宋代诗学通论

周裕锴 著

出版时间

2019-03-31

ISBN

9787532591756

评分

★★★★★

标签

文学

书籍介绍

本书是一部在现代诗学语境中阐释宋诗学的力作。全书分“诗道”、“诗法”、“诗格”、“诗思”、“诗艺”五编,深入探讨了宋诗学“句法”、“气格”、“理趣”等重要范畴,涉及宋诗学的本体论、功能论、修养论、风格论、创作论、鉴赏论与技巧论等各个层面。

周裕锴,四川大学文学与新闻学院中文系教授、四川大学中国俗文化研究所副所长、研究员、中国古代文学博士生导师。国务院政府特殊津贴获得者,四川省学术与技术带头人。韩国东亚人文学会副会长;中国宋代文学学会副会长;中国苏轼学会副会长;人大复印资料《中国古代、近代文学研究》学术委员会委员;中国古代文学理论学会常务理事;日本大阪大学大学院文学研究科客员研究员;台湾东华大学中文系客座教授。已出版代表性著作有《中国禅宗与诗歌》《文字禅与宋代诗学》《禅宗语言》《中国古代阐释学研究》《禅宗语言研究入门》等。

AI导读
核心看点
  • 分五编系统阐释宋诗学理论体系
  • 深入剖析句法、气格、理趣等范畴
  • 揭示宋诗理性精神与人文旨趣
适合谁读
  • 古典文学与宋诗研究学者
  • 高校中文系及相关专业师生
  • 对宋代文化与诗学感兴趣的读者
读前提醒
  • 学术专著,理论性强,需耐心细读
  • 建议结合具体宋诗作品对照理解
  • 注意区分作者观点与历史材料
读者共识
  • 资料详实,构建了完整的宋诗学体系
  • 打破宋诗仅为唐诗陪衬的传统偏见
  • 部分章节枯燥,适合专业深度研读

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "在宋诗学里,“羁愁感叹”的减少,并非以内心忧愤的郁积为代价,而是以人生之智慧去化解,诗的宜泄功能转化为愉悦功能。诗人不再是焦虑的精神变态者,而是明心见性、自我实现的精神解脱者。宋人作诗以“自适”,可以从以下三方面来理解。 其ー,化劳心的苦吟为娱心的闲吟。 其二,化钟情的酸楚为乐易的闲暇。 其三,化执迷的怨怒为戏谑的调侃。"
  • "正是在研味前作的艺术修养方面,宋诗学显示出异于宋理学的文苑本色。尽管宋人普遍认为诗歌是诗人内在素质的自然流露,是“真味发溢”,但对“真味”的理解却存在着巨大分歧。在理学家眼中,诗人在智能结构上与一般人没有差别,造就诗人和造就思想家可以遵循同一条路,如朱熹说:“古之君子,德足以求志,必出于高明纯一之地。其于诗固不学而能之。”(《晦庵先生朱文公文集》卷三九《答杨宋卿》)他们所谓的“真味”就是特指道德,如魏了翁说:“古之为文,替以德盛仁熟流于既溢之余,故虽肆笔脱口而动中音节。”(《鹤山先生大全文集》卷六二《跋胡复半埜诗稿》)有德者必有言,得道者必能诗,以为诗学与理学可有共同的思维模式。而在诗论家的眼"
  • "题画诗也是如此,唐人如杜甫往往先勾勒出画中景物的大体轮廓,然后由画中景物联想到现实世界或感情世界。而苏轼和黄庭坚却对画中的形象极少注意,常借题画阐发自己的艺术观念或对其他事物的看法。"
  • "“点铁成金”的说法来自禅宗典籍。"
  • "与此相对应的是对“求物之妙”的提倡与对“写物之工”的欣赏。因而,宋诗人观察世界时总显出智心思考的痕迹,物质世界的神秘感和意象语言的浑融感,都在宋诗中消失了,一切都是清晰、平静而理智的。 此外,客观事物在宋诗中扮演的角色常常是表现哲理的中介,宋人感兴趣的不是物象本身,而是它暗寓的宇宙人生的哲理。"
  • "其三,物理。虽然宋人主张“反求于内”,“不徒倚外物”,但事实上他们并未完全抛开客观物象,只不过他们关心的不在于物形(如六朝诗),也不在于物情(如唐诗),而在于物理,即客观事物的特性规律以及其中蕴含的哲理性内涵。邵雍的《诗画吟》说得好:“诗画善状物,长于运丹诚;丹诚入秀句,万物无遁情。”(《伊川击壤集》卷一八)这里所说的“情”实际上是指“情理”。换言之,“诗中有画”就是要表现万物之理。 苏轼论画,有“常形”、“常理”之说,以为“人禽宫室器用皆有常形,至于山石竹木,水波烟云,虽无常形,而有常理”。“常形”易辨,“常理”难求,而“常理”是关系到艺术品生命的最重要的因素,“若常理之不当,则举废之矣”,"
作者简介
周裕锴,四川大学文学与新闻学院中文系教授、四川大学中国俗文化研究所副所长、研究员、中国古代文学博士生导师。国务院政府特殊津贴获得者,四川省学术与技术带头人。韩国东亚人文学会副会长;中国宋代文学学会副会长;中国苏轼学会副会长;人大复印资料《中国古代、近代文学研究》学术委员会委员;中国古代文学理论学会常务理事;日本大阪大学大学院文学研究科客员研究员;台湾东华大学中文系客座教授。已出版代表性著作有《中国禅宗与诗歌》《文字禅与宋代诗学》《禅宗语言》《中国古代阐释学研究》《禅宗语言研究入门》等。
目录
引言 1
甲编 诗道篇
章 本质阐释:道与艺的对立互补 3
一、宇宙的逻辑同构:诗者天之义 4
二、审美的语言形式:诗者文之精 10

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用户评论
超级好,虽然部头很大但读起来不见臃肿,心浮气躁时翻一段会觉得整个人都熨帖了。宋调与唐音在有意无意之中互成反题。中国诗话与西方文论在天涯两端互相阐发。最后虽然“诗话作而诗亡”,但已经让人看见宋人在“唐”之通天高塔的阴影下的自尊与通达。
备考。
95年《后记》:“现代先锋艺术的失误就在于它过分强化了现代人心灵的畸变和分裂,从而极易在疯狂中走向艺术的毁灭,乃至艺术家本人的毁灭。或许下个世纪的新诗人能从宋诗学的精神中重新找回久已丧失的理性的光芒,我期待着。”
值得一读。但有些论断太过主观,需要读者自行分辨,不可尽信之。
常翻,细读。
从理论范畴角度横向剖析宋诗学的各个层面,分成诗道、诗法、诗格、诗思、诗艺五方面来阐述。可以从诗学的视角来整体了解宋代的一些文学特征。作者在书中提出宋人对诗的本质定位是理学与诗学相互渗透的产物,宋代的诗道观是从本体论角度阐述诗情与天理是合一的这样一种诗道观。属于与理气说是同一思维方式的产物。(看了甲乙编)
理论与文采皆美
扎实细致,也有难读的地方。
病中开始读,拉拉杂杂这些天,最近显然又读不动书了。宋人就是杜甫吹啊。西昆/晚唐/白体到梅欧王的革新/苏黄开始典故、格律、句法都确立了新范式,还有诚斋体…醒悟宋诗终于打破“文不逮意”的困境,相信语言的巧工可以尽妙。代复习宋诗,但此本更多还是诗论的线索。
2022.7.31
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