骂观众

[奥地利]彼得·汉德克

出版时间

2012-12-31

ISBN

9787208108462

评分

★★★★★

标签

文学

书籍介绍

◎ 藐视观众 藐视剧场 的经典之作

◎ 如入刑室,如坐针毡,欲怒不生,欲走不能

◎ 维姆·文德斯最爱的作家;2004年诺贝尔文学奖得主耶利内克追随的偶像

◎ 本书为剧本集,由三部剧作组成,包括《自我控诉》《骂观众》和《卡斯帕》 。

《自我控诉》只有两个自我控诉者,而没有传统意义上的戏剧角色 。两个 站在空空如也的舞台上的人物从头到尾诉说着自己的冒犯行为,没有情景,没有对话,只有声音的交替变化。

《骂观众》全剧没有传统戏剧的故事情节和场次,没有戏剧性的人物、事件和对话,只有四个无名无姓的说话者在没有布景和幕布的舞台上近乎歇斯底里地“谩骂”观众,从头到尾演示着对传统戏剧的否定。读来令人如入刑室,如坐针毡,欲怒不生,欲走不能。

《卡斯帕》对传统戏剧的颠覆性堪比《等待戈多》,它表现的是一个名叫卡斯帕的人如何学习说话。汉德克表达的是人学会了说话后,人如何为语言所折磨,人如何成了语言的奴隶,如何为语言所控制,而这“语言”又常常仅仅表达了传统的意识或统治者的意识而已,如今,正是这种语言已经驯化了人本身。

◎彼得是我最亲密的朋友。当代作家中,惟有他的作品,让我感到最亲近,最理解,最爱读。

——维姆•文德斯

◎ 毫无疑问,汉德克具有那种有意的强硬和刀子般犀利的情感。在他的语言里,他是最好的作家。

——约翰•厄普代克

◎ 汉德克是活着的经典,他比我更有资格得诺贝尔奖。

——埃尔弗里德·耶利内克

◎ 在当代以自我发现为主题的写作中,汉德克是最好的。

——《纽约时报书评》

◎ 汉德克曾经是,并且现在仍是战后欧洲最卓越的擅长叙事的作家和剧作家。

——《波士顿环球报》

AI导读
核心看点
  • 颠覆传统戏剧,无情节无角色,以语言游戏解构剧场规则
  • 演员直面观众进行近乎歇斯底里的谩骂,打破第四堵墙
  • 探讨语言如何驯化人类,揭示个体成为语言奴隶的困境
适合谁读
  • 对先锋戏剧、反传统叙事及实验文学感兴趣的深度读者
  • 关注语言哲学、社会规训及个体意识觉醒的思想者
  • 不畏惧阅读挑战,追求极致审美体验与精神冲击的读者
读前提醒
  • 本书非传统小说,无情节起伏,需适应其独特的语言节奏
  • 阅读过程可能感到不适或愤怒,这是作者预设的剧场效果
  • 建议先了解汉德克生平及反戏剧理论,有助于理解文本意图
读者共识
  • 阅读体验极具冲击力,令人如坐针毡,欲走不能又欲罢不能
  • 形式大于内容的争议较大,部分读者认为其故作姿态且贫乏
  • 《卡斯帕》与《自我控诉》评价较高,《骂观众》被认为较生硬

