书籍介绍
一定要成为艺术家，才能获得艺术的慰藉吗？是，也不是。法国印象派画家博纳尔，与妻子深居简出，过着与世隔绝的压抑生活，却用艺术筑造了一个世界，创造出色彩夺目的作品，他说：“吸引我更多的不是艺术本身，而是艺术家的生活和它对我所意味的一切。我不惜一切代价想要的，是逃避生活的单调。”艺术就像一段旅程，能开启各式各样的新天地。本书收录的，就是作者走遍世界各地，听到或者亲身经历的一些艺术的故事。跟着他的步伐，你也会发现艺术的新天地——有不需要技巧也不需要技术的艺术，登山的艺术，不需动手也能创造的艺术，收集灯泡的艺术，放大时间的艺术，朝觐艺术的艺术……这不是一本确切意义上的艺术史或艺术评论，也没有流连于伟大的画家、雕塑家、摄影家。出现在这些故事中的有大艺术家，也有艺术爱好者，还有无名的艺术实践者、执著的收藏家。一个心系艺术的人生，本身就是一种艺术。创作、收藏，甚至仅仅是欣赏艺术作品，都能能使生活的每一天成为一件杰作。
作者：迈克尔•基默尔曼（Michael Kimmelman），美国艺术评论家。1958年生于纽约，曾于耶鲁大学攻读历史，后就读于哈佛大学，获得艺术史硕士学位。长期担任《纽约时报》首席艺术评论家，《纽约书评》特约撰稿人，两次入围普利策奖。其著作《肖像：在大都会、现代艺术博物馆、卢浮宫等地与艺术家交谈》被《纽约时报》和《华盛顿邮报》评为“年度好书”。
译者：李灵，1971年生于武汉，哥伦比亚大学法学博士，曾在日内瓦、维也纳、北京、华盛顿工作，现定居纽约。
目录
用户评论
更像一本传记文，谈感受部分比较多，稍微有点难读。
理想国的书不会错。本着这个原则，我入手这本书。果真没有失望。开始我以为作者是要讲画家，讲艺术，都不是，他要讲的是生活。作者以轻松的语言，娓娓道来。普通人也可以创造艺术，获得艺术的慰籍。让我感觉艺术不再是高高在上的冷傲，而是身边的美好。
缺乏艺术学、哲学还有西方文化知识让我读这书读得一头雾水。要说是艺术理论，显然比较松散；要说是散文随笔，又穿插了太多理论。只是尝试读些阅读经验外的书，希望能引起些从前没有过的思考吧。零星的片段能让人沉静下来引起思考，当这本书和手机之间，我最终惭愧地选择了手机。。。
一本很难概括内容的书，不是传统的艺术史或者艺术评论，更像是捕捉在思绪中的灵光乍现，作者没有集中于伟大的、知名的艺术作品和艺术家，而是通过一些独特甚至怪异的角度，比如：不许动手也能创造的艺术、收集灯泡的艺术、如同口香糖贩卖机一样日常而简单的艺术，通过一些故事、一些采访、一些片段来向读者展示：艺术的魅力，不止在于美术馆和博物馆内的展览和欣赏，更会让我们的生活变得开阔，教会我们更敏锐地感受生活。很喜欢第一章博纳尔和玛特的爱情故事，还有第五章关于德费奥《玫瑰》的故事。
修行29th，全书主题众多例证妙趣横生，其主旨则简单至极：艺术的去神圣化与日常化。生活里常有从后门悄然而入出其不意的出现，侥幸得来的艺术，这种随意与天赐的巧妙感觉使人人都可以成为艺术一份子，而且越了解艺术，越善于从新奇的角度与细节中体会到生活中的艺术美，从艺术中得到的点滴体验也可让生活更为丰富多彩。再进一步，有了从新奇角度体会艺术，体会美和魅力的能力后，就能在现代艺术，行为艺术，波普艺术当中找到乐趣，改变成见。换言之，人生与艺术可以高度混同，彼此成就，现代特有的艺术品高度易得的特点推动了这种彼此成就的进程，我们可以高度独立，幸福而自由的体验这个世界，妙不可言
。
所以，该期待碰巧吗……
有趣的书。朝觐艺术的艺术和大地艺术的那章很有趣。果真现在的艺术趋势是一种循环，体验型和商业的结合才是最终的出路和一种benefit吧。
一段旅程引向另一段旅程
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