![乡关何处 - [美]白睿文](https://static.book345.com/covers/s/9787563393893.jpg)
书籍介绍
《小武》（1997）、《站台》（2000）和《任逍遥》（2002）构成了贾樟柯的故乡三部曲，代表了他对当代中国电影的重要贡献。这些电影把背景设定于贾樟柯的家乡山西省，突出表现了边缘个体在急速变化的当代中国所面临的困境和挣扎。《小武》讲述一个扒手同朋友、家庭和女朋友关系的崩塌。通常被视为贾樟柯最具野心的作品《站台》，是一部史诗叙事，见证了中国喧嚣的1980年代和激进的变化。第三部电影《任逍遥》则继续了他对变化中的中国的思考。
白睿文对这三部电影进行了深度研究，认为其野心是重新检视卷入急剧社会、文化和经济变化的乡镇中国的变迁和命运命运。本书的核心是对每部电影的一连串细读；透过这种细读，白睿文梳理出它们的核心叙事主题，强调了贾樟柯对剪辑、电影语言和场面调度的运用。他特别关注互文性以及这些破坏与变化、停滞与运动、政治与流行文化的冲突协商、寻找故乡等核心主题在贾樟柯作品中的地位。
白睿文（Michael Berry），加州大学圣巴巴拉分校当代中国文化研究副教授。著有《光影言语：当代华语片导演访谈录》（哥伦比亚大学出版社2005，台湾麦田2007，广西师范大学出版社2008）、《痛史：中国现代文学与电影的历史创伤》（哥伦比亚大学出版社2008，台湾麦田2010）。译作包括王安忆《长恨歌》（2008）、余华《活着》（2004）、叶兆言《一九三七年的爱情》（2002）、张大春《野孩子》和《我妹妹》（2000）。
连城，公司职员，影迷，尤嗜日本电影。
AI导读
核心看点
- 深度细读贾樟柯故乡三部曲，剖析边缘个体困境
- 揭示小武与阿Q的互文关系，重构反英雄形象
- 解读电影语言与场面调度，展现社会变迁图景
适合谁读
- 贾樟柯电影爱好者及中国独立电影研究者
- 关注当代中国社会变迁与文化研究的读者
- 对电影文本细读与文学互文性感兴趣的学者
读前提醒
- 建议先观看《小武》《站台》《任逍遥》三部曲
- 结合鲁迅《阿Q正传》理解书中互文性分析
- 关注作者对剪辑、空间及流行文化的细致解读
读者共识
- 视角新颖独特，提供了理解贾樟柯电影的新维度
- 文本细读专业平实，但部分观点被认为缺乏系统
- 连城翻译质量上乘，是研究贾樟柯的重要参考书
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "《小武》的结构围绕着主人公与他的不同生活圈子的关系。电影的三段内容聚焦于小武和他旧日的最好朋友、他的情人和他的家庭，每一段都描绘这些关系的快速变化和解体。 P44 但随着电影的进行，贾樟柯设定了一段失败的关系和下一段关系之间的联系，突出了各段之间作为破坏性桥梁的一系列礼物的作用。 P45 这个因为小武失败的友谊而被偷来的纪念品，成了他建立新关系的工具。"
- "然而，《小武》真正的原始文本urtext是一部经典的中国现代文学作品，那就是鲁迅的《阿Q正传》……因为阿Q具有成为文化象征的力量，并且在将近一个世纪以来激起了中国人的深深共鸣。"
- "P53 两个人物之间的相同之处在于：他们都缺少身份，他们与旁人的关系都决定了他们在世界上的相应地位——或没有地位。……推动《阿Q正传》的是同样的失败关系网。……P57 阿Q也许是小武的原型，但小武的性格被建构得更为微妙，他充满强烈的自我意识、深沉多思的悲观主义、有缺陷的道德准则，以及被推倒社会边缘的理想主义者的微弱梦想。随着电影推进到尾声，并且小武的故事慢慢步入它无可避免的结局，对这些特点的暗示便使这个重述的当代阿Q故事对主人公意味着更大的悲剧性和毁灭性。"
- "就像福克纳小说中的约克纳帕塔法县以及莫言小说中的高密东北乡一样，贯穿于贾樟柯电影——有时候是他的合作者余力为和韩杰的电影——的汾阳（或者更宽泛地说，山西省）成为想象、再现和重构中国小城镇和普通中国人的关键场所。不断地回归到同一个小城镇，从而拍出一系列作品，这在影史上是颇为罕见的壮举。当然，对城市而言，这样的再现更为常见，可以想想阿尔莫多瓦的马德里、费里尼的罗马或杨德昌的台北，但贾樟柯的实验更为大胆，他将本来默默无闻的荒僻之地如汾阳搬上银幕，并将之转化为一个对所有中国人而言都具有象征意义的地点。"
