贝多芬的钢琴奏鸣曲:简明指南

[美]查尔斯•罗森

出版时间

2021-08-01

ISBN

9787308211758

评分

★★★★★

标签

艺术

书籍介绍

卫报•泰晤士报文学副刊•纽约书评•钢琴杂志 联合推荐

查尔斯•罗森经典之作

无论我们想要怎样弹奏或聆听贝多芬的钢琴奏鸣曲,这本书都能不断带来启发性的全新体验。

☆世界知名的音乐理论家、钢琴演奏家查尔斯•罗森撰创作,一部贝多芬钢琴奏鸣曲解析指南,覆盖贝多芬全部钢琴奏鸣曲。 本书是其巨著《古典风格》之外最重要的学术著作之一。

☆英文世界公认关于贝多芬钢琴奏鸣曲的权威著作,中文世界首次引进。

☆16开精装本,附有大量清晰谱例和详细解说,以及译者的全面录音版本推荐表。

◎ 内容简介

贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲曾经被钢琴家们誉为钢琴音乐中的《新约》,可以与之并列的或许只有巴赫的《平均律键盘曲集》。然而,在今天的时空背景下应当如何研究这些作品,如何重新审视贝多芬那或奇妙、或精致、或诡异的特色与风格?

在这本“指南”中,查尔斯•罗森所做的正是这样一件事:从音乐文本出发,构建贝多芬奏鸣曲作品的完整图景,并将它们还原到贝多芬本身,乃至某种音乐风格与社会文化的大背景之中,令作品的独特之处在大背景之下格外清晰。

可以说,这是一份名副其实的指南,帮助爱乐者更深刻、更广泛,也更得以从今天的视角去理解贝多芬的钢琴奏鸣曲。

◎ 媒体推荐

罗森的《贝多芬的钢琴奏鸣曲简明指南》中虽然有许多段落能让任何读者都充满对贝多芬这些作品的向往,但主要是为钢琴家、音乐学家与严肃的爱好者所作的。本书的价值在于,其中诸多观点能够修正或补充演奏者与听者的常识。无论我们想要怎样弹奏或聆听这些钢琴奏鸣曲,罗森的这本经典著作都能够不断地为我们带来新鲜的思考。

——《纽约书评》

在本书中,罗森参考并引用了广泛的音乐素材,还充满了他那标志性的音乐智慧与观点,这些都让《贝多芬的钢琴奏鸣曲简明指南》非常值得拥有。

——莱昂•普兰廷加,著名音乐学家,耶鲁大学音乐系主任

对于任何想要把贝多芬的钢琴奏鸣曲当作文化现象与音乐叙事来理解的人,罗森的这本书都会带来极为生动且富于启发性的全新体验。

——查尔斯•菲斯克,著名音乐学家

◎ 作者简介

查尔斯•罗森(Charles Rosen,1927—2012),近半个世纪以来影响力最大的音乐学者之一,他的研究重点主要是古典风格音乐与早期浪漫派音乐,相关著作有举世闻名的《古典风格》与《浪漫一代》等。

与此同时,他的著作涉猎十分广泛,从早期巴洛克作曲家,直到勋伯格和卡特等至今许多人仍然无法理解的20世纪作曲家,以及基本音乐哲学理论都有涵盖,且都获得了卓著的成果,其它代表著作包括《奏鸣曲式》《意义的边界》《贝多芬的钢琴奏鸣曲》《音乐与情感》《批判性娱乐》《自由与艺术》等。

◎ 译者简介

罗逍然,古典学及音乐学青年学者,华盛顿大学古典学博士。通晓古希腊文、拉丁文,并掌握英、德、法、意文。音乐学方面译有阿多诺《新音乐的哲学》、罗森《音乐与情感》与《意义的边界》。

古典学方面,在我国首次将古希腊叙事诗《阿尔戈英雄纪》与叙事诗残篇《赫拉克勒斯之...

