书籍介绍
襲捲而來的是錢，以及稱作藝術的諸種事件
停機坪變成大畫廊
沙漠中蓋起羅浮宮
行事曆塞滿了藝博會……
身處一個業務不斷擴張、成交一再突破紀錄的蓬勃時代，越來越多光怪陸離日趨龐大的天價藝術製作、事件、交易，以及盤根錯節的人際裙帶、運作機制、潛在的希冀與欲望，更牽涉了避稅、洗錢、地產開發、石油能源帶來的虛榮及作用力……
一切一切皆以藝術為媒介，它提供了將各種數字變成另一種價值的戲法
但，真的如願昇華了嗎？
或只是在已然過熱暴衝的系統中加速失控？
這本可讀性高又非常及時的書，探討了現代與當代藝術市場的轉變，從一個小眾交易變成每年高達500億美金的全球化操作，同時指出了這個缺乏透明度與管制的產業，在藝術市場爆發後的負面結果。
作者以個人經驗，透過迷人的細節，講述一小群人與機構如何導引出最新的發展：
1. 拍賣公司如何成為一個全球化的、幾近割喉的「藝術商業」公司；
2. 中間商與超級掮客的湧現及其做案手法；
3. 網路銷售藝術品的新疆界；
4. 藝術藏家背景的根本性改變；
5. 名牌藝術家的現象與藝術博覽會的激增等等。
其動人緊湊的資訊編寫，很適合藏家與所有想要了解存在於現今藝術市場前所未有的進化的人。
喬治娜．亞當
報導全球藝術市場超過三十年的資深記者；為《金融時報》（Financial Times）、英國廣播公司商業分支（BBC WorldWide）撰寫固定專欄。曾擔任《藝術新聞》（The Art Newspaper）的藝術市場編輯，也在蘇富比藝術學院（Sotheby's institute of Art）與佳士得美術學院（Christie's Education）授課，同時參與多場英國及國外的藝術博覽會座談。
AI导读
核心看点
- 揭秘21世纪艺术市场从精英小众到500亿美金全球产业的爆发式扩张
- 剖析拍卖行、超级画廊、中间商及新兴藏家如何重塑市场规则与权力结构
- 揭示艺术交易背后的避税洗钱、地产捆绑及缺乏透明度的阴暗面与争议
适合谁读
- 对当代艺术市场运作机制、资本逻辑及行业生态感兴趣的艺术爱好者
- 希望了解艺术拍卖、画廊一级市场及艺博会背后商业博弈的从业者
- 关注艺术社会学、文化资本运作及全球艺术市场变迁的读者
读前提醒
- 本书成书较早，未涵盖NFT等近年新兴数字艺术市场，阅读时请结合当下语境
- 视角偏欧美中心主义，对亚洲及新兴市场着墨有限，建议批判性阅读
- 每章以派对场景切入，叙事生动但信息密集，适合快速浏览或重点章节精读
读者共识
- 信息量大且干货满满，清晰梳理了艺术市场各方势力与交易逻辑
- 文笔精彩如记者特稿，但部分读者认为内容略显过时，缺乏最新市场动态
- 翻译质量评价两极，有读者赞赏其友好易读，也有读者批评翻译生硬
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "“Auction houses were principally suppliers on the “wholesale” market selling to dealers on the secondary or resale, market. Major collections were more likely to be sold through art galleries than through an auctioneer well into the 20th century.”"
- "• The visible tip of success hides a vast chunk of failure or at least invisibility. (69)"
- "“you have to spend money to make money”"
- "“The Personality of the dealer is crucial to the art trade.” (59)"
- "Jerome de Noirmont: “The future appears to be in certain specialized niches for simple structure galleries, and in the branding of mega-galleries, just as powerful as they are big with several international locations. It would therefore be necessary to move to the next level to continue to ambitious"
作者简介
喬治娜．亞當
報導全球藝術市場超過三十年的資深記者；為《金融時報》（Financial Times）、英國廣播公司商業分支（BBC WorldWide）撰寫固定專欄。曾擔任《藝術新聞》（The Art Newspaper）的藝術市場編輯，也在蘇富比藝術學院（Sotheby's institute of Art）與佳士得美術學院（Christie's Education）授課，同時參與多場英國及國外的藝術博覽會座談。
目录
用户评论
“好笑的是紐約州的律師指出，如果你販售藝術而賺到錢，那就得繳稅，即便那些藝術是偽作”
现在回过头看看，作者的想象力还是不够大胆啊……
作者身为记者，文章写得清晰有条理，哪怕你之前对艺术市场没有了解，读起来也不会觉得晦涩。
对我个人来说，这种巨额财富与艺术交织的题材太有吸引力了。其中的隐秘如果拍成影视作品，想来也会相当刺激有趣。
艺术在今天是一桩昂贵的生意。一级市场里捆绑搭售、设置门槛是艺术中介常见的做法，想要在一级市场购买艺术品就要进入club，去逛展去和艺术家艺术品经纪人social，谁也不认识只带上钱去说我要买画，大概率画廊和艺术家们都会很乐意骗上一笔。二级市场里也并没有更厚道，假装透明的拍卖过程中存在很大的水分，这个市场里充满了秘密交易、内线交易、投机交易，购买一件高端艺术品不只是买卖行为这么简单，从融资、拍卖报价、佣金分配到税费，背后是复杂的金融行为，而且艺术品交易现在和各种金融工具捆绑在一起，也使得洗钱、避税成为艺术品市场赖以繁荣的重要组成部分。在艺术品价格中寻找艺术价值的方式已经过于古板幼稚，有理想年轻人如果想要坚持创作，就不要太在乎作品能卖多少钱，找点活养活自己，做做设计能让自己过体面生活就足够了。
题材有趣，翻译差劲。
思考最多的仍然是批评家在今天的位置在哪里。八九十年代任职于媒体和学院的批评家，他们曾经的呼风唤雨如今看来少不了幻象（过去）与造神（现在）的成分——文章摆在那里，孔网三日，谁都不能清除记忆，它们甚至还在为后来者制造新的印象，明暗不定、山川悠远。我们是新一代人了，看着书中艺术市场的“逻辑”，看到身边号称美术馆和非营利机构的场地不加省察地变成卷入者乃至共谋的主导者，批评家的笔锋应该落在哪里？有的70后画家2021年的画二级市场已经卖到200万了，你要怎么写他？他的好，是什么好？你看得出他的坏吗？你还写得了吗？你真的能看出他和美院毕业展中的习作之间的差别吗？不要去看格林伯格们的观点了，要看他们那些对艺术的野心从何而来——不要忘了，他是个批评家。
三星半，中规中矩揭露行业的厕所读物。一件特别好玩的事是书中在12年预估2020年线上平台的艺术销售额会在2020年（勉强）达到20亿美金，猜猜现实中20年和21年的这个数字是多少？124亿和133亿。
还挺有意思的，能够让我像鸟略过湖面那边了解一些艺术世界的浅层知识，发现这本还有后续书，更集中于介绍其背后的金融手段，准备一起来看看
读得太晚，现在读有点点过时。比较会写社科，每章都以场面开始切入。不过我读了收获不是很大。
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