西方文明中的音乐

[美]保罗•亨利•朗

出版时间

2014-05-31

ISBN

9787549548637

评分

★★★★★
书籍介绍

如书名所示,《西方文明中的音乐》旨在以“西方文明”为整体舞台,展示音乐艺术在近三千年(自古希腊至20世纪初)的漫长历程中所扮演的戏剧性角色。由此出发,《西方文明中的音乐》将音乐置于极其广阔的“大文化”背景中,用独特的诠释性批评和富于感召力的文字表述考察了音乐如何参与、改变和塑造西方文化面貌(反过来,音乐也同时被整体社会与文化的演变所影响)的历史进程,因而获得了极高的学术威望和荣誉。

AI导读
核心看点
  • 以音乐为线索,全景式梳理西方文明三千年精神演变历程。
  • 将音乐置于哲学、宗教、政治等大文化背景中,进行深度诠释。
  • 作者文笔犀利且富有感召力,兼具学术权威性与文学美感。
适合谁读
  • 对西方音乐史、艺术史及文化史有浓厚兴趣的深度阅读者。
  • 具备一定人文社科知识储备,能接受高密度学术论述的读者。
  • 希望透过音乐理解西方人精神世界与思想变迁的求知者。
读前提醒
  • 全书篇幅巨大且内容艰深,建议作为工具书查阅或分阶段阅读。
  • 需补充古希腊至巴洛克时期的历史背景知识,否则易感晦涩。
  • 不必强求一次性读完,可结合具体作曲家作品进行对照研读。
读者共识
  • 公认的音乐史经典巨著,视野开阔,洞见深刻,学术价值极高。
  • 门槛较高,缺乏背景知识者阅读吃力,但坚持读完收获巨大。
  • 翻译流畅优美,虽部分观点存争议,但整体仍具极高参考性。

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "命名为启蒙的这场伟大的精神运动是哲学和社会科学的产物。文艺复兴和宗教改革对于教会的绝对权威提出质疑,实际上为启蒙运动铺路。但文艺复兴是艺术运动,是人文主义运动,宗教改革主要是宗教运动,二者都不是启蒙运动的直接先驱,因为启蒙运动对二者都强力反对。“凡理性统治之处,艺术和教会都无权反对。” 18世纪的启蒙运动似乎是几百年来争取心灵生活和物质生活的世俗化的努力的成果,其根源是对中世纪教会全权支配和管辖生活的反动。通过否定这个传统权威,近代人表示这样的愿望:要根据无成见的,非教条主义的思维和观察产生自己的见解,不要依靠别人,不要依靠受传统和特殊关系所制约的人的引导。这一新的立场引起艺术和科学的根本性变"
  • "他住在一个小城镇的宗教环境中,但在他的内心却醉心于瓦格纳的管弦乐队的辉煌威力、舒伯特的史诗般的气息、贝多芬的大胆以及多瑙河畔的修道院的巴洛克式的丰富和热情。他在他的弥撒曲和交响乐中把这一切与中世纪的幼童般的宗教神秘感和后期浪漫主义的冗长、膨胀的手法相结合.......布鲁克纳的艺术是纪念碑式的,但又墨守成规,有创造性但又经常实任想起舒伯特、贝多芬、瓦格纳。严肃但又朴素,辛辣但又常常无助。对于布鲁克纳来说世俗与宗教、生活与艺术之间没有区别。因此,这位中世纪的天主教徒投入这狂乱的瓦格纳时代的作品总是在内容和篇幅长短上差不多彼此相似,全都是长篇巨制的而且是赞美诗兴致的。他除自身的灵感外,不再寻找任何"
  • "上一世纪,浪漫主义的历史学家在发现中世纪学术文化兴奋之余,企图在中世纪和近代之间划一条界限,并在两者之间设立一个缓冲期,称之为文艺复兴。 人文主义和文艺复兴并不苦心经营、重建古老的废墟残迹,而是为利用过去的经验、按照新的意图建设一个崭新的世界做贡献。 人文主义的三大先驱——但丁、彼特拉克、黎恩济,同方济会信徒的改革思想关系紧密;求文化新生的强烈愿望同求教会改革的思想是一致的。 “人文主义”和“文艺复兴”是几乎可以互相交换的词;它们标志两股密切相关、不断接触、时常融会贯通的文化潮流。二者都寻求理想的人性,把古代视为文明文化的典范,新时代可以建立其上、人文主义和文艺复兴不能轻易相互脱钩:二者的驱动"
  • "古典时期出现的原因: a.再度强调普遍性 b.洛可可与古典主义的亲和关系 c.理性主义,它与洛可可一样,注定要重新发现古代文化 d.德国涌现出受到古典思想强烈吸引的心智人物:歌德,康德 e.哲学、文学和文学批评、于文学,受古典主义的影响而重新调整方向 古典主义形成,其中德国的发展是中心象征。古典主义美化生活,从理想的高度观察生活,给生活以永恒。艺术奉造型美的理想为圭臬,视其为主要价值;古典主义的主要目标是,人与自然和谐相处,身心康健,举止堂正,风度优雅;人意识到自身的内心和谐,人是一切事物的尺度。古典主义再一次高举“人的发现”的大旗,精神的轮舵由天堂转向人间,从普世转向个体。 18世纪和这个世"
  • "文科七艺(liberal arts)包括语法、修辞、逻辑、数学、音乐、几何和天文。此处artes所意味的不是某种艺术的技术性掌握和实践,而是对各种学科知识门类本质的哲学性考察和理解。"
  • "16世纪的最后几十年充满了令人困惑的矛盾。教会和国家已经连根动摇,需要重建。宗教、政治、文学艺术中的新兴力量面临着同样强大的反对势力。基督教势力已失去其宗教的统一,教廷的力量正在缩小。 中世纪和当时的时代奇怪地混合,哺育了产生17世纪巴洛克的过程。这个哥特风格的复兴不限于精神方面,而是遍布整个文化领域,其性质远非反动倒退,而是孕育出积极的创造力。文艺复兴解体所制造的混乱场面,由一个全面统一的新风格加以整顿。新风格中,一切以综合、调和为目的。巴洛克的出现即使在某些方面是哥特的回复,但没有文艺复兴是不可能的。 巴洛克精神同发生在意大利的反宗教改革精神相融合,很快传遍整个信奉天主教的欧洲。这种融合不"
  • "【神话时期荷马时期的音乐】希腊天才在两个伟大的时期中,创造了两种各自独立而完整的音乐体系。经过长达数世纪之久的耕耘,对后世产生了广泛深远的影响。通常称这两种音乐体系为“古希腊音乐”(简称“希腊音乐”)和“拜占庭音乐”(或“中古音乐”)。只有考察了这两个时期音乐的持续影响,才能意识到希腊天才独一无二的成就。"
  • "三个国王的戏剧 第一幕:法国巴洛克 路易十四 巴黎凡尔赛 所有的贵族宫廷,都把自己包裹在专制主义的傲慢浮华之中。这一幕由吕利担任指挥,讲究仪式,从中散发出日益增长的强烈悲情,豪华的排场,驱动了一个本质轻浮的世界。 第二幕:洛可可 摄政时期-路易十五执政的后半期 它所展示的舞台缺乏认真、哀婉和庄严,伟大的传统成了一个华丽世界的中心,向全世界展示了非道德范围内最轻松、最美妙的娱乐、田园作品、狩猎和色情的牧歌,充满着微笑、哲理、对话以及羽管键琴纤细的叮当声。 第三幕:古典主义 路易十六 18世纪60年代时,无穷挥霍的恶果开始引人注目。此时整个欧洲都迷上了古典主义,一种比较冷峻、比较严肃的精神,从洛可"
作者简介
保罗•亨利•朗(Paul HenryLang,1901--1991)原籍匈牙利。少年时代曾学习大管、研习作曲,但天生多方面的文化兴趣使他最终转向音乐学。青年时代,眼看右翼政治势力上台,社会形势恶化,同时受到作曲家、民族音乐学家贝拉•巴托克的鼓励,转道去德国海德堡大学(学习音乐学、比较文学和文化史)和法国巴黎大学(学习文学、音乐学、艺术史和美学)求学。虽然最后的博士学位在美国康奈尔大学获得,但整体的知识背景和思想基础均源自欧洲。这种对西方(尤其是欧洲)文化传统全方位的透彻了解和博闻强记其实是他日后撰写《西方文明中的音乐》的直接前奏。
目录
中译者序 / 1
引 言 / 1
第一章 古希腊
音乐在美的圣殿中 / 2
神话时期与荷马时期的音乐 / 3

