书籍介绍
翻开这本书，最先撞上的不是美的颂歌，而是社会科学冷峻的目光——它偏要追问：人们为何如此抗拒对艺术进行科学分析？布赫迪厄给出的答案近乎冒犯：那份「不可言喻」的敬畏，不过是「创造者」们难以承受的自恋创伤。全书以19世纪法国文学场域为手术台，解剖「高雅艺术」如何凭借高象征资本、低经济资本占据统治位置，而迎合大众者沦为被统治者。读者最津津乐道的，恰是这种毫不留情的「祛魅」：它不提供审美愉悦，而是逼你承认，连「抛弃一切」的波德莱尔、拒斥资产阶级的画家，都难逃在权力场域中争夺象征资本。它适合那些不愿把艺术当作私人圣殿、而想看清其背后运作逻辑的人；也适合读起来会「忍无可忍」——毕竟艰涩的译本与繁复的法兰西民族志，早已劝退不少读者。
作者简介
皮耶‧布赫迪厄（1930-2002）
法國20世紀最具影響力的社會學家之一。曾任法蘭西公學院（Collège de France）教授，同時也是許多知名著作與社會學期刊的作者與主要策劃者，例如其最具影響力的著作《區隔．品味判斷的社會批判》（La Distinction. Critique sociale du jugement），即被國際社會學協會評選為20世紀社會學最重要的十部社會學經典之一、他也曾擔任過午夜出版社（Editions de Minuit）「常識」（Le Sens commun）系列的主編、《社會科學的研究行動》（Actes de la Recherche en Sciences Sociales）作者與總編輯等等。
布赫迪厄的理論基礎建立於維根斯坦、梅洛-龐蒂、胡塞爾、康居朗、馬克思、巴舍拉、韋伯、涂爾幹、潘諾夫斯基、牟斯、帕斯卡等哲學家與理論家脈絡之上，論述強調「實踐」與「體現」在社會建構中所扮演的角色，以及社會生活中位居宰制與象徵地位之「系統」與「社會秩序」的重要性，由此開創出其著名的「場域」理論。另外，他也反對著沙特所認為的知識分子「先知」或「全能知識分子」之概念，並在晚期轉而發展出「公共知識分子」的意識型態，讓社會學家是否必須將其研究延伸至更大幅度的公共領域成為一重要課題。
AI导读
核心看点
- 布迪厄艺术社会学集大成之作，以场域理论解析文化生产。
- 借福楼拜《情感教育》剖析19世纪法国文学场域的自主性。
- 揭示艺术价值背后的社会权力结构与象征资本运作逻辑。
读者共识
- 内容深刻但阅读门槛高，翻译质量影响理解体验。
- 对文学场域自主性及艺术神话的解构极具启发性。
- 虽难读，但宏大理论架构令人着迷，值得反复研读。
精彩摘录
- "抛弃一切。 抛弃达达。 抛弃你的妻子，抛弃你的情人。 抛弃你的希望和恐惧。 把你的孩子抛在一片树木的角落。 抛弃猎物，为了影子。 必要时抛弃一种富裕的生活，抛弃别人给你的一种未来状况。 上路吧。 ——安德烈 布勒东"
- "對腓德烈而言的既定宿命，卻被福樓拜變成了某種抉擇：既要拒絕那些像是資產階級的詛咒之類的，依附在某個社會位置上的種種社會決定因素，也要拒絕種種專屬知識分子的標誌……他終其一生都試圖留在這個懸而未決的位置上，這個*中間地帶裡*……《情感教育》就是個適於進行這項工作的機會：在他爲了自我構成而必須予以否認的這種可能性本身之上，施加了小說所操作的美學意圖以及中和抵消，這種可能性就是腓德烈那被動的懸而未決，也就是他致力創造的那種『創作者』主動懸而未決之一個自發的、因而也就失敗了的版本。所有的這些社會位置，在日常生活中是無法同時佔據、甚至也無法陸續佔據的，因此，人們得要從中做選擇，而且無論情願與否，也都會因"
- "“是否该举出伽达默尔，他把不可理解或至少不可解释的公设当作其“理解艺术”的起点：“艺术作品对我们的理智是一种挑战，因为它无限地逃避一切解释，而且反对试图将它表达为概念的同一性，这种反对是永远无法克服的。对我来说，这个事实恰恰是我的阐释理论的起点。”"
- "“什么人们激烈反对推进关于艺术作品和审美经验的认识，这不就是因为要对这种不可表达的东西（individuum ineffabile）和产生它的不可表达的个体进行科学分析的抱负本身构成了一种致命的威胁，这是对非常“普遍”（至少在艺术爱好者当中）而又非常“独特”的自负的一种威胁，这种自负体现为人们可以自视为不可表达的个体，并且能够体验这一不可表达的个体的不可表达的经验。一句话，人们为什么如此抗拒分析，不就是因为分析给“创造者”、给试图通过“创造的”阅读与创造者认同的人，带来了弗洛伊德所说的自恋主义遭受的最严重的创伤，在哥白尼、达尔文和弗洛伊德本人的名字留下创伤之后？ 不可表达的经验无疑与爱情的经验"
- "“在可把握的作品中，变成适合作品的唯一形式，这合法吗？在对艺术的科学分析中，及对艺术的爱的科学分析中，尤其看到唯科学主义的狂妄自大的形式，因为这种形式以解释的名义，毫无顾忌地威胁到“创造者”和读者的自由和独特性。这些不可知论的维护者狂热地构建起人类自由的堡垒，反对科学的侵犯，对于这些人，我以歌德下面这句极富康德意味的话来反驳，而所有自然科学和社会科学的专家都赞同这句话：“我们的观点是，人有权假设存在着某种不可认识的东西，但他不应该为他的探索设定界线。”［7］” ."
