阿拉·古勒的伊斯坦布尔

[土耳其] 阿拉·古勒 摄影 [土耳其]奥尔罕·帕慕克 序

出版时间

2020-11-30

ISBN

9787208146075

评分

★★★★★
书籍介绍
阿拉•古勒之于伊斯坦布尔,如海伦•莱维特之于纽约,罗伯特•杜瓦诺之于巴黎,森山大道之于东京。 古勒是启迪奥尔罕•帕慕克书写伊斯坦布尔的摄影师。帕慕克说:“每次我细细观看古勒的伊斯坦布尔照片时,我都会有一种奔回书桌去书写这个城市的冲动。” 酒馆里出神的客人、贫穷但快乐的渔民、雾气迷蒙的街道、在天空摇曳生姿的煤烟……全书精选古勒拍摄的153张有关伊斯坦布尔的黑白照片,记录上百万人的城市记忆,见证半个世纪间的日常生活和不朽诗意。 ----------------------------- 本书包含153张照片,是对1940年代到1980年代伊斯坦布尔日常生活的生动记录。透过“伊斯坦布尔之眼”阿拉•古勒精确的镜头,这个城市的忧郁之美在传统和现代之间发生震荡。作为欧洲和亚洲的交汇之处,伊斯坦布尔的性格和它的历史一样层次丰富,而古勒的照片就传达了这一切。 在这些无与伦比的黑白照片之前,是诺贝尔文学奖得主奥尔罕•帕慕克撰写的详细而深情的序言。这位作家和摄影师古勒一样,都生于伊斯坦布尔,他们年轻时都曾渴望成为画家。二人各自用自己的方式描绘了他们的故乡,通过图像和文字,捕捉了伊斯坦布尔的灵魂。
AI导读
核心看点
  • 帕慕克深情序言,揭示摄影如何激发文学创作灵感。
  • 153张黑白影像,定格1940至80年代伊斯坦布尔日常。
  • 捕捉传统与现代交织的张力,呈现城市独特的忧郁之美。
适合谁读
  • 奥尔罕·帕慕克及土耳其文学与文化的深度爱好者。
  • 热爱纪实摄影、城市人文景观及黑白影像艺术的读者。
  • 向往伊斯坦布尔,渴望透过镜头感受历史与记忆的旅人。
读前提醒
  • 建议搭配帕慕克《伊斯坦布尔》一书,以获得更完整体验。
  • 关注照片中传统与现代并存的细节,体会其中的视觉张力。
  • 静心品味黑白影像的质感,感受城市底层生活的诗意瞬间。
读者共识
  • 被誉为伊斯坦布尔的灵魂摄影师,作品充满不朽的诗意。
  • 帕慕克与古勒精神共鸣,文字与图像共同构建城市记忆。
  • 超越地理限制,唤起读者对逝去时光与故乡的普遍乡愁。

