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酷的起源 - [加]乔尔·迪纳斯坦

酷的起源

[加]乔尔·迪纳斯坦

出版社

浙江大学出版社

出版时间

2022-02-28

ISBN

9787308218368

评分

★★★★★

标签

文化科学教育体育

书籍介绍

“酷”，作为一个早出现在二战后的新词汇，被几代人都视为一种前卫、新潮、广受年轻人追捧的文化形态。在近三十年来，酷文化已经传播到了世界各地，即使在中国，追求酷炫的年轻人也越来越多。可以说，“酷”已经成为了当今在全世界都有着重要影响力的主流文化之一。

但这种文化究竟从何而来了，其背后又蕴含着什么样的历史文化原因？本书便是部系统讲述酷文化背景与起源的作品。从“酷”在20世纪上半叶的文化发源入手，以李斯特·杨、亨弗莱•鲍嘉、阿尔贝•加缪、马龙•白兰度等有着强烈偶像色彩的演艺界、文化界名人为例，详尽讲述了酷文化一步步的崛起与风靡，并且鞭辟入里地分析了其背后的历史文化背景，对这个席卷全球的流行文化作了全面的解读。

本书让酷变得更加易懂易学，让酷成为一种发自内心的状态，让每一个心灵都变得更加独立、更加自由、更加酷！

乔尔•迪纳斯坦

加拿大技术史与音乐史专家，尤其擅长20世纪文化史和爵士乐史，写过一系列关于酷文化的作品。目前在美国杜兰大学从事英语文学系教授工作。其有影响力的作品包括American Cool、Coach: A Study of New York Cool, 以及Swinging the Machine等。

AI导读
核心看点
  • 本书系统追溯“酷”文化从二战后非裔爵士乐手应对种族歧视的生存策略，演变为全球主流流行文化的完整历史脉络，揭示其背后的社会学与哲学根源。
  • 作者通过剖析李斯特·杨、亨弗莱·鲍嘉、加缪、白兰度等文化偶像，深入解读爵士乐、黑色电影与存在主义哲学如何交织，催生出反叛、独立且特立独行的“酷”美学。
  • 书中不仅梳理了从“黑色酷”到“嬉皮酷”的演变，更批判性探讨了“酷”文化中隐含的性别排斥与消费主义异化，引导读者反思在强大社会规范面前如何保持真实个性。
适合谁读
  • 对二战后美国社会文化变迁、亚文化起源及流行文化史感兴趣的读者，希望从学术与历史角度理解“酷”这一概念如何从边缘走向中心。
  • 爵士乐、黑色电影、存在主义哲学及垮掉的一代文学爱好者，希望通过人物传记与文化分析，深入理解凯鲁亚克、鲍嘉等人物背后的精神世界与时代背景。
  • 关注青年文化、身份认同及社会反抗议题的研究者或学生，本书提供了关于反叛文化、种族问题及性别政治在文化形态中演变的严肃学术参考与批判视角。
读前提醒
  • 本书内容庞杂且学术性强，涉及大量音乐、电影及哲学背景，阅读前建议对爵士乐史、黑色电影及存在主义有基本了解，否则可能感到晦涩难懂。
  • 部分读者反馈书中存在排版错误及文字冗余问题，建议保持批判性阅读心态，重点汲取其文化梳理框架，不必纠结于个别表述瑕疵，可配合推荐影音资料辅助理解。
  • 书中对“酷”的讨论包含对女性角色边缘化的批判，读者需注意作者立场，结合当代性别视角进行反思，避免将“酷”简单等同于男性化的反叛或暴力美学。
读者共识
  • 读者普遍认为本书作为首部系统梳理“酷”文化起源的学术著作，具有极高的史料价值与理论深度，为理解当代流行文化提供了不可或缺的历史语境与哲学基础。
  • 多数读者批评本书行文啰嗦、注水严重，部分章节重复且缺乏灵气，认为其学术价值被过度包装，普通读者难以忍受其冗长叙述，建议仅参考核心观点。
  • 尽管存在争议，读者仍认可书中对“酷”作为在强权下保持个性之精神的正面阐释，但同时也警惕其被商业收编及排斥女性的负面历史，强调需辩证看待“酷”的文化内涵。

