色彩艺术

《色彩艺术》最耐人寻味的，是伊顿把色彩当成一门近乎“工程”的学问来拆解：先用规律性、定量化的方式确立标准，再谈主观感受与象征意义。读者普遍反馈，这套“先理性、后感性”的路径读来颇有收获感，尤其对摄影调色、构图者而言，意外地能迁移到实践。但它并不友好：缺乏艺术史前置会囫囵吞枣，部分章节由实入虚、解说偏“玄”，案例分析又常重造型而轻色彩，印刷色差亦被诟病。因此它更像一本为有基础的绘画、设计、艺术工作者准备的包豪斯经典教材，而非轻松入门读物。真正适合愿意啃透“色彩底层逻辑”、追求“突破和谐而后有力”的人。

约翰内斯·伊顿（1888-1967），瑞士著名的色彩大师，表现主义画家、设计师、设计理论家、教育家，是现代设计基础课程的创建者。伊顿是包豪斯的教员，早把现代色彩体系引入现代设计艺术教育的教育家之一。1919年，伊顿到包豪斯担任形式导师职务，并编著了色彩和形式构成方面的教材，对包豪斯的发展做出了突出的贡献。