白话聊斋

蒲松龄(1640—1715)，字留仙，别号柳泉居士，山东淄川(今淄博)人。出生于一个衰落的农家。十岁时被录为秀才，虽然文名远扬，但始终没有考上举人，到垂暮之年才援例成为贡生。功名的失落，家境的窘迫，使才华与志向不居人后的蒲松龄，不得不一度当过幕客，几十年做缙绅家的塾师。 蒲松龄一生郁郁不得志，生命之树在社会邪风淫雨的侵剥下，竟然找不到一块乐土，真是“子夜荧荧，灯昏欲蕊；萧斋瑟瑟，案冷疑冰”(《聊斋自志》)。但是他的生命之火并没有熄灭，就在这萧瑟的寒夜，在昏暗的油灯下面，他饱蘸着恨血情泪写下了这部“孤愤之书”。 创作背景 人生的最大苦恼与不幸，无非“孤”、“愤”两个字。孤者，孤独、无依无靠之谓，诸如无夫无妻、无亲无子、无朋无友，抑或无权无势、无家无业、无是无非，都是孤；愤者，怨恨、愤怒之谓，诸如心不平、气不顺、意不甘、情不遂，都是愤。“孤”、“愤”两境两难，遇一犹不可，何况两遇!所以当作者以自身之孤愤推及天下人人之孤愤，以天下人情世故幻化出仙鬼狐魅之孤愤时，不由脱口叹道：“寄托如此，亦足悲矣!”(《聊斋自志》)正是这种天上、地上、地下三个时空的跨越，人类、动物、植物、鬼神不同类的转化，寄托了作者胸中的块垒。也正是这种荒诞的手法、悲剧的审美，道出了作者心目中的真、善、美，成就了《聊斋志异》这部书在文学宝库中的独特地位。 《聊斋志异》内容十分广泛，多谈狐、鬼、花、妖，并以此来影射当时的社会现实，反映当时的社会面貌。书中既有对漆黑如墨的现实的不满，又有对怀才不遇、仕途难攀的不平；既有对贪官污吏狼狈为奸的鞭笞，又有对勇于反抗、敢于复仇的平民的赞叹；而数量最多、质量上乘、写得最美、最动人的是那些人与狐妖、人与鬼神以及人与人之间的纯美爱情。 从艺术成就上看，《聊斋志异》将古代小说中“志怪”、“传奇”和“ 人情”融于一体，吸收了古代白话小说的长处，形成了独特的简洁优雅的文言风格。同时，它又采用现实主义与浪漫主义相结合的创作手法，充满了丰富的想象力，并具有极强的社会批判性。它成功地塑造了众多的艺术形象，个个鲜明生动：写贪官污吏，无不面目丑恶、朋比为奸；写科举考试，则应举者鹦鹉学舌，考试官有眼无珠；写爱情，则痴男怨女，楚楚动人；写女子，则拈花微笑，娴雅多情。从故事结构上看，其情节曲折离奇，布局严谨巧妙，让读者开卷后兴味盎然，不愿释手。 《聊斋志异》问世后，一开始只是在民间传抄，直至蒲松龄去世50年后，才在浙江刻版问世。成书定名为《聊斋志异》，是因为“聊斋”是蒲松龄的书屋的名字，“志”是“记述”的意思，“异”指“奇异的故事”。书刊行之后，风靡坊间，人们公认“小说家谈狐说鬼之书，以《聊斋》为第一” 。此后，“聊斋热”一直持续着。截至目前，在我国的古典小说里，没有哪一部作品能够像它那样古今都热、雅俗共赏、老少皆爱。 为了方便阅读，本书特选取《聊斋志异》中的经典篇章，翻译成白话文，定名为《白话聊斋》，以让现代读者也体味到作品的深远魅力。 图书目录