- "包法利发展到彻底打破现实与虚构之间的界线，其根源在于作为幻想的现实经验：倘若少年时代似乎尤其是爱幻想的年龄（如雷德里克是这个年龄的典型代表），那么或许进入生活，就是进入社会世界时我们所遇到的这个或那个社会游戏，并非总是天经地义的，弗雷德克里——像所有创造性的少年一样——是一个我们社会世界的最深层关系的绝妙的分析者。将小说的幻想尤其是将与这种幻想假设的所谓真实世界的关系客观化，就是强调这样一点，即我们用以衡量一切虚构的现实，不过是一种（几乎）获得共识的、被承认的参照对象。"
- "我們附帶看到了一條論據包含到內容，按照這條論據，經產被等同於某種形式的文學統計學的文學社會學（或社會史），可能會「恢復」二流作家的地位，在某種程度上將藝術價值「平均化」。相反，所有都傾向於認為，如果人們不了解同代人的空間，就無法找到倖存者獨特和偉大之根本所在，因為倖存者正是跟他們的同代人一起並與之對立才被構造出來。這些由於其失敗或不當的成功受到譴責、完完全全注定要從文學史中消失的作者，允許我們理解文學場的作用並同時把握其局限性，他們除了因他們從屬於文學場而留下標誌之外，還通過他們存在的的本身及他們在場中引起的反應改變了場的功能。一個分析家對過去的了解倘若僅限於文學認為值得保存的作者，他在理解和"
- "权力场作为可能性力量的场，其可能性力量作用于所有能进入场的人，因此权力场也是一个斗争的场，或许在这个意义上可以比作一个游戏：配置，也就是说全部的混合特征，其中包括优雅、富有甚或美丽，以及各种形式的资本、经济资本、文化资本、社会资本，构成了起统帅作用的王牌和游戏的态度及游戏的成功，总之，构成了福楼拜称为“情感教育”的整个社会老化过程。"
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用户评论
翻译已经算是可读的，懵的地方猜一猜（？）还是能get到大意的。最喜欢序曲和第一部分，对文本结构和文学场域结构的分析太精彩了，第三部分读的最艰难，感觉越往后越多理论方法探讨。文学性和创作者的神话，来自于去历史化，是一种（意在）普世性的建构，对这种幻象及其场域的分析太清醒而深刻，让多少人的饭碗都得丢了的招仇恨（心疼老布）。至少提醒我了，形式的革新并非仅仅来自于“伟大的传统”，亦非仅是天才的原创，而是和其所处的结构的可能性空间，和其往中心移动的方向及其所持有的资本、惯习、意愿有关。还有，关键词索引再全一些就好了。
这次阅读又有不少新的认识和理解，特别是艺术作品价值的生成。
谢谢zp，hz，mth和hh，我们一起读完这本书☺️
喜欢布迪厄以艺术作品作为研究对象。我觉得是因为以意识形态作为研究对象的研究太多了，所以布迪厄换了另一种相似的研究对象。布迪厄以艺术作品为对象，也是以创造性极强的人类构建作为研究对象，这点和福柯很像，都是将想要反驳的对象描绘得尽善尽美，然后才去批判这种尽善尽美到底是基于一种怎样的社会条件与社会存在。如果说艺术是“软”人造物，那么技术应该是“硬”人造物。如果把艺术和技术结合起来（现在的计算图形学算是吗？），不过我想了一下，好的艺术本身就是高度技术化的，这种结合有意思吗？不过，从另外一方面来看，技术是非常昂贵的，节省成本对于艺术来讲也是一种需要考虑的因素，但是能用很昂贵的技术来做很极致的视觉效果的艺术也真得很棒，卡梅隆的阿凡达，诺兰的imax。
翻译比大陆的好多了，做法是重复一句话的主语，或者从句之前的先行词。和英译本对照着看可以更好地理解。（不过读得太慢了）几个核心概念，位置可以理解为相对稳定的，或者应有的一个位置，而占位是场域中的施为者实际占据的位置，场域则是位置之间关系的客观结构，施为者对场域保守或者颠覆的策略和他所在的占位有关系，策略能否成功得看他是否契合某一阵营内外受众的期待，以及他所具有的资本和外援。（之后再补读书笔记）
快了快了，老师你等着我的论文！
布尔什迪厄读书小组第一次读书会完结撒花
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