在文学意义上说，我们希望哲学抵达哪里，它是不是能抵达生活我不知道。但是哲学就其自身以及它穿越了人类的复杂经验、穿越了普遍的人类而言，我认为哲学的尽头可能是抵达天真，所以我喜欢《信天翁要发芽》，我喜欢这种天真之气。——李敬泽
人的一生就是一场“直播” 无所不在的观看，欲盖弥彰的狂欢
作家李宏伟全新长篇小说 唯有表演可以显影真实
多维艺术的小说装置，穷形尽相的人世剧场
一座城市的起初与终结，一个小说家的“创世记”
一个关于死亡与生长、疯癫与恐惧的人类故事，书写我们自身的光阴与命运、劳作与 时日
【内容简介】
《信天翁要发芽》是作家李宏伟最新长篇小说。全书采用独幕剧的形式，由“情势表演”“立身表演”“辩解表演”“劳作表演”四场表演构成，多声部层层推进，一切演出始终处于浓密得近乎暴力的窥看中。一座城邦与一座丛林，构建起两个互相指涉的虚拟世界。无所不在的观看，欲盖弥 彰的狂欢，四场表演展演出一个城市的编年史及其众生世相，是多维艺术的小说装置，亦是穷形尽相的人世剧场。小说以奇异的想象与狂欢化的景观，讲述一个关于死亡与生长、疯癫与恐惧的人类故事，书写我们自身的光阴与命运、劳作与时日，构筑出一个小说家的“创世记”。
【作品看点】
★唯有表演可以显影真实，作家李宏伟全新长篇小说。多维艺术的小说装置，穷形尽相的人世剧场，一部可以用来表演的小说。——李宏伟是近年来备受赞誉的实力作家，他的小说作品想象丰盈、思想深邃，具有丰饶幽微的哲学思辨及独具一格的先锋气质。获李敬泽、阎连科、马原、于坚、邱华栋、谢有顺等人一致力赞。全新长篇《信天翁要发芽》由表演一词开启，直达人类本质性的存在景观。“表演大概是人类社会最核心的极少数关键词之一。我想尝试以小说沿着表演往里走，看看究竟能够抵达何处。”“事物幽晦处，人际玄妙间，唯有表演可以通达。”“唯有表演。唯有恐惧。”
★一座城市的起初与终结，一个小说家的“创世记”。一个关于死亡与生长、疯癫与恐惧的人类故事，书写我们自身的光阴与命运、劳作与时日。“大地上空空荡荡，只有市民站立。”——“在更长的时间里，长到生老病死不辞的境地，一切又会如何。在那样的境地，究竟有什么亘古、绵长的东西会渗透出来显明起来？”“无论庙堂上是大统领、市长还是将军，无论此刻需要缴税、噤声还是歌唱，于人们而言，最重要的永远是食物、劳作、家庭和爱，永远是生活本身。生活的触角镇定地向下，向深处，抓住土壤的同时，也让自己成为了土壤本身。或许这土壤，就是一切都被吞没后，信天翁仍有生根发芽的可能性所在。”
★人的一生就是一场“直播”。无所不在的观看，欲盖弥彰的狂欢，没有人能从这座城市中逃脱。四场表演次第展开，众声喧哗，尽展一个时代本质性的众生世相，直指人这一有限存在的根基与生存的真相。
第一场 情势表演：大幕拉开，表演者粉墨登场，每个人都身披铠甲，盛装亮相。“千层衣仪式”“面包颂”“镜子说”“弹簧孩子”众多物事纷繁迭出。“形象不言，因其不言，故能无不言。”
第二场 立身表演：正戏开场，一座城邦与一座丛林，城邦中的将军、丛林中的狮子，是各自王国的立法者。“尊号”“密语”“仪式”三大主题依次展开，各自表演。
第三场 辩解表演：一个归于寂灭的幽灵开口说话，饱经沧桑者的独白展现深邃的历史景致。观众愈发隐退，演员愈发沉浸。真实的东西，失控的意识，浮现得越来越多。
垫场 劳作表演：一条名为“石榴”街区近五十年间从无到有、由盛转衰之下的生活景观：出生、入学、迁徙、工作、婚姻、衰老、死亡……秋收冬藏、生老病死，就那样单纯地劳作不息，如同为神或更高的存在表演。
★李敬泽、黄德海联袂推荐。附李宏伟与黄德海深度对谈《人要在哪里发芽？》。台湾拼贴艺术家詹雨树操刀视觉呈现与封面设计，打造超现实主义风格剧场空间。——“《信天翁要发芽》如一棵倒置生长的巨型花树，沿着想象开出的硕大花朵、叙事编织的巍峨树冠、逻辑浇灌的挺拔枝干，我们最终会触摸到根须抵达的每一处切身现实，从摇曳的树影里捕捉属于自己的光阴与命运、劳作与时日。”
李宏伟，作家，诗人。1978年生于四川江油，现居北京。
已出版长篇小说《国王与抒情诗》《引路人》《灰衣简史》《平行蚀》，小说集《暗经验》《雨果的迷宫》《假时间聚会》，诗集《有关可能生活的十种想象》《你是我所有的女性称谓》。获第二届吴承恩长篇小说奖、《亚洲周刊》2017年度十大中文小说、第十届春风悦读榜“春风科幻奖”、第七届郁达夫小说奖、第五届华语青年作家奖、第十五届十月文学奖、第四届徐志摩诗歌奖等诸多奖项。
