时光中的时光

[苏] 安德烈·塔可夫斯基

出版时间

2007-05-31

ISBN

9787563365531

评分

★★★★★
书籍介绍

塔氏日记卷帙繁多,但因涉及私隐与品藻等故,一直未有全本发行。除了筹划中的俄文版,目前较好版本为英、法、意和波兰文等译本,并各有所长。这本《时光中的时光》,乃《雕刻时光》英译者基蒂·亨特-布莱尔(Kitty Hunter-Blair)直接译自俄文原件,这也是当今公认的最佳英译本。除了日记,书中并收录五则塔氏访谈、演讲记录与个人创作笔记,仔细阅读,不难发现与日记和《雕刻时光》的相通之处。

日记的时间跨度为十七年,即始于二十世纪七十年代塔氏筹拍《飞向太空》,终于一九八六年病逝巴黎之前两个星期。就其创作生涯而言,几乎涵盖塔氏所有作品(包括《雕刻时光》一书)的酝酿、实施与完成。不仅如此,更显露他个人生活的方方面面,有经济困境,家庭与人际关系,创作艰辛,与苏联官僚的苦斗,也有内心彷徨,焦虑,怀疑甚至绝望。全书最重要亦最令人震撼之处,是塔氏日记贯穿始终、不断坚定的信念。这一信念,是对艺术、生命及真理的赤诚之心与身体力行,读来不仅感慨,更能烛照心灵,予人超越坎与创造的勇气。

安德烈·塔可夫斯基,欧洲艺术电影“圣三位一体”之一,生于一九三二年四月四日。作为一个被放逐的艺术家,在其坎坷的一生中,只完成七部作品,却部部经典。瑞典电影大师英格玛·伯格曼在他的自传《魔灯》中这样评价他的这位伟大的苏联同行:“电影不是一种纪录,而是一种梦幻。这说明了为什么苏联导演塔可夫斯基那么伟大,他在梦幻的空间里悠游自如,他并不诠释什么,问题是,他要诠释什么呢?他只是一个观察家,但他却让他的影像活动达到出神入化的境界。我穷毕生之力在轻叩那个梦幻世界的门扉——塔可夫斯基能够悠游自如的世界,却只能偶尔一窥其堂奥而已,我的大多数努力均未能如愿以偿……”

在其最后一部电影《牺牲》拍竣后的一九八六年十二月二十九日,塔可夫斯基病逝于巴黎的癌症病院。他被安葬在一个法国小镇的俄国移民墓地。

AI导读
核心看点
  • 收录塔可夫斯基1970至1986年日记,涵盖创作与生活全貌。
  • 直白记录经济困境、家庭琐事及与苏联官僚的艰难斗争。
  • 展现艺术家对艺术、生命及真理的赤诚信念与内心挣扎。
适合谁读
  • 塔可夫斯基电影爱好者,欲深入理解其创作背景与思想。
  • 对电影艺术、文学创作及艺术家生平传记感兴趣的读者。
  • 寻求精神慰藉,在焦虑与困境中寻找勇气与力量的读者。
读前提醒
  • 内容琐碎真实,含大量生活账目与牢骚,需耐心阅读。
  • 建议结合《雕刻时光》及塔氏电影作品对照阅读更佳。
  • 适合在安静时刻断续阅读,细细品味其哲思与情感。
读者共识
  • 日记如未经雕琢的金矿,真实展现伟大艺术家的脆弱与坚持。
  • 文字充满绝望咏叹与深刻哲思,读来震撼心灵,引人深思。
  • 虽部分琐事枯燥,但真诚无矫饰,是理解塔氏灵魂的钥匙。

