芭蕾圣经

[美] 乔治·巴兰钦, 弗朗西斯·梅森

出版时间

2015-08-01

ISBN

9787542652577

评分

★★★★★
书籍介绍
本书的两位作者,一位是世所公认的20世纪最伟大的芭蕾舞编导乔治•巴兰钦,另一位是曾任文化参赞的著名美国作家弗朗西斯•梅森。两人精心挑选了101部世界著名的或极具代表性的芭蕾舞,对其故事情节、创作背景、主创人员、演出团体、媒体反响等等进行了或简或繁的介绍。本书力图保持古典与现代之间的均衡,既介绍《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》、《仙女》等古典或经典剧目,也介绍《尼金斯基——上帝的小丑》、《三位一体》、《囚笼》、《变》等现代或前卫剧目;盖因前者是芭蕾舞剧目库的中坚,是历久弥坚的常青树,后者是芭蕾舞剧目库的新鲜血液,是芭蕾舞艺术保持青春活力的刺激素。本书涉及的人物林林总总,既有先驱者的如雷贯耳的名字,也有大批后起之秀,其中包括诺维尔、维斯特里、彼季帕、布农维尔、巴兰钦、罗宾斯、撒普、贝雅尔等编舞家,巴赫、马斯奈、柴科夫斯基、斯特拉文斯基、伯恩斯坦等音乐家,尼金斯基、塔里奥尼、巴甫诺娃、方廷等舞蹈家,伯努瓦、毕加索、博尚、卡林斯卡等舞美设计家,以及佳吉列夫、弗谢沃洛日斯基等剧团领导或经理人。所有这些剧目和人物,构成了一座令人景仰,但也令人低回的足尖上的万神殿。
精彩摘录
  • "《吉赛尔》的创新在于,它是我们所谓“浪漫主义芭蕾舞”(romantic ballet)的集大成者。对某事采取“浪漫主义的”态度,则意味着你很了解自己的现实处境,却又希望追求迥异于现实的东西。这就需要魔法神力。调用超自然的神秘力量,原是浪漫主义诗人借以保护其浪漫主义诗歌中的理想的,但这种做法很快就变成了芭蕾舞剧院里的寻常现象——舞者们穿起波浪般的白裙,那模样既属于现实世界,又超越了现实世界。这种服装,通过玛丽·塔里奥尼演出的舞剧《仙女》(见本书第459页),早已普及到整个芭蕾世界,而她的仙女也就变成了浪漫主义爱情的舞蹈象征:这位仙女是如此美丽、如此轻盈、如此纯洁,乃至她全然不可企及一只要你触到她"
作者简介
本书的两位作者,一位是世所公认的20世纪最伟大的芭蕾舞编导乔治•巴兰钦,另一位是曾任文化参赞的著名美国作家弗朗西斯•梅森。 本书作者巴兰钦,是芭蕾王国最受推崇的专家之一,书中娓娓讲述了一批由世界顶尖舞团表演的最著名经典芭蕾舞和当代芭蕾舞的故事,无论是资深芭蕾拥趸,还是初探芭蕾之美的新舞迷,都将感到开卷有益。 ——兰登书屋推介语 巴兰钦语录: 看音乐,听舞蹈。 舞蹈是变得可见的音乐。 舞者是乐器,好比舞蹈编导手中弹奏的钢琴。 我要的不是想跳舞的人,我要的是非跳舞不可的人。 舞蹈编导和舞者必须牢记:你们是通过眼睛而抵达观众,是通过你们所创造的幻象而说服观众,犹如魔术师用魔术让观众深信不疑。 上帝造物,我不造物。我只是组装,我只是四处拾取——从我之所见拾取,从舞者之所能拾取,从他人之所做拾取。 有人说,舞者干活像警察一样卖力,永远警醒,永远紧张。我不同意,因为警察只须负责卖力,而无须同时负责美丽。
用户评论
巴兰钦大师从舞蹈史的角度梳理芭蕾发展。受益匪浅
芭蕾的新古典主义现代编剧之声
巴兰钦在苏联,同时完成了舞蹈和钢琴对学位。与其说,他的交响芭蕾,让舞蹈和音乐重回紧密,倒不如说,他恢复了芭蕾和古典音乐诞辰之初的模样。
主要还是作为看剧的reference用的。
家养毛毛怪叫兽送我的,嘻嘻嘻,有还斯笨德可好呢。。辣么,咪酱去压腿了。。
无意当作家的巴兰钦,原来只是挂名作者,无意间写出这本书
因为字母表排序,让很多脉络碎片化,重新按照渊源整理一下的话,会好很多。 古典主义从古希腊罗马出发,经过欧洲各国、美国、远东,在我们近处的时间,又回到了非洲,现在还在往前走。以巴兰钦为代表的新古典主义芭蕾是时空的一个片段,是全景中的一个局部。任何流派都不足以定义更高级的概念,要想掌握概念,还需唯象层的提炼。再下来,是舞蹈能够分到的体内空间,选择一个你立得住的地方,涵养、流动、生命。
剧目数量庞大啊~可惜没有对舞剧做进一步的挖掘
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