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "让我把这种感受跟呼愁稍作分别吧,呼愁是我在我的书《伊斯坦布尔》里描述过的一种特别的忧郁。但我说的这种感受,是由无辜和自发的现代性景观引起的:它不是呼愁。当然,在古勒的摄影里,也有很多伊斯坦布尔的呼愁,也有尖锐的苦痛。这也是为什么当我描述这个城市在我身上引起的忧郁时,我使用了如此多的他的照片。但是,观看渔船如此神秘地聚集在博斯普鲁斯海峡和金角湾,意味着一种非常不同的感受事物的方式:它是一种看到自然像孩子一般在公寓、货车、旧厂、大清真寺、货栈、烟囱以及光塔上嬉戏时的兴奋。——或者,更确切地说,是看见自然在现代性及历史的丰碑和废墟中嬉戏时的兴奋。"
  • "当我为那些被古勒精心编过的档案忙碌时,我发现在古勒从事新闻业的早年——那还是1940到1950年代——当他在穷人、失业者以及城市新移民中游荡时,他就为报纸策划了很多摄影特写,比如“城市苏醒时”和“伊斯坦布尔的夜间咖啡馆”这样的专题。当我看到所有这些他投入极大精力的专题——渔民在咖啡馆修补渔网,失业的男人在酒馆喝酒,孩子们在垮掉的城墙前修补轮胎,捡破烂的人,守门人,建筑工人,皮革商人和修路工,小小年纪就被迫干重活的学徒,水果小贩推着他们的手推车满大街招顾客,船夫划船把伊斯坦布尔的人从金角湾的一头运到另一头,上班族一大早就在等加拉塔大桥放行,以及那些开首班公共出租车的人——我再一次提醒自己,古勒永"
  • "这种肌理让人想起那些年里城市贫穷与粗鄙,它的感受力在消退,但它也显示了日常抗争的迹象,这点我们能从人们脸上读出来。古勒的照片是让人崇敬的诗意的明证,它向我们展示了这个城市的方方面面——它的人民和它的景观,传统的力量和当下的多变——所有这一切都具有同样黑白分明的肌理,它们都是错综复杂的整体的一部分。 我们能从古勒对街头小贩的特别关注上看到这一点。那些小贩带着重重的铜壶、锌皮水罐,奋力推着他们的手推车,看起来像这个城市一样厌倦和疲乏。但就像他们走过的大街以及响着他们叫卖声的小道和后街附近的老房子一样,这些街头小贩让我们感受到了城市的喧闹、能量还有它的生命力。一种突然而至的失败感以及一种困、崩溃和衰"
  • "摄影记者身负使命。 像我这样的人,要去书写历史。 我们就是视觉历史学家。 阿拉·古勒"
  • "我们再也看不到他们坐在博斯普鲁斯海峡边的咖啡馆里,在码头或便道上晾晒渔网。但在秋冬李节,我们还是能写到鱼群游过博斯普鲁斯海峡。当它们游来时,成百上千的划艇会突然簇拥在博斯普兽斯海峡和金角湾的入口,就像古勒的照片所展示的,小时侯,我在海滨或是透过我叔叔的车窗,看到过这些情景。现在我则透过吉汗吉尔公寓的窗户眺望"
  • "但我真正开始了解阿拉·古勒这个人,还是在2003年我在他的档案馆里为我的书《伊斯坦布尔》做研究时。他的档案馆坐落在贝伊奥卢区的中心加拉塔萨雷,一座大大的三层楼房,这是他从身为亚美尼亚药剂师的父亲那里继承的家族房产。多年来,古勒把它当作自己的工作室,现在他把房子改装成了一个小博物馆,收藏了令人震惊的80万张照片。我书里需要的照片并不是古勒那些世人皆知的著名照片:我寻找的是那些能够反映我的呼愁还有童年忧郁情绪的后街图片。虽然我知道古勒并不喜欢那种干净、乏味的伊斯坦布尔观光照,但他收藏的我想要的那种照片是如此之多,仍然大大超出我的想象。古勒庞大的、百科全书式的照片收藏,构成了对过去的半个世纪的视觉记"
  • "马车夫低头向前的姿态,马匹调整步态时的踯躅,马车陷在电车轨道时的笨拙,以及在背景里电车停车等候——可能是耐心地,也可能不是——的样子……在这里我们看到了传统与现代的对立,也看到了秩序、纪律及权威的观念与因贫穷而产生的无序无助、技术匮乏之间的对立。这些是古勒的许多伊斯坦布尔照片的核心要素,它们制造了一种令人愉悦的张力。"
作者简介
阿拉•古勒(Ara Güler,1928—2018),亚美尼亚裔土耳其摄影师、记者和作家,被誉为“伊斯坦布尔之眼”,是土耳其少数几位享有国际声誉的摄影师之一。他曾是土耳其阅读量最大的新闻周刊《生活》首席摄影师,并经著名摄影师布列松及马克•吕布推荐加入了玛格南图片社。他拍摄的足迹遍布世界各地,还曾为毕加索、甘地、丘吉尔等名人做过摄影采访。古勒的档案馆坐落在土耳其的加拉塔萨雷,收藏了约80万张照片。玛格南图片社如此评价他的成就:“一代代土耳其摄影师都是看着他那充满怀旧和梦幻的伊斯坦布尔照片成长起来的。他的激情与献身精神永不枯竭,启发了我们所有人。” 奥尔罕·帕慕克(Orhan Pamuk,1952— ),诺贝尔文学奖得主,当代最杰出的小说家之一。生于伊斯坦布尔,自幼学画,大学主修建筑,后从文。2006年获诺贝尔文学奖,授奖词称:“在探索他故乡忧郁的灵魂时,发现了文明之间的冲突和交错的新象征。”他的作品已经被译为60多种语言出版。
用户评论
前段时间刚刚重读了帕慕克的《伊斯坦布尔》,配合着古勒的摄影作品一起看,太有滋味了
翻开阿拉·古勒的伊斯坦布尔,突然很想成都,不是今天这个成都,而是记忆中那个天色苍白、潮湿氤氲、瓦房林立、色调犹如秋日梧桐的成都。但它早已像镜头下这座城市一样,成为一座没入时间的岛屿。我也只能在记忆中回去。
一口气买了2本!
变成颗粒一样的城市背景,脸庞清晰的突厥渔民,和这个世界上其他永恒的城市一样,屹立时间之外,忧郁又壮观。
永远的伊斯坦布尔
不得了,顶级摄影师就是不一样,连安静坐着的人,脸上的风霜都说尽了半生的故事。出不去的年岁里,要加倍感谢摄影,留驻历史,留驻远方。
对伊斯坦布尔的认识起于奥尔罕帕慕克。
有一种混乱的亲切感(可能是和南疆风貌很像吧) 几乎个个戴帽子的男人们 一些破败的街道 蹲成一排的劳动的人 忙碌熙攘的码头 帕慕克的序很有共鸣 身处其中时对城市的细节熟视无睹 离开后通过另一种方式审视才会怀念和关注
【已购】【202214】 黑白影像更添历史感,照片中饱含散不去的浓浓的忧愁。
不追求视觉奇观,纯粹的记录抓住生活
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