书籍介绍
▶女性生命经验如何表达?艺术家向京与戴锦华、陈嘉映等顶尖学者跨越近二十年时空的深度长谈
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编辑推荐:
1.当代杰出女性艺术家向京的首部访谈集,讲述近二十年创作历程和思想轨迹;
2.戴锦华、陈嘉映、林白、朱朱、阿克曼等各领域顶尖学者参与对谈,贡献在传统、当代、女性、艺术以及社会思潮等话题上的真知灼见;
3.纪录片式呈现,蒙太奇式剪辑,是非虚构的现场对话,也是虚构的跨越时空的长谈。
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内容介绍:
中华文明的托命之人是女性?是否存在一种女性主义的创作?当代艺术只是一种小圈子的文字游戏?人工智能可以创作出只可感知不可言说的艺术作品吗?作为中国当代标志性的女性艺术家,向京为何在2019年彻底结束了她的雕塑创作?
二十年来,艺术家向京与作家林白、哲学家陈嘉映、电影学者戴锦华、诗人朱朱等不同领域的朋友进行了一系列对谈,这些谈话涉及艺术家的成长和创作,也谈到了女性主义、传统文化、当代艺术和社会思潮等方面的问题,我们将这些谈话的时间顺序打乱,将不同时候谈论同一话题的片段用蒙太奇的方式剪辑到一起,形成了一篇长谈。
德国学者阿克曼在与向京对谈时提到,艺术家在创作的过程当中,如同行走在一个无形、无垠的宇宙。被打乱时空后的长谈某种意义上模拟出了类似的宇宙,时间、空间这些外在的因素被剥离,通过谈话中变化着的和未曾变化的表达,艺术家在这个宇宙中的基本依靠和边界依稀可见。
AI导读
核心看点
- 向京首部访谈集,跨越二十年与顶尖学者深度对谈
- 蒙太奇式剪辑,打破时空呈现艺术家思想轨迹
- 探讨女性经验、当代艺术困境及传播时代的创作
适合谁读
- 关注女性主义、当代艺术及社会思潮的深度读者
- 对向京作品感兴趣或从事艺术创作与教育的人群
- 喜欢戴锦华、陈嘉映等学者思想碰撞的知性读者
读前提醒
- 本书无明确章节,采用碎片化拼贴,需耐心阅读
- 部分对话涉及专业术语,建议具备一定艺术基础
- 内容存在观点冲突,建议保持独立思考与批判性
读者共识
- 与戴锦华、陈嘉映的对谈最为精彩,观点扎实有力
- 部分读者认为内容晦涩、虚浮,有精英主义倾向
- 蒙太奇剪辑手法独特,但部分读者觉得凌乱难懂
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。
精彩摘录
- "陈嘉映:一个生产者一旦入了风雅圈,生产力就大大下降。如果他习惯了这种圈子,那他作为生产者就基本上没什么用了。"
- "今天这个时代,不管你做任何事情,它给你带来很大的一个变化,就是传播带来的变化。你就感觉,这个时代好像只有被传播的东西才有效,不被传播的东西就完全失效了。艺术很容易丧失圈子的保温,直接被抛到社会层面,那这个逻辑就不会是艺术生态里的那个单一逻辑了。我们被教育的过程当中,有太多的故事告诉我们,很多东西即便在那个时代不被认知,在未来它都会有它的一个价值。但是今天你会发现这样的时间差会越来越小,以至于很多时候都快为零了。 今天这个传播所带来的改变,很多东西被遮蔽、被时间的灰尘淹没、真的就是一瞬间,所以在今天你更难去找到我们过往从书本里看到的那种永恒的价值。艺术生态被打破,确实很难再去构建那种东西,至少在"
- "我在做展览的时候已经非常鲜明、痛苦地意识到,我特别坚信的、恨不能当成我一生艺术观的这种东西,其实在这样一个时代挺失效的。 我觉得在这个时代,人们已经完全习惯那种浅消费了。人到场,但并不到达,他们来了,但是他们来了就是急于拍照,自拍,然后不断地向社交媒体汇报。"