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "只是除非不省人事,否则我绝不说出自己的感情。不知为什么,我不会主动去爱,或者我想要的,就是安安静静的一个人,甚至被遗忘。除了自由,我不想指望他们的爱,也不要求他们什么。但自由是没有的,也不会有。后来,他们因为伊娜怪我,我感觉得到。他们确实爱她。我不嫉妒,我只是希望他们不要折磨我,以为我是圣人。我不是圣人,我不是天使。 我是这样的自我主义者,在世上最怕的,就是让我爱的人受苦。 我要去读黑塞了"
  • "1您最喜欢的风景? 黎明,夏天,薄雾 2季节? 秋天,干爽,晴朗 3音乐作品? 巴赫《约翰受难曲》 4俄国文学(中、长篇小说)? 《罪与罚》《伊凡·伊里奇之死》 5外国文学(长篇小说)? 《浮士德博士》 6短篇小说(俄国)? 蒲宁《热昏》 7短篇小说(外国)? 莫泊桑,托马斯·曼《托尼欧·克鲁格》 8最喜欢的颜色? 绿色 9诗人? 普希金 10电影导演(俄国)? 无 11外国导演? 布列松 12您喜欢孩子吗? 很喜欢 13女性的动力是什么? 为了爱而柔顺忍辱 14男性呢? 创造 15女性头发的颜色? 红色 16最喜欢的服装? 17最喜欢的年代?"
  • "为什么人只有在喝醉时才能感受到自由呢?显然是因为,这种所谓的自由并不存在。"
  • "我对那些热衷快乐的人感到厌烦,我无法忍受他们。只有纯洁的灵魂——像孩子或者老人——才有资格快乐。而大多数置身欢愉中的人并不具备这样的品质。我认为,快乐意味着对自身的境遇一无所知。"
  • "今天我做了个让人心碎的梦。我又梦到俄罗斯北方的一片湖泊,天刚破晓,湖对岸的两座东正教修道院在晨曦中伫立,教堂和院墙美丽非凡。醒来后我悲伤难耐,心里一片凄凉。"
  • "人类急于保护身体(或许正因为这种天生与无意识的举动,开始了所谓进步),却没想过保护灵魂。 在文明的历史进程中,人的精神这一半,与动物性与物质性渐渐分离;而现在,在无边的黑暗中,就像驶离的火车灯光那样,我们仅可辨认自己那急速远去的另一半,它不可回头,永远消失。"
  • "几乎所有的社会和个人问题,都是基于人对自己的厌恶,就个人而言,基于缺少自我尊重。人更愿意相信别的权威。首先,一切始于对自己的爱。没有这个,不可能懂得别人,也不可能去爱。"
  • "听说某处有伯格曼的访谈,他认为我是当今最好的导演,甚至好过费里尼(?!)。我一定要查查在哪里,登在什么报纸上,什么时候,我不大相信。听上去不像。"
作者简介
安德烈·塔可夫斯基,欧洲艺术电影“圣三位一体”之一,生于一九三二年四月四日。作为一个被放逐的艺术家,在其坎坷的一生中,只完成七部作品,却部部经典。瑞典电影大师英格玛·伯格曼在他的自传《魔灯》中这样评价他的这位伟大的苏联同行:“电影不是一种纪录,而是一种梦幻。这说明了为什么苏联导演塔可夫斯基那么伟大,他在梦幻的空间里悠游自如,他并不诠释什么,问题是,他要诠释什么呢?他只是一个观察家,但他却让他的影像活动达到出神入化的境界。我穷毕生之力在轻叩那个梦幻世界的门扉——塔可夫斯基能够悠游自如的世界,却只能偶尔一窥其堂奥而已,我的大多数努力均未能如愿以偿……” 在其最后一部电影《牺牲》拍竣后的一九八六年十二月二十九日,塔可夫斯基病逝于巴黎的癌症病院。他被安葬在一个法国小镇的俄国移民墓地。
