书籍介绍
《曲院风荷：中国艺术论十讲》是作者在北京大学数次关于艺术理论讲演的汇集。共十讲，分别是听香，看舞，曲径，微花，枯树，空山，冷月，和风，慧剑，扁舟。本书不是对艺术理论做逻辑推演，而是到鲜活的艺术之中，去寻找理论的“歇脚处”，所以它既是理论的，又是感性的，我们可以看到各种艺术的相通之处。这种美学论著的写法与宗白华先生一脉相承，在当下却具有独特的个性与韵味。因此，此书从出版至今，一直受到读者的欢迎，一版再版。
用户评论
启功先生文革前讲“古典文学作品选”的讲义。这个东西就像扑克牌，没有了玩牌的人，空有一副牌就没有多少意义了。没有了启功先生活灵活现地讲课，这么一册讲义的价值就很有限了。
看过生命清供，觉得重复疲劳了。
作者的哲学思辨能力有限。对中国古代的美学概念缺乏清晰的定义，对这些概念的理解也是混乱的：常把不同的事物放在同一个概念下讨论，比如第六讲谈到“虚实”的问题，从绘画的“空灵”，谈到建筑的亭子的虚空。第六讲的“虚实”和第三讲的“含蓄”有部分内容重叠，不知为何分为两讲。很多举例不贴切，比如第三讲的李渔西湖湖船设计，和要说明的“含蓄”的原则毫无关系，潇湘八景则被莫名其妙地放在讲“和谐美”的部分里。
从美学到哲学
艺术作品中流露出中国哲学意味，一阴一阳之为道，有限包裹着无限，静心阅读，体悟生命的活泼。
五十年代启先生的手写油印讲义，讲义原件想必也是先生本人的手迹。只可惜书内并未有配上几页原讲义的照片，无法一睹先生中年时的硬笔小楷了。
美学，哲学浑然一体
2020.8.5
Z-Library
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