返魅之旅

潘星辉

出版时间

2017-04-01

ISBN

9787308165464

评分

★★★★★
书籍介绍

本书是对中国古代美术史的颠覆性书写,借助回归先人的立场和视角,向读者展示了迥然不同的美术天地;“奇遇记”式的童话情境设计,不惟增强了通俗性、趣味性,更是“返魅”的直接体现。

本书大胆否定了前近代中、外文明的同质性与同步性,直面中国文明被西方文明猛烈冲击的事实,指出美术史的错乱乃是历史认知错乱的结果,通过探讨古代美术变迁,尝试揭开中国文明史的内幕。

潘星辉,1971年生,祖籍广东番禺,兴趣广泛,为解答自己的疑惑而投身学术,现任教于上海交通大学历史系,著有《明代文官铨选制度研究》《存傅诗话》等。

作者简介
潘星辉,1971年生,祖籍广东番禺,兴趣广泛,为解答自己的疑惑而投身学术,现任教于上海交通大学历史系,著有《明代文官铨选制度研究》《存傅诗话》等。
目录
楔 子 我虽说是假的,但你不妨叫我“真真”哪
第一程 错爱
“鬼陶”——俑的故事——“美术”与“艺术”——美术史——博物馆——逆推
第二程 请循其本
石刻——动物雕塑——巫术——通灵——中、西之间——正—反世界

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用户评论
正本清源。
方法论上有脑洞,浅显有趣。所谓美术史都是逆推的现代编织。墓葬明器登上大雅之堂,就是一例。
手法奇特。厲害。
非常有意思
角度新奇
民美
时间顺序 佛教 巫术 穿插有很多文献和其他学者的观点。
本书可以做中国古代美术史的引路之书。 作者试图从民俗与宗教角度来疏理中国古代美术的发展脉络,努力跳出西方美术史观的限制。不知学术界对这种努力做怎样的评判,对于我这样的翻书人来说,是喜欢的。 中国古代视觉艺术,很长一段时间,跳不出鬼,跳不出佛。直到宋代,才出现真正的世俗艺术与艺术家。这其实和欧洲很像,中世纪前乃至文艺复兴的艺术都是为宗教服务的(他们连鬼与祖先的题材都没有)。从题材角度讲,宋画已经超过当时欧洲绘画一大截了。 这本书把扎纸也算入雕塑,如此算来,中国雕版印刷在宋也有了图画印刷,套色印刷,这岂不是版画的雏形?只可惜好多艺术雏形(如雕版年画,如砖雕木雕,如首饰服装设计等),只有工匠在操持,没有士人加入,培养不出艺术家,甚是可惜。
很有意思,书还是得买来自己看一看。全书的“美术”、“艺术”都标了灰底。
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