![日本文化中的时间与空间 - [日] 加藤周一](https://static.book345.com/covers/s/9787305072642.jpg)
书籍介绍
对时间与空间的态度、时空形象及概念并不是超越文化差异的普遍性东西，各种文化一旦有其固有的模式。那么日本文化具有怎样的时空观呢？独特的时空概念使日本文化别具怎样的特征呢？
这是被誉为日本“百科图书式”学者加藤周一文化研究的经典之作。
AI导读
核心看点
- 剖析日本文化独特的时空观，揭示其有别于西方的思维模式。
- 提出“现在=此处”的核心概念，强调瞬间与局部的审美价值。
- 从能乐、建筑、绘画等实例，分析非对称性与平面化的空间特征。
适合谁读
- 对日本文化深层结构、哲学思想及美学特征感兴趣的读者。
- 从事文化研究、比较文学或社会学研究的学者与学生。
- 希望透过时空视角理解日本艺术与生活形态的爱好者。
读前提醒
- 本书论述较为抽象宏观，建议结合具体文化实例辅助理解。
- 注意区分作者观点与客观事实，部分论证存在主观推测色彩。
- 可对比阅读其他日本文化研究著作，以获取更全面的视角。
读者共识
- 观点极具启发性，为理解日本文化提供了独特的哲学视角。
- 行文有时过于抽象或泛泛，部分论证逻辑被认为略显牵强。
- 作为经典之作，其提出的时空概念已成为理解日本文化的常识。
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "卢原说：“日本的舞蹈的特点是舞踏演员绝不会让双脚同时离开地面。”的确，日本的舞踏演员在舞蹈中不会跳跃。一般来说，芭蕾舞演员一边连续跳跃，一边在大舞台上绕圈子。而能乐演员则缓缓地在小小的舞台上绕圈子。在绕完一圈之后，在绕下一圈之前常常会插入静止的瞬间。在那一瞬间，或消沉、或愉悦、或痛恨。"
- "在画作中，人不会老，花不会谢，时间不会流逝。但是，也存在通过绘画来表现随着时间的推移而变化的对象。有几种不同的手法具有那样的表现力。 首先是异时同图，即在同一个画面描绘不同时点发生的事情。 其次是异时图并列，将在不同时点发生的事情按照同一时间的顺序并列。"
- "在日本，画卷是时间的绘画表现的主要手段，画卷具有将现在与过去以及未来切割开来独立完成的强烈倾向。也就是说，在诗歌以及在音乐中特别强调“现在”---换言之，比起整体更加注意“部分”的倾向在绘画中也体现出来了。"
- "第一，“深处”的概念。……“深处”是一种移动，因此“深处”不是指固定的一点，而常常意味着方向性。越是往“深处”走，空间的神圣性就越大。"
- "第二，对水平面的强调。…… 第三，“扩建”思想。……日本文化中的空间特征不只是缺乏对称性，同时还具有有意识地，几乎是有计划性地回避“对称”的倾向。"
- "房屋对于庭院的开放性并不意味着生活空间对外部的开放性，因为庭院只是房屋内部的延伸。换言之，庭院侵入到了房屋的内部，房屋中没有严格意义上的内部。"
- "千利休大概是将建筑物与环境作为一个空间设计的。在那里，建筑与环境并不对立，也不与时间抵抗。建筑具有否定它自身的构造，那是对随着季节变化，随着时间而消逝的人生的---如果借用千利休的话来说的话就是“无常感”的表现。"
- "茶室中有茶碗，把它放在手中旋转的话，“景色”就会移动。“景色”会根据角度不同，随着茶碗外侧的釉色变化呈现出复杂的状态。从庭院到茶室，从茶室到茶碗，从茶碗到景色之“变”，最后是被茶碗内侧的红色、灰色或者黑色所环绕的茶的绿色与周围在色彩上形成对照。"
作者简介
1919—2008，评论家、作家、学者。1943年毕业于东京大学医学部，医学博士。1946年以长篇文学评论《1946年：文学的考察》受到世人注目。曾任上智大学、美国耶鲁大学、德国柏林自由大学、加拿大哥伦比亚大学教授等。他在上个世纪50年代中期提出的“混合文化论”广为人知，其力作《日本文学史序说》是日本文学研究的经典著作，他本人则被誉为当代日本“百科全书式”的学者。著有《文学与现实》(中央公论社，1948年)、《美的日本》(角川书店，1951年)、《日本的内与外》(文艺春秋，1969年)、《现代欧洲的精神》(筑摩书房，1975年)、《对我来说的20世纪》(岩波书店，2000年)、《20世纪的自画像》(筑摩新书，2005年)等。
下载
收藏