目录
中译者的话英译者的话塔可夫斯基传略日记:一九七○——一九八六论电影(一九六六)论《飞向太空》论《镜子》论《白痴》论《哈姆莱特》
用户评论
如果《雕刻时光》是金子,《时光中的时光》就是携带土和石头的金子的矿。
但凡真正的艺术家总是不畏强权、不懈追求,塔氏亦是如此。他在日记中不断提到自己债台高筑,自嘲说别人一定想不到,最有艺术成就的导演竟会如此贫穷。在我看来,他的精神却无比富足:笃信上帝,且学识丰富。日记中的灵性之悟总能让我惊艳。“才华是不幸之物,一方面它既不能给人带来荣耀也不能予人尊崇;另一方面,它让拥有才华者肩负重任,他就像以为忠厚的管家,受人托付看护财宝,却不能使用”“何谓爱?我不知道,并非我不懂爱,而是不知如何下定义”摘录的“我见日光之下所做到一切事,都是虚空,都是捕风。(传道书)”“上帝根据每个人的气力,给他一个十字架去背。(蒙田)”导演喜欢沉溺于托尔斯泰或者陀思妥耶夫斯基的道德命题中,关于《白痴》的剧本可谓修改再三。导演还悉心东方文化,对孔孟之道有所了解,亲自体验“冥想”。
翻译得有些不完善,而且是从英文转译,毕竟隔了一层。
再没有哪位艺术家会在日记里如此直白地谈到钱、工作与家人;如此直接地表达内心的焦虑、困惑,憎恶与喜好,有时甚至牢骚满腹;对艺术这般执着,对名声与认可又是那么地渴望……但这些琐碎丝毫无损于塔可夫斯基是一位伟大的艺术家。
读完《时光中的时光》,这位被伯格曼认为世界上最好的导演,日记里除了正常的阅读之外,处处都是绝望的咏叹。拥有如此旺盛创作力的他,早早地死于疾病,其实是死于贫困,死于诽谤,死于一无所有,妻子的病让其揪心,孩子的学费让其闹心,就连乡下房子屋后的水沟也得自己通。身在苏俄这个国家,除了在日记里爆粗口,总之让人无话可说。他只有一次一次修改并压缩自己的创作计划,除了《晴朗的日子》改为《镜子》,他还是没有来得及拍摄陀思妥耶夫斯基的作品,如果活到现在,也就87岁。《圣安东尼的诱惑》是他肺癌后在医院里反复构思的电影,结尾:圣安东尼的梦:那个女人的到来,爱,黎明。圣安东尼的哭泣。……
精神生活之富足,从日记中可见一斑。沉闷的环境可能扼杀活生生的灵魂,磨圆人的感知通道,但争自由的心仍不忘观察、感受事物的本质,创造出那些精彩的关乎人性的镜头。
我觉得翻译得不太好(个人看法)。有一句话,到现在我还不是很理解:“重要的一件事,是在时光中找到时光·······非常难,但必须做!”我很喜欢看日记体的书,因为读起来没有压力,也能从作者的唠叨中捉取些许生命的智慧。上一本给我这种感觉的书是《契诃夫手记》。
10年前在大学里读《雕刻时光》,直接决定了我对电影对艺术的定义,如今再读老塔日记,看他会因为苏联当局对电影的诸多愚蠢限制而气愤哀叹,看他也会因为手头拮据而担忧,看他对《闪亮的日子》(《镜子》的剧本)的热爱执着,看他对黑塞,对陀思妥耶夫斯基的盛赞与中肯的评价,当然还有吐槽杨索的电影和安东尼奥尼的《红色沙漠》。不枉我喜欢你这么多年
老塔真是受尽了磨难啊,那么多遗憾都没有完成,终究没有拍成陀思妥耶夫斯基,日记里对艺术理念的阐释和工作生活的苦恼,其实同样适用于每一个精益求精的艺术工作者。
文字朴素但饱含着对生活的热情与期待,以及对电影的热爱,还有那一幅幅的钢笔画,都在书写属于老塔自己的生活记忆。
下载
收藏