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "房间虽小,但是是我的。 板凳虽低矮,介是舒服 。 判决 虽严厉,但是公平。 富人虽富有,但是随和。 穷人虽贫困,但是幸福。 老人虽年老,但是硬朗。 名人虽闻名,但是谦虚。 疯子虽发疯,但是无害。 罪犯虽是渣滓,但不管怎么说也是人。 残疾人虽令人惋惜,但也是人。"
  • "在这里,作为观众的你们构成了一个模式。你们不是重要人物。你们不是单数。你们是人的复数。你们的脸孔都指向一个方向。你们被矫正过了。你们的耳朵听着同样的东西。你们是一个事件。你们就是这个事件。"
  • "你们对我们而言并不是空气。你们对我们而言至关重要,因为你们在场。正因为你们在场,我们才对你们说话。如果没有你们的在场,我们就像是对着空气说话。你们的在场并不是以保持缄默为前提的。你们并不是那些以保持缄默为前提的躲在墙后面的偷听者。你们并没有透过钥匙孔窥探。我们并没有自以为这个世界上只剩下我们自己。我们并没有只为了对你们进行启蒙而在彼此面前阐明自己。我们不会为了你们的启蒙而进行浮现型戏剧独白 8 。我们不需要任何艺术概念来启蒙你们。我们不需要任何艺术概念。我们不需要戏剧上的成功。我们没有登台,我们没有退场,我们并没有从侧面对你们说话。我们不会向你们讲述任何东西。我们与你们之间并未开始对话。我们并"
  • "这里没有停顿。在这里,话语之间的停顿没有任何意义。在这里,那些尚未说出的话语没有任何意义。这里不存在尚未说出的话语。沉默并未说出任何东西。这里没有叫喊的寂静。这里没有寂静的寂静。这里没有死一般的寂静。在这里,通过说话并不产生沉默。这剧本中没有指令要求我们保持沉默。我们说话时不做任何故意的停顿。我们的停顿都是自然的停顿。我们的停顿并不像沉默那样富有说服力。通过沉默我们不会说出任何东西。我们的话语之间并不会出现深渊。我们的话语之间不存在裂缝。你们不可能在句号之间进行阅读。从我们的脸上,你们读不出任何东西。与之相关,我们的手势不会表达任何东西。在这里,通过沉默表达出来的并不是不可说的东西。在这里,不"
  • "《骂观众》卷收录了汉德克早期的三部戏剧《自我控诉》、《骂观众》和《卡斯帕》。这些被称之为“反戏剧”的“说话剧”都是“没有情景的表演”,没有情节、角色和布景的“语言游戏”。"
  • "《自我控诉》拉开了这个系列的序幕。这出短剧只有两个自我控诉者,而没有传统意义上的戏剧角色。两个站在空空如也的舞台上的人物从头到尾诉说着自己的冒犯行为,没有情景,没有对话,只有声音的交替变化。这里以喋喋不休滑稽可笑的诉说展现的是一个人的思想世界;无穷、单调、怯懦和无名的自我控诉表现为一种普遍的自我意识。这种自我控诉实际上变成了一种无与伦比的哀婉,蕴含着对自我认识意味深长的追求。"
  • "《骂观众》的问世可以说是汉德克这个时期美学追求的宣言。这出“说话剧”完全否定了传统的戏剧规则,它的空间就是观众的空间,时间和情节亦是如此。全剧没有传统戏剧的故事情节和场次,没有戏剧性的人物、事件和对话,“时间在这里服务于话语游戏”,也没有现实的幻景,只有四个无名无姓的说话者在没有布景和幕布的舞台上近乎歇斯底里地“谩骂”观众,从头到尾演示着对传统戏剧的否定:“这不是戏剧。这里不会重复已经发生的情节。这里只有一个接着一个的现在……这里的时间是你们的时间。这里的时间空间是你们的时间空间。”在这里,观众并没有被纳入戏剧事件之中,而本身就是这出剧的主题和“靶子”:“你们像一个模子铸造出来的。”《骂观众》"
  • "汉德克之后发表的说话剧《卡斯帕》更进一步深化了语言批判的主题。这出剧的主题就是千篇一律的语言对个体的可操纵性。作者通过表现主人公卡斯帕没有语言无能为力地任外部世界的摆布和有了语言而成为其奴隶的语言游戏过程。这出剧虽说在结构上给人以抽象模式的感觉,但其中却包含着深刻的社会批判意识,因为语言在这里表现为统治体系,一个把个性毁灭殆尽的秩序化模式影响及其后果的典范。"
作者简介
◎彼得·汉德克(Peter Handke,1942— )奥地利著名小说家、剧作家。当代德语文学最重要的作家之一,被称为“活着的经典”。1973年获毕希纳文学奖,2009年获卡夫卡文学奖。著有小说《守门员面对罚点球时的焦虑》《重现》《无欲的悲歌》《左撇子女人》,剧本《骂观众》《卡斯帕》《形同陌路的时刻》等。 ◎1961 年入格拉茨大学读法律。24岁出版第一部小说《大黄蜂》,在此之前他已退学专心创作。同年发表使他一举成名的剧本《骂观众》,在德语文坛引起空前的轰动。 ◎他创作的《卡斯帕》,在现代戏剧史上的地位堪与贝克特的《等待戈多》相提并论,他也被誉为创造“说话剧”与反语言规训的大师。 ◎在文学创作之外,汉德克与文德斯合作编剧的《柏林苍穹下》成为影史经典,他导演的电影《左撇子女人》曾获戛纳电影节最佳影片提名。 ◎汉德克 / 在文景 《守门员面对罚点球时的焦虑》 Die Angst des Tormanns beim Elfmeter 《骂观众》 Publikumsbeschimpfung 《左撇子女人》 Die linkshändige Frau 《无欲的悲歌》 Wunschloses Unglück 《重现》 Die Wiederholung 《缓慢的归乡》 Langsame Heimkehr 《痛苦的中国人》 Der Chinese des Schmerzes 《形同陌路的时刻》 Die Stunde, da wir nichts voneinander wußten
目录
编者前言…………1
自我控诉…………1
骂观众 …………27
卡斯帕 …………81
用户评论
骂观众也好,冒犯观众也罢,不过是要让你清醒,想想你自己到底是谁,别再轻易被人造梦了。
我在观察。我在理解。我在感受。我在回忆。我在质问。
《卡斯帕》太激烈太猛,挣扎痛苦燃烧爆炸,心跳加速血脉贲张!难怪后面直接离群索居回归自然起来咯...
这不是戏剧 是反戏剧
不管怎么说,以剧本的标准看都太拗口了,所以称为反戏剧吗,更喜欢《自我控诉》。
我在不该吐唾沫的地方吐唾沫
文字太好了,不得不放慢速度看,简直想流泪
连缀的呓语、愤怒、造梦的艺术、集体即模式、自我控诉、疯人的疯言疯语……
骂观众看的挺有意思的
就很喜欢这种愤怒的、解构传统的振聋发聩的说话剧,看着看着越看越觉得熟悉于是想到当年对《我爱xxx》的狂热的喜欢,一拍大腿,妈的,孟京辉的东西原来是这里来的
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