薄薄的故乡

王小帅

出版时间

2015-04-30

ISBN

9787562489962

评分

★★★★★
书籍介绍
这更像一部用文字重建的私人影像,而非单纯的导演自传。王小帅以“三线”迁徙为线索,把老照片、儿时画作、家书与几易其稿的剧本订成笔记,让文字与画面彼此注解。读者反复提起的,是它独特的装帧与排版——档案般的手记质感,让阅读本身成为一次参与创作的过程。书中最戳中人的,是那种“没有故乡的人乡愁最重”的漂泊感:出生在上海、长于贵阳、迁往武汉、最终北漂,人始终在移动,却只能用记忆拼凑出一个薄薄的归处。它适合对独立电影史、“三线”历史或个体命运与时代迁徙感兴趣的人;若只期待一部光鲜的成名史,或许会失望。它真正交付的,是“你可以失去故乡,但不可以失去记忆”这一朴素而执拗的信念。
作者简介
中国独立电影先锋导演。最具国际影响力的中国导演之一。 生于1966年。自北京电影学院毕业后,26岁的王小帅自编自导了他的首部长片《冬春的日子》(1993年),该片成为中国独立电影开篇作之一,并于次年被纽约现代艺术博物馆收藏。此后,王小帅凭借其强烈的个人色彩与人文关怀、坚持不懈的独立创作精神,成为中国“第六代”导演中享誉国际的标签式人物。2001年,他凭借《十七岁的单车》斩获柏林国际电影节评委会大奖银熊奖。2005年,电影《青红》又令他成为戛纳国际电影节评审团奖的获得者,该片也首次把“三线建设”带入观众视野。近年来,他相继导演了电影《左右》、《日照重庆》、《我11》,并于2010年获得法国文化艺术骑士勋章。一直到最新作品《闯入者》,王小帅仍坚持不走随波逐流的创作路线,在保持一脉相承的创作风格的同时,一方面力求电影语言的创新,另一方面敏锐捕捉时代脉搏。 2014年,新作《闯入者》作为唯一一部华语影片入围第71届威尼斯国际电影节主竞赛单元,王小帅也因此成就了第六代导演中的首位“大满贯”。
AI导读
核心看点
  • 柏林银熊奖得主王小帅的私人回忆笔记
  • 三线建设背景下小人物的迁徙与流离
  • 手稿、老照片与家书交织的故乡情结
读者共识
  • 装帧设计精美,如档案手记般独特
  • 文字平实动人,具画面感与内在张力
  • 引发对无处安放乡愁的深刻共鸣
精彩摘录
  • "谈天说那坏的呢绘图就把整体说了一下谈天说昨天看了一句话正好可以借用一下这些人是没有公共道德太没有公共道德他妈的太没有公共道德为了惩罚自己的不才华横溢谈天高三一个字没写可见他的精神和神经都受到了一次巨大的冲击"
  • "学校每年都要举办一个文化艺术姐"
  • "高二的时候老板对文化艺术节的看法就六个字儿我们班不参加高三要参加在他看来更是天理不容了但是他不能强制学生不参加因为那叫不尊重文化艺术老板关于所有他不赞成有无权阻止"
  • "“人生就是这样,你有的,就是你的。”"
  • "我突然意识到,世界对于我们每个人来说就像一个门,每一个人都有他自己进入的方法,而开启这个门的钥匙其实就是你自己。"
  • "你可以失去故乡,但不可以失去记忆。记忆将成为另一种故乡本身,很多时候,你可以通过记忆回到故乡,无论你身在何时,何处。 写下这本书,就是试图用文字找回“故乡”,或者是用文字把“故乡”变成记忆装进纸页,在其中找回我薄薄的故乡。"
  • "时间恒定持续地从山的那头走来,抚摸过这一片山谷、小河和人们的脸,然后又从山的那头走过去了。 无论是1976年一次次看着厂里黑压压的人群聚在各种空场上收听回荡在山谷里的压抑的哀乐,还是踩着路上用墨汁写就的巨大的江青、张春桥、姚文元、王洪文字样,抑或到了七十年代后期,穿着喇叭裤、带着蛤蟆镜的青年手拎着单卡录音机游荡在家属区的楼中间,任由邓丽君的《香港之夜》闯入每一角落,还是对越自卫反击战时期时常拉响的空袭警报,都阻挡不住时间的脚步,我的少年时光就这样飘走了。"
  • "赵葆康喜欢听古典音乐,音乐从那台大大的双卡录音机里流淌出来,弥漫在他们的小屋里,你推门进去,他会对你笑笑,并不说话。听完一段,他会来一句:柴可夫斯基《1812序曲》,或者贝多芬的《悲怆》。他的烟一根接一根,冬日的下午,阳光从他身后的窗子外照进来,蓝色的烟雾缓缓地笼罩着他。不知道为什么,总是在听到德沃夏克的《自新大陆》时,他会冲你一笑,“嗲伐?”"
目录
镜中无光
湖边青年
城域边缘
电影中的乡愁

显示全部
用户评论
我也和王小帅一样,不敢说我是上海的。四海皆为我的故乡。书的设计十分漂亮,外表是艺术,里面是真挚,就如一部好电影一样。
装帧和内文设计得像档案和手记,效果异常棒,王小帅的文笔也比预想中好很多。我希望中国每一位好导演都有这样一本把自己的经历和作品讲得极为通透的书。提前预定年度十佳。
书的设计很美貌很赞,之前看过冯小刚的《我把青春献给你》,同样类似自传的书,写作风格和电影风格果然是相似的,冯小刚行文之间满满风趣自嘲,王小帅更多的是平实叙事,但却分外动人。
流浪者的乡愁,所有的远方都成了故乡。
虽然在反思户口制度,但是口口声声我是上海户口却到了贵阳云云,让人觉得不过就是为赋新词强说愁罢了。三星都给装帧和创意
意识到自己该如何去表达。书里的视角略显狭窄,很多细节和形式都挺棒的。
书封面挺喜欢的 【一个家长会怎么样影响自己的孩子,又以及家族传承的会是什么。通过电影了解一个导演,敢拍自传式的电影真的不多。书里写了一些关于母亲的误解,父亲的背面。或者说在女权议题之下,还有许多可以去延伸,不过都隐隐地不去发作。这些人都安静地生活。在提到群体转移的时候话语,十分引人深思。是个很值得关注的导演。
冲着贵州和三线建设去读的,发现有点水啊,其中写后来那些成名的同代人们还有点看头,即便是天分也是代际传递的,所谓的教育投资和卷早在那种一穷二白的年代里就开始了。
“你可以失去故乡 但不可以失去记忆”
说来也怪,在没听过这个人也没看过他拍的片子的时候,就先把书看了一遍,且一翻开就谈到三线建设者们回不去的家乡,有偶遇故人感。 无论是电影还是回忆录,像这样和私人经历完全缠绕起来的创作,最忌讳的应该是那种挥之不去的自我意识。如果始终高唱着自己书写历史的决心,甚或发下宏愿,“为无名者代言”,那就实在俗气且不知天高地厚。因此非常赞赏他在《青红》剧目里面要求的那种审慎与节制,作者的文笔已经体现了这种品质,期待他的作品能带来类似的感受。
求书
收藏