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精彩摘录
  • "Most Interpretations of the Allegretto finale of the Sonata in F major op. 54 present us with a genuine anomaly. It is a perpetual motion in 2/4 with a coda marked Piu Allegro. Czerny suggested a metronome mark of 144 to the quarter, which would be a tempo slightly faster than an ordinary Allegro(fa"
  • "Beethoven, however, makes no attempt at achieving any effective brilliance before the final page. He even opens with a double indication of dolce in bars 1 and 3, and at a rapid tempo it is impossible to give this its full effect, combined as it its with the offbeat sforzandi. This indication is bas"
作者简介
◎ 作者简介 查尔斯•罗森(Charles Rosen,1927—2012),近半个世纪以来影响力最大的音乐学者之一,他的研究重点主要是古典风格音乐与早期浪漫派音乐,相关著作有举世闻名的《古典风格》与《浪漫一代》等。 与此同时,他的著作涉猎十分广泛,从早期巴洛克作曲家,直到勋伯格和卡特等至今许多人仍然无法理解的20世纪作曲家,以及基本音乐哲学理论都有涵盖,且都获得了卓著的成果,其它代表著作包括《奏鸣曲式》《意义的边界》《贝多芬的钢琴奏鸣曲》《音乐与情感》《批判性娱乐》《自由与艺术》等。 ◎ 译者简介 罗逍然,古典学及音乐学青年学者,华盛顿大学古典学博士。通晓古希腊文、拉丁文,并掌握英、德、法、意文。音乐学方面译有阿多诺《新音乐的哲学》、罗森《音乐与情感》与《意义的边界》。 古典学方面,在我国首次将古希腊叙事诗《阿尔戈英雄纪》与叙事诗残篇《赫拉克勒斯之盾》翻译成中文并且进行了详尽的注疏,另译有古典学论集《柏拉图与赫西俄德》。此外还有多部古典学以及音乐学方面的著译、笺释待出。
目录
第一部分 古典主义传统
引子 3
曲式原则 9
分句——连线与点:连奏、断奏,以及乐句的形状 15
击键与收束 16

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用户评论
这本书的简体中文版的评价可留给所有爱乐者,弹奏贝多芬钢琴奏鸣曲者来尽情书写。这本书有足有的自信。
4.5,内容和文本都没得说,就是这个开本还有设计不太喜欢
一口气读完,过瘾。译者的演奏录音版本推荐依据已经尽量严谨,但如果能为每个作品推荐两个演奏版本作为对比就更好了,因为罗森对乐谱和演奏的梳理极为细致,读者只听一个版本很难体会到罗森的重点,像“槌子键琴”如果对比布伦德尔和波利尼就能清晰感知第一乐章的速度问题。当然,我更好奇罗森自己的演奏是否能执行他的分析和判断,这本书要是能附上他自己演奏的CD就更有意思了~Ps,本书第一部分充分证明业余演奏者(比如我)绝大多数时候只是把谱面上的音符敲出来,根本没有在真·演奏谱子……😂
跟着又听了一遍贝多芬钢琴奏鸣曲
终于在印了~Rosen此书堪比针对贝新约的《九阴真经》:上卷是理论要旨,讨论曲式、分句、触键、速度、踏瓣与早晚期风格诠释乃至时代语境;下卷是实用法门,针对三十二首一一拆解......罗师还安排了一个极度引战的译者推荐,推荐了32首译者眼中的决定版贝钢奏“中正之选”,收到word第一天俺就拿着这张推荐表去质问:“为何第XX首不选XXX的版本,为何第YY首不选YYY的版本?不过《迪亚贝利》选的版本很好,嗯,值得鼓励...”不过话说回来,这几年最惊喜的发现是Korstick,他的槌子键三乐章确实有点惊世骇俗,可惜罗师选了别人——其实应该出一个“最离经叛道的贝钢奏三十二首”...贵瓣爱乐诸君应该群策群力~
看这个书需要门槛,并且对乐理知识和演奏技巧都了如指掌。抛开专业术语,一些对音乐发展的理解还是让人很受启发的。
看了第一部分,作品分析留着,听跟弹的时候慢慢看。作者的解读倾向于从直接限制、规定音乐的诸要素(调性、音级关系、乐器特性、观众与演奏场所特性,等等)出发,而较少涉及音乐与社会文化、乃至文化背后的社会经济实体之间的交互联系——后者对于本书为探讨贝奏做背景上的铺垫这一目的来说,确实没有必要涉及,但从中或许可以一窥作者对“音乐分析”这件事的理解,而译者在另一本书的序言中指出这种进路与“话题理论”(topic theory)存在着不小的区别。
宝典!
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