人，而是指向着那些根据复杂的法则体现于其身上的幻象（( fantome)、第三者（Tiers）和主题（ Theme ) 。同时，他懂得了，表白并非爱"
- "因此一部作品的真正主旨不是那个被论及的主题—...而是无意识的主题，即无意识的原型，在其文字、颜色和声音获取了它们的意义和生命。艺术是一种真正的对于物质的转化...以便能够投射出本质，也即，一种原初世界的性质。 本质绝不会与某个客体相混同，而是相反，它使得两个完全差异的客体相互接近 这就是说，风格从本质上来说就是隐喻。然而，隐喻从本质上来说就是变形（métamorphose） 一种本质始终是一个世界的诞生；然而，风格却是此种持续的和折射性的诞生。"
- "问题所涉及的不是一种对于不自觉的记忆所进行的揭示,而是对于一种学习过程( apprentissage)的叙述。梅塞格利丝(Méséglise)那边与盖尔芒特家(Guermantes)那边与其说是回忆的来源,还不如说是学习的原初的材料和线索。它们是一种“成长”的两个侧面。普鲁斯特不断强调这一点:在某个时刻,主人公尚未知晓这个事物,但是之后他将学会。它曾隐藏在如此的幻象之下,不过,它将以自我呈现的方式摆脱幻象。由此出现失望和启示的运动,它奠定了整部《追忆》的节奏。人们会指出普鲁斯特的柏拉图主义:学习就是回忆。然而,记忆的地位是如此的重要,它正是作为一种学习的方式而介入的,此种学习同时超越了它的目的"
- "探寻逝去的时光,事实上,就是求真理。之所以称之为探寻逝去的时光,那仅仅是因为真理和时间之间有着一种本质性的关联。同样,在爱、自然或艺术之中,关键的问题并非是快感,而是真理。或毋宁说,我们只有与发现真理相对应的快感和愉悦。嫉妒者会体验到一点愉悦,当他能够破解被爱者的一个谎言的时候,这就正如一个阐释者终于能够翻译一篇艰深的文本-—即便翻译所带给他自身的是一个令人不快和痛苦的信息。还应该理解普鲁斯特是如何界定其对于真的探寻的,以及他是如何把它与其他种类的探寻(科学的或哲学的)相对立的。"
- "那个说出“我想要真理”的人，他想要的是什么呢？他想要的正是强制的和驱迫的真理。他只有在某次相遇之中、在于某个符号的关联之中才能求真。 求真，就是阐释、破解、解释（expliquer）。然而，此种“解释”和符号自身的展现混合在一起。这也就是为何追忆总是时间性的，而真理总是时间之真理。最终的系统化让我们意识到：时间自身就是多元性的。从这个意义上来说，逝去的时间（le temps perdu）和重现的时间（le temps retrouvé）之间的区分是至关重要的。"
目录
第三版序言第一部分 符号 符号的类型 符号与真理 学习 艺术的符号和本质 记忆的次要地位 系列与群体 符号系统中的多元化 结论思想意象第二部分 文学机器 反逻各斯 箱子与瓶子 《追忆》的层次 三种机器 风格 结论疯狂的呈现与功用：蜘蛛译后记
用户评论
有点掉词，但瑕不掩瑜，这是一本悟性极高的书，有些李劼的味道。能把对普鲁斯特的理解升华到这种地步，才子！
受到启发，虽然我连《追忆》都还没看完...
用符号学解读普鲁斯特的方式，目前看来是最全面的。德勒兹的对普鲁斯特的引用简直到了出神入化的地步。
属于德勒兹早期的作品。读了普鲁斯特后来看，对原著的引用相当准确，符号类型、真理学习、多元系统、反逻各斯、箱子瓶子、三种机器等等，无疑比柏格森式的理解在微观上更有说服力，也整体扭转了追忆一书。
爱，就是对符号的解释
新年第一本书～差异与重复构成了德勒兹的普鲁斯特。某种意义上来说没有什么比追忆更适合被解释的文本，它是纯体验化与精神性的。正如普鲁斯特建议的那样，不要读他的书，而要利用它来阅读我们自己。这让人能够轻松的面对解释的欲望与解释的生产，却又同时生产出恐惧与对解释之恨。如果所有对艺术的解释都是解释者自我的复活，那这样所有对解释的接受也就是艺术的消逝与对原作者接受者的强奸了。这种差异与重复几乎摧毁起我理解可爱的一切的万花筒来了。难以接受，可这这这抗拒本身却又恰是差异的部分与逻格斯的产物。怎么办？难道要退回寂寞的绝对自我吗。怎么办？
德勒兹
扫过，离完全理解还很远。对符号的分类，以及符号的去物质化，将真理而非时间看作核心（但真理总是时间性的，因是对符号的阐释），提出箱子和瓶子以及瓶子的沟通作为艺术的统一性，虽然抽象、不确定是否真懂了，但很有启发。
“时间的每个方面其自身都是绝对的时间系列的一个环节，并指向一个自我，后者拥有一个越来越广大，越来越被个体化的探索的领域。艺术的原初时间使所有的时间相互交叠，而艺术的绝对自我则包含了所有的自我。” 时间是本质，本质是差异，异质隐藏于同质的最核心处？ 寒假再重读一遍追忆吧。
从朋友那里找友谊，从恋人那里找爱情，终将令你失望。你一直找而找不着的那东西，将在你的艺术中被找到。——德勒兹《普鲁斯特与符号》
读完《追忆似水年华》再读，要读法文！
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