犍陀罗美术寻踪

这才是艺术史，草原艺术什么时候能出这样一本啊

从涅磐象征物向造像转变是佛教艺术发展一大关节，这一变化源自犍陀罗亦或秣菟罗目前虽不可考，但对整个佛教信仰的态度却有着微妙而深远的影响；地处印度西北偏辟之域的犍陀罗，因其次文化地位受到多方面文明的冲撞与侵略终于融成一炉，希腊、罗马艺术的醇香飘远而至，注重表现内在精神的佛陀从岩石中走来；神佛菩萨的形象伴着信仰延伸，一路吸收各种艺术形式中的尊贵容貌来到这里，反身又丰富了佛教谱系的建构；然而这里的文明终于衰落，艺术的中心转向巴米扬，随后又通过丝绸之路迈向遥远的东方……

推断严谨，论证缜密，还需要结合各方面再去深入理解。

宫治昭还挺好读进去的，为什么读李静杰的就那么难？

这是看同类型书籍，投入度最高的一次。也许真的是相关知识积累到位了。然而翻译……尤其前半部分……令人着急啊。真的是一个人翻译的吗？关键……真的是署名的译者翻译的吗？

应当三年前读完的，一直拖到现在，十分惭愧。对神变的考察非常敏锐（在另外的研究中，作者由此切入法界像，得以彻底为西域法界像的释迦尊格正名），后来的Angela Howard等学者、我的老师和我都是在这条延长线上展开工作，可以说是一切的开始与绕不开的高峰。以及这本出版时间有些早了，应结合着Juhyung Rhi和Minku Kim的研究一块看。

另一本专著中犍陀罗部分的扩充，学术性高，图片少

杂乱。

刚开始读觉得不算太有趣，后面慢慢读出些滋味。因为确凿的时间方面的证据太少，关于时间的脉络难以细致描述，不过大致的演变概貌还是清晰的。佛陀崇拜从象征表现到雕像，从单一佛教元素到融入异教、世俗元素…至于佛像的源起，有犍陀罗起源说，有秣菟罗起源说，是单一起源还是多点起源，则无定论，但各种美术因素的交织影响则是确凿无疑的。不过此书的配图非常不好，两种风格对比的图片，距离相差上百页，对读者既不友好。很多文中画笔墨重点描述的塑像却没有配图，除非手头备有一本完备的犍陀罗雕像的图录，否则单靠文字描述难以理解不同风格、不同类型的细节差异。

在单位图书馆发现这本难找的书，喜出望外，立刻借走读完。从最早发现佛像的迦腻色迦时期，到公元6世纪走向衰落，犍陀罗是中亚、日本、中国等地佛教美术的故乡，孕育出了丰富多彩的美术奇观。本书旁征博引，总述了犍陀罗美术的起源、发展、兴盛和衰落，重点研究了佛传图像和“大光明神变”等图像母题。本书叙述简洁明白，故而也可作为熟悉佛教文化之指南。