![音乐之恨 - [法]帕斯卡·基尼亚尔](https://static.book345.com/covers/9787559856357.jpg)
书籍介绍
本书论述了听觉的本质，作者从古希腊、古罗马神话开始追溯，音乐何以成为痛苦和死亡的起源。作者解读了音乐与现代文明——战争、社会制度的关系，提出了对音乐的反思：音乐在何种程度上会变成痛苦？他试图探究音乐和恐惧、音乐与语言之间的关系，打破了长久以来人们对音乐“高雅”的固有印象，让你看到那些喜欢最精致又最复杂的音乐，能够一边听音乐流泪的人，竟然也拥有凶残的一面。在论述中，作者对音乐的仇恨似乎“合情合理”，而人类与音乐之间的关系则更加值得审视。
作者
（法）帕斯卡·基尼亚尔（1948— ），法国作家，对哲学、历史、艺术均有深入研究，1966年开始创作，著有大量小说、评论和随笔。创作于1991年的小说《世间的每一个清晨》被改编成经典电影《日出时让悲伤终结》。2000年凭小说《罗马阳台》获法兰西学士院小说大奖。2002年起陆续出版小说《最后的王国》系列，其中第一部获龚古尔文学奖。
译者
王明睿，南京大学文学博士，南京师范大学外国语学院讲师，研究方向为法国文学。著有《生命之歌：基尼亚尔的音乐新神话》，并译有《眼泪》《音乐课》《距骨：逃亡的少女》《自杀》等。
精彩摘录
- "喜欢最高雅最复杂音乐的人，能在听到这种音乐时落泪的人，可能也是凶残的，有的人对此感到震惊，而我则震惊于他们的震惊。艺术不是野蛮的反义词。理性不是暴力的对立面。我们不能将专制和国家、和平与战争、倾倒的血液和思想的支架两两对立，因为专制、死亡、暴力、血液、思想都受制于一种逻辑，即便它超越了理性，也依然是一种逻辑。 社会受制于作为其源头的喧闹之熵：后者是它的宿命。听觉的晕厥会导致死亡。"
- "赫耳墨斯掏空了海龟的内脏，煮了一头偷来的母牛，刮净皮毛，铺在剔了肉的龟壳上，最后在牛皮上固定七根绷直的羊肠。他创造了齐特拉琴（cithare）。后来，他把自己的羊牛龟制品赠给了阿波罗。 《英雄传》中，瑟尔顿'在一口小锅里发现自己孩子们的身体正在沸腾，一条条血管从死去的儿子们的十二颗心脏中溢出，他把这些血管拉在大儿子右手的骸骨上。于是，瑟尔顿发明了第一把芬蒂尔琴（foendyr）。"
- "4世纪初，在突尼斯靠近苏格艾赫拉斯的萨布西克姆-纳密达罗姆，语法学家诺尼乌斯·马塞勒斯1把罗马单词统计成了十二卷书。他将这部作品题名为《学问概略》（Compendiosa doctrina per litteras），并题献给了儿子。在第五卷的一列里，诺尼乌斯收录了单词terrificatio。诺尼乌斯·马塞勒斯是唯一一个知晓这个单词的人。保存至今的任何一份古代文献都没有对它加以说明。他在书中解释了这个词的意思：吓唬鸟雀的稻草人。 音乐是一个声音稻草人。于鸟而言，它就是鸟的歌唱。 一个稻草人（terrificatio）。"
- "读兼好法师1的选段时，读写出了《朗塞生平》的夏多布里昂时，我们不会口诛笔伐；灵魂被征服了；一种被动性在寂静里诞生；与形象、主题或时代有关的言论，像是神话或者传奇的属性；我们阅读美；我们忘了论据，我们只追求精神上的混乱，只追求思维的感知（aisthesis），不再去追求语义的、主题的、思想的、视觉的和沉思的认知。"
