图像学研究

这不是一本教你'如何看画'的工具书，而是一场关于观看之难的深度思辨。潘诺夫斯基真正叩问的是：我们凭什么相信，自己能够穿透图像的表面，触到背后那个真实的人类心灵？当图像的'第一层含义'（辨认出画的是什么）与'第二层含义'（理解其中的象征、典故、观念）之间横亘着一条由文化、哲学、宗教、科学共同填筑的鸿沟时，观看便不再是本能，而成为一种需要古典学、神话学、思想史素养支撑的艰苦劳作。正因如此，读者普遍反映它'读一遍不够''需要充分的古典学背景'，却又在细读中体验到'读正文是享受，看注释是愉悦'的酣畅。它适合那些不满足于'这画得真好看'、而愿意被潘诺夫斯基牵着，一步步走进文艺复兴的思想腹地的人。

欧文•潘诺夫斯基（Erwin Panofsky，1892—1968），出生于德国汉诺威，1921年进入汉堡大学参与创立艺术史系，1934年因纳粹上台移居美国，先任教于纽约大学，后进入普林斯顿高级研究院新成立的历史研究所，直至退休。他一生都在探索图像与观念的关系，其思想不仅奠定了现代图像学理论，也对整个人文学科产生了深远的影响。他培养了一大批优秀的艺术史学者，使艺术史学科受到世人尊敬。英国学者肯尼斯•克拉克把他描述为“那个时代最伟大的艺术史家”。其代表作有《图像学研究》《理念》《丢勒的生平与艺术》《哥特式建筑与经院哲学》《早期尼德兰绘画》《视觉艺术中的意义》《西方艺术中的文艺复兴与历次复兴》等。 范景中，中国美术学院教授，长年从事美术史、美术史学史、中西美术交流史以及相关人文学科的研究工作，主要著作有《图像与观念》《美术史的形状》等，译作有《艺术的故事》《艺术与错觉》等。 戚印平，浙江大学教授，主要从事宗教传播与文化关系史、东亚天主教史及中日关系史研究，主要著作有《耶稣会士与晚明海上贸易》《日本早期耶稣会史研究》《日本绘画史：图式与趣味》等。