日本茶室与空间美学

“进入心灵”：主人应当全力以赴，全心全意为客人奉献，使客人身心愉悦。“一期一会”：由于每次茶会都有特定的形式，因此才会具有不可重复性。

很好的书，能了解很多日本茶道的知识。中国的茶室大多是对公众开放的，与咖啡馆相似，但是日本茶室具有私人性质，只有受邀参加茶会才能进入。当学生询问千利休茶道中最重要的规则时，千利休回答：准备好一碗精致而可口的茶。放好木炭，将水加热。夏天给人以清凉而清新的感觉，冬天则给人以不经意的温暖。将花儿整理好，就像它们在草地上生长那样。及时地准备好一切。即使没有下雨，也要做好下雨的准备，把你的整个心都交给那些让你的心聚合在一起的人。（真的太美了）

有趣，讀下去輕鬆且方便理解

对美的理解各有不同 故对完美的想象也各不相同 既然如此 何必在现实中呈现所谓的完美 不完美 是美的延伸 是美的成长

有几部分挺有意思的，很有宗教空间的建构感。

很难找到这种比较深入的书

讲的很细致，非常理论，难于理解

16世纪，武野绍鸥建造了第一座传统茶室，并由千利休进行改良，让草庵式茶室成为最适合於组成茶道情境的建筑形式。这是一个四叠半的空间，建筑面积约为8㎡：通常情况下这个空间能容纳不超过5个人。 茶室外观朴素，用料简单，其整体氛围和细部构造如躏口、榻榻米、地炉和壁龛的位置决定着每位访客在品尝茶道过程里必须遵循的移动顺序，柱的设计特别值得注意，空间需通过它来标示烹茶和壁龛的位置，并标明茶室的功能性区域和精神中心。 從美学的角度来看，侘是一种简朴而素雅的设计风格，更偏向于粗糙且未经打磨的材料和物体，且重视残缺和不对称。日本空间的美也同样是建立在阴影的层次上的，千利休就在茶室里减少对外的开口以突出茶道幽静的特征，但古田织部却恢复了草庵茶室中昏暗而严肃的环境氛围，只有这样才有可能通过茶这种媒介进行交流。

一本瑞士人写中国人译的日本茶室书籍，若能在京都的某一隅茶室中闲坐翻看，不懂的时候抬头看看室内结构，会更加易懂，只是单纯看文字有些看不明白。