- "无止境增加的音乐，它和在书本、杂志、明信片、电影与光盘储存器中翻印的图画一样，都被夺去了自己的独特性。它们被夺去了独特性，也就被夺去了真实性。与此同时，它们也蜕去了真理。它们的倍增剥夺了自己的出现。剥夺它们的出现，也就是从它们身上剥夺了原初的迷恋，剥夺了美。 这些古老的艺术变成了镜子上炫目的闪烁，变成了没有源头的回声在窃窃私语。 变成了复制品一而不是神奇的设备、护符、圣堂、洞窟、岛屿。"
- "勒·库桑有言：“我们像青木一样。我们身上的火冒出的烟要多于它产生的光。它的爆裂声要强于它迸出的火焰和散发的热量。人类离听觉上的痛苦更近，而不是天使般的视觉。”"
- "米吠陀文本中有一种奇怪的计算，认为加在神之话语上的人之话语只占整个话语的四分之一。 同样，《吠陀经》（Vedas）断言，在运载肉身（soma）的马车进入祭祀场的那一瞬间，轮子发出的嘎吱声是一种比最有远见的智者所说的最为深刻的格言还要重要的话语。 非文字的话语在引申义和真理性上都比发音清晰的话语要宏大。"
- "认识一个有声世界， 却没有能力与它对话，没有能力领会它或者用语言来回应它，它先于我们数月之久，甚至用来听语言的耳朵也是如此，而我们将诞生在语言里。"
作者简介
作者
（法）帕斯卡·基尼亚尔（1948— ），法国作家，对哲学、历史、艺术均有深入研究，1966年开始创作，著有大量小说、评论和随笔。创作于1991年的小说《世间的每一个清晨》被改编成经典电影《日出时让悲伤终结》。2000年凭小说《罗马阳台》获法兰西学士院小说大奖。2002年起陆续出版小说《最后的王国》系列，其中第一部获龚古尔文学奖。
译者
王明睿，南京大学文学博士，南京师范大学外国语学院讲师，研究方向为法国文学。著有《生命之歌：基尼亚尔的音乐新神话》，并译有《眼泪》《音乐课》《距骨：逃亡的少女》《自杀》等。
目录
用户评论
《音乐之恨》
《音乐之恨》最新引进龚古尔文学奖得主帕斯卡·基尼亚尔散文作品集。一部知觉、神话、历史和哲学相缠结的音乐沉思录。
在《音乐之恨》中，作者不仅从圣经故事、神话传说和奇闻异事中溯源音乐的本质，更思考音乐与现代文明的关系——在对纳粹罪行的控诉，对经典文学作品的续写，对现代生活的逃离中书写“音乐之恨”。他试图探究音乐和恐惧、音乐与语言之间的关系，打破了长久以来人们对音乐“高雅”的固有印象，让你看到那些喜欢最精致又最复杂的音乐，能够一边听音乐流泪的人，竟然也拥有凶残的一面。在论述中，作者对音乐的仇恨似乎“合情合理”，而人类与音乐之间的关系则更加值得审视。
经典语录:“对于小说读者和音乐听众而言，他们用来放置双脚的地面是寂静的制造者。潜水员闭上了嘴，潜入寂静之海。”
言说即丢失
遥远的音乐的记忆。断片式写作，诗和哲学的结合。
#Caeca nox.
《论七》看完想找《续命》来看。
音乐之恨这个表述想表达出音乐对最爱它的人而言可以变得何等可憎。音乐在大屠杀中推波助澜的作用。塞壬诱人的歌声与祭祀所用诱鸟笛之间的张力，荷马倒退着引出了音乐的起源。基尼亚尔十分博学，红楼梦和北京都出现在他笔端。
本书点题之句：梅纽因可以在奥斯维辛存活下来，但毕加索却不能。原来这本写的确实是音乐之恨啊…
一昧宣扬音乐之爱 或是一昧咒骂音乐 都不是公正的 我不想再看下去了
我很喜欢。这是一本我看不清全局但着迷于精致局部的书。
像泉水滴到我心上叮咚作响
语言中的听者是一位对话者:言说自我的能力支配着我，也支配着开放式的可能，让我时时刻刻都能够去回答。音乐中的听者不是一位对话者。他是一只落入陷阱的猎物。
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