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "1957年，杰克·凯鲁亚克在一首名为《美国新性感三人组：迪恩、白兰度、普雷斯利》（“America’s New Trinity of Love：Dean, Brando, Presley”）的感伤短诗中，呼吁人们关注好莱坞酷派男性美学内化于心的趋势： 迄今为止，美国的英雄一直在……杀戮印第安人与恶棍，他们战胜并嘲讽对手。这类英雄虽然相貌英俊，但从来没有同情心……所以，美国的新英雄们出现了，以詹姆斯·迪恩、马龙·白兰度和埃尔维斯·普雷斯利三人组为代表，他们是同情心的化身。 迪恩、白兰度和普雷斯利这类组合在当时十分普遍—通常是青少年不法分子，但这是凯鲁亚克创造出的嬉皮士雏形，是在向新的世俗三位一体"
  • "1943年至1963年间，“扮酷”（being cool）这一新理念应运而生，它植根于非裔美国人爵士文化，既折射出这一时代的特征，又饱含浪漫色彩，用以泛指美国反叛者特立独行的态度。对此后的两代人而言，在当时物欲横流且日益走向郊区化的社会，“扮酷”成功地将“放纵”与“理性”合二为一，为他们提供了另一种反抗社会准则的方式。自20世纪40年代诞生之日起，短短十年间，各类群体（艺术家、作家、知识分子、波希米亚主义者以及青年文化圈）逐步接纳并不断审视这一晦涩的概念。例如：作家诺曼·梅勒（Norman Mailer）与杰克·凯鲁亚克（Jack Kerouac）曾致力于围绕“扮酷”及其子概念“嬉皮”（hip"
  • "或者说从不满足自己的欲望，那么他一定是“暮气沉沉之人”"
作者简介
乔尔•迪纳斯坦 加拿大技术史与音乐史专家，尤其擅长20世纪文化史和爵士乐史，写过一系列关于酷文化的作品。目前在美国杜兰大学从事英语文学系教授工作。其有影响力的作品包括American Cool、Coach: A Study of New York Cool, 以及Swinging the Machine等。
目录
003　　序曲：巴黎，1949年
008　　引子：“酷”的兴起
041　　第一章　李斯特·杨与“酷”的诞生
083　　第二章　亨弗莱·鲍嘉与诞生于大萧条时期的“黑色酷”
139　　第三章　 阿尔贝·加缪以及从反抗运动（和蓝调）中诞生的存在主

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用户评论
因为这本书看了好多好多电影，听了很多很多音乐，所以说这真是层次最丰富的书了
只看了上册。本意也只是想了解酷作为一种文化兴起的原因，作者的分析很深入很细致，适合做研究工作的人拿来当作参考资料，普通人大致翻翻了解个主要内容就差不多了。
音乐史
错字少字很多 已经挂在孔网便宜出售
二战后“亚文化”的“文化”梳理。从梳理方法上来看，作者迪纳斯坦非常聪明：在论述之初点明了考察对象是被稀释了的电影，爵士乐等可供商业化的产品，但其实在论述和章节安排上，又把这些加以浓缩，提炼，隐隐约约地提及斯多葛派哲学，小心翼翼援引存在主义，之所以这样，其实看得出作者心里明白，这些是交叉在一起的。最为出彩的部分是第二部中对凯鲁亚克他们这一代的阐释，作者动了真情。
有意思的是，欧陆哲学淡漠的酷，黑人反叛的酷，流浪者解构之酷，消费主义肉体的酷，几种交错，应和，甚至合流。论述没有多深入，但很酷。
很academic的酷史研究，存了不少电影和书单，沉浸式系统性的了解了二战前后的亚文化诞生到崛起。错字有点多。
⒈纸质书，28页 ⒉酷：在强大的力量面前保持个性
看了大概四天。感觉行文有点啰嗦。酷文化果然又是一种排除女性的文化。
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