- "另外一个原因是1997年我要大学毕业，我在北京电影学院看了四年的中国电影，看不到一部跟我所知道的中国现实有关的片子。第五代成功以后，他们的创作开始有了很犬的变化，最大的变化来自陈凯歌，他说过一句话：“我越来越觉得电影应该是用来描写传奇的。”我很不同意他这种看法，电影可以描写传奇，但是不一定都要去描写传奇。可惜第五代后来都朝这个方向发展，而且出现了很多第五代导演互相模仿的作品，比如我很喜欢的黄建新导演拍了一部《五魁》一（竹994），何平也拍了类似的《炮打双灯》（1994）。那是陈凯歌和张艺谋这类作品相继成功之后，这种想象过去中国社会的东方情调的东西愈来愈多。但这些创作跟中国当代的现实生活没有任何"
- "贾樟柯：对，这就是我想表达的。中国人有两种人，一种是特别适应这个变化的人，人像小武那个小时候的朋友小勇，但有些人则无法适应。电影里小勇做很多非法的事，比如走私香烟，他就说他是在“做贸易”，他用一个词将他的道德负担或责任全部解除掉；又比如他开歌厅，其实是做色情业，他则说“我是在做娱乐业”。他使用语言，就可以把他的道德负担全部掩盖起来，心安理得地生活。但小武特别不能适应这种变化，比如说他的身份，小偷就是小偷，他没办法用某种方式去转变这种道德劣势，这牵涉他对人际关系的一种理想看法。"
作者简介
白睿文（Michael Berry），加州大学圣巴巴拉分校当代中国文化研究副教授。著有《光影言语：当代华语片导演访谈录》（哥伦比亚大学出版社2005，台湾麦田2007，广西师范大学出版社2008））。译作包括王安忆《长恨歌》（2008）、余华《活着》（2004）、叶兆言《一九三七年的爱情》（2002）、张大春《野孩子》和《我妹妹》（2000）。
连城，公司职员，影迷，尤嗜日本电影。
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用户评论
读完之后没太大感受，但睡一觉醒来却突然“开窍”！这本书的内容和贾樟柯的电影里描写的那些破坏与变化、停滞与运动、守旧与流行、政治与经济的尖锐对峙是如此的“反动”。但细细想来，借用梁文道的一句话便是：关于这些“反动”，我们公开表态肯定是否定的，但私底下或许会有点羡慕。
科长的确是从很早的时候开始，就有意识地在构建他的“电影宇宙”了
读影评怎么都不如重看一次电影，但读一本优美或独到的影评常常可以让你燃起重看一部电影的心思。
深度分析贾樟柯的“故乡三部曲”，连接贾樟柯的统一性表达，专业性和思考性并存，把贾樟柯和鲁迅、小武和阿Q来比较分析，十分有趣。
《光影言语》作者最新作品。BFI “Film Classic”系列首部关于内地导演的著述。连城翻译，作者亲自增补、删减、修订译文。扎根中国语境的细读文本，一本精彩的小书，
借来标一下野夫的《乡关何处》
写的很扎实了，对象很明确，总体不错，比较美式的解码。
贾樟柯的每一部新作我都迫不及待地去看，且几乎都可说是大师之作，但就我个人体验而言，观其新作还是没有像观看《小山回家》《小武》《站台》等早期作品的那种激情与兴奋，尤其是没有后两部那种新鲜感和爆发力。不但如此，这几部片子同时还表露出一种细致敏感的观察力，即使最微末的细节都无法逃避摄影机的眼睛。正是这些细节使得作品不再只是简单的“电影”，而是一个丰富多变世界中的小小一角。
《阿Q正传》与《小武》的互文，《站台》对政治的隐喻与批判，《任逍遥》是实利主义的侵蚀以及理想主义的破灭。
要不是为了写稿，很长一段时间大概不会再看关于科长电影的分析了（看太多了有点腻了），没想到这本跟《电影的口音》以及《光影言语》相比还有新的东西。书里面的一些观点蛮有意思的，比如“故乡”母题和鲁迅文学以及其他电影的互文相似性，再比如《小山回家》中的安阳其实代表着古老中国。白睿文还是有点东西噢。
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