- "向京:我始终有一种感觉,就只是感觉而已,在当代艺术的创作方法里,艺术个体特别模糊,它是一个方法介入的工作,因为方法这个东西是外在于个体的,谁都可以用,所以它特别缺少这种个体性。解读它好像也容易,你觉得这个艺术家用了这个方法,就拿这个工具用这个路径进入,另外的就换一个,有点像做数学题,几种算法的概率,背后路径相似性特别高,连撞车的问题,只要聪明点都可以用算法解决。"
- "戴锦华:绝大多数情况下我特别不明白当代艺术作品的市场是怎么形成的,我不明白大家买什么。当代艺术作品和最恶俗的通俗文化的作品对我个人意思是一样的,它是症候性的,它只是一个帮助我去认知和诊断当代社会的路径。只不过在通俗文化作品当中它通常是在再现,是在表达,它的再现和表达都是陈词滥调,而当代艺术本身以蔑视陈词滥调的姿态完成了陈词滥调,所以对于我来说它们都是一样的。"
- "戴锦华:女性问题准确地说在城市中产阶级议题当中变得非常有生产性,有巨大的生产性而没有生产力,就是说得养活很多人,但是有没有生产力——是不是可以触碰到这个社会的现实或者参与到社会现实?"
- "阿克曼:这是观念。 向京:是观念,但是我不可以表达观点吗? 阿克曼:可以表达观点,但是马上也显现出来观念的局限——没有灵魂。"
- "陈嘉映:凡是精神性的活动,在一个特别的意义上问不出它“为什么”“为谁”这样的问题。"
作者简介
向京,1968年生于北京,1995年毕业于中央美术学院雕塑系。现工作、生活于北京。
与其说向京是个“女性主义”艺术家,不如说她是个带有女性视角和女性意识的艺术家,但这都不是重点,她作品里透露出的不安感,是对于现代性下人性的迷雾和对于生存本身的不断确认——“内在性”是她所 企图挖掘的生存真相。在谈及“当代性与传统媒介”“女性身份与普遍人性”“观看与被看”“内在欲望”等学术命题时,向京及其创作是个不可回避的个案。
在“镜像”(1999-2002)“保持沉默”(2003-2005)“全裸”(2006-2008)以及“这个世界会好吗?”(2009-2011),“S”(2012-2016)这五个阶段性的个展系列里,向京一直在身份、心理情境、身体这些线索上进行思考。一些重要的个人作品包括《砰!》(2002)、《你的身体》(2005)、《敞开者》(2006)和《一百个人演奏你?还是一个人?》(2007)《凡人——无限柱》(2011)、《异境——这个世界会好吗?》(2011)、《异境——白银时代》(2011)、《一江春水向东流》(2014-2016)、《行嗔》(2013-2016)、《S》(2013-2016)等。
其他部分对谈者(按书中出场先后顺序):
林白,原名林白薇,当代作家。19岁开始写诗,后以小说创作为主。1994年发表长篇小说《一个人的战争》,被认为是“个人化写作”和“女性写作”的代表性人物之一。
陈嘉映,首都师范大学哲学系教授,研究领域是现代西方哲学,包括现象学(尤其是海德格尔哲学)、分析哲学(尤其是维特根斯坦哲学)、科学与哲学、伦理与道德哲学等。
凯伦·史密斯,英国艺术评论家及策展人,主要研究领域为1979年以后的中国当代艺术,曾为多份刊物及展览特刊撰写文章,同时著有多本有关中国当代艺术现状及其历史的著作。
朱朱,诗人、艺术策展人、艺术批评家,著有诗集、散文集、艺术评论集多种。
戴锦华,现任北京大学中文系比较文学研究所教授、博士生导师,北京大学电影与文化研究中心主任,从事大众传媒、电影与性别研究,其学术专著有十余部。
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