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用户评论
如果说音乐的诞生是为了自娱自乐。那么现在她的魅力已在于她成了人类发展的的镜面缩影。
断断续续看了两个月总算看完,门外汉啃这种书是不是自讨苦吃?前半部分看得毫无印象,可能缺乏背景知识;后面从巴洛克时期开始总算看得容易一些,因为多少有些了解。作者的视野很开阔,结合哲学、文学、政治、宗教等方面来谈音乐,没有相应的知识储备,看起来很吃力——字都认识,但怎么看完几页完全不知所云。接下来打算看看别的音乐历史书来加强一下认识。以后再重看。
年初立flag说我到底能不能看完这个……结果边看边做笔记,真就拖到了年末这时候才看完,真想拍拍自己的肩膀:你真是辛苦了。
翻译的流畅优美
保罗.亨利.朗在音乐学方面应该算是绝对的一流大师了~一千多页的巨幅长篇读来丝毫不觉枯燥反而越发觉得有趣!全面,详实并且充满作者自我深刻的洞见!我特别喜欢他对巴赫的康塔塔和德国浪漫主义音乐历史以及柴可夫斯基的评价!!
以前看各种所谓的艺术史,都很纳闷怎么音乐不算艺术吗?此书补齐了艺术史拼图上相当重要又可谓是最难的一块。作者默认读者对欧洲的历史、宗教、文化、作曲家及其主要作品都有一定的认知,经常略过推演而直接给到结论。不得不承认有关宗教、声乐包括歌剧的部分我没有看得很明白。然而,但凡我的认知能补足作者没有赘述的地方,我基本都不能更同意那些结论!
古典音乐的百科全书, 音乐与时代、科学、哲学、思想互为影响, 音乐也可以大开眼界~
果然还是杨燕迪翻译的,但是可能因为多人翻译,这个书的整体上读起来不是特别流畅,但是像这种书,都是可以买来珍藏的,或者可以找几个高清PDF永存。实在是!太贵了!广西师范出版社你和中信一样不要脸了简直……
买了,放在柜子里,想起了谁,就翻来看看。
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