乐队女孩 - [美]金·戈登

乐队女孩

[美]金·戈登

出版时间

2018-08-01

ISBN

9787559807960

评分

★★★★★
书籍介绍
她,摇滚乐史上最伟大乐队之一“音速青年”主唱 这不仅是一部“后朋克女神”的成长传记,更是一份过去五十年另类文化的独特记录。 诚实得让你无法拒绝,关于女孩、女人、母亲以及摇滚乐的真实故事。 【作品看点】 ★《乐队女孩》不仅是一部摇滚传记,也是一份关于过去五十年另类文化 的独特记录。——《NME》 ★金·戈登用口语写作的方式再现了美国1980—1990年代的独立音乐场景,并且诚实得让人无法拒绝。——杨海崧(P.K.14乐队主唱) ★本书是在读完帕蒂·史密斯的《只是孩子》之后,继续认识摇滚乐中的女性主义的最佳选择。——张有待(独立电台节目主持人) 成长于哥哥精神问题的阴影之下,来到物欲纵横的纽约,用一把贝斯在充满性别定见的音乐圈子里辟出一片天空。 她是史上最伟大乐队之一“音速青年”的创始人、流行文化的符号、欧美几代新女性的集体偶像,也是这部深情而坦率的回忆录作者——金·戈登: 亲笔追溯与“音速青年”共同成长的三十余年,与瑟斯顿·摩尔的分手缘由,与柯特·科本等人的友谊。 讲述一个女人如何在舞台上下找到和迷失自己,当世上没有模式可寻时,如何构造出一个复杂而充满创造力的人生。 【内容简介】 出现于后朋克时期纽约的“音速青年”,是美国音乐史上最具影响力的乐队之一,同样著名的,还有女主唱金·戈登与同为乐队主创的瑟斯顿·摩尔的婚姻,他们首次缔造了男女双方在乐队中的平等创作关系,成为诸多乐迷的理想。 2011年,两人在二十七年的婚姻之后分手,并由此导致了“音速青年”的解散,公众对此震惊异常。戈登写下这本回忆录,检视自己之前所走过的路途。 戈登追溯了自己在垮掉派氛围的加州所度过的童年。也记述了二十世纪末的纽约景象。那座曾属于安迪·沃霍尔、帕蒂史密斯和卢·里德的城市已经消亡,金钱大量涌入艺术领域,为“音速青年”传奇的登台埋下伏笔。未来,这支乐队又会成为“涅槃”等乐队爆炸性成功的先声。 最后,戈登更以专辑为线索,逐一向启发过她的作家、音乐家和艺术家致敬,为乐迷们提供了无价的细节。 全书充满了上世纪八九十年代所特有的声光颗粒,记录下一个“乐队女孩”如何在男性乐手的“能量顶点”之下成长为一个女人的过程,以及当世上并无前路可寻时,如何构造出一个属于自己的、充满创造力的人生。 【名人推荐】 金·戈登在舞台上那么酷,但她的文字是那么坦诚和感人。在这本自传里,你看到的不只是一个乐手的经历,你看到的还是关于选择的故事,在她作为女孩、女人,以及母亲的人生阶段。 ——阿富汗奸细(自媒体人) 如果“音速青年”解散的并发症,是催生了《乐队女孩》这本赤裸裸的告解之书,那么,“音速青年”不复存在的事实,也许稍微不那么残忍了。 ——陈德政(台湾音乐文化作家) 在《乐队女孩》中,金·戈登对音乐的执着和艺术的虔诚,笃定的信任,与在生活中的无奈,妥协,隐忍形成了鲜明的对比。这本书是从酷女孩到成熟女人的成长记录,客观如实地展示了成长道路上的痛苦与放弃。也在一定意义上给了我们这些“摇滚女孩”以启示和安慰:成长本就不易,但坚守住了自己心中的理想热爱,生命中还有什么是不能失去(超越)的? ——郭小寒(乐评人、独立音乐推手) “音速青年”这个名字就在那里,习惯成自然。当它着实地成为过去式,而不再代表那个四人组,金·戈登的讲述却把那段与我们的生命同时期的、发生在另一个空间的音乐生活带到我们面前。不同于其他传说般的历史,这一次我们可以去回忆。 ——李青(Carsick Cars、Snapline乐队成员) 1980年代早期,“音速青年”是我在纽约东村的音乐俱乐部里最重要的乐队之一,当时他们刚开始做那些令他们日后声名远扬的音乐,我也在那段时间里跟瑟斯顿·摩尔和李·拉纳尔多成了朋友,经常在傍晚俱乐部开门前见上一面,一起吃饭或者看个电影。 但我很少跟金·戈登说话。她虽然在台上充满能量,但在台下却十分安静神秘,几乎不跟任何人说话。现在有了这本书,我们终于可以知道她在想什么了,也终于可以知道,她是如何参与塑造了这支改变了纽约之音的乐队,并且如何在数十年的时间里,将地下摇滚、先锋古典和实验音乐联结起来。 ——迈克尔·佩蒂斯(Michael Pettis,兵马司唱片公司创始人) 我一直都钦佩金·戈登,她很酷,而且聪明又高贵,《乐队女孩》是一本迷人而诚实的回忆录,充满了坦诚的情感与洞见。 ——索菲亚·科波拉(Sofia Coppola) 金·戈登用口语写作的方式再现了美国1980—1990年代的独立音乐场景,并且诚实得让人无法拒绝。 ——杨海崧(P.K.14乐队主唱) 如果没有金·戈登,可能全世界的独立摇滚乐队会少一半的女贝斯手。她一直都在用自己的方式诠释着女权主义,而《乐队女孩》更是以女性视角记录了“音速青年”噪音迷墙里面的故事。 ——张守望(Carsick Cars、White+ 乐队成员) 我一直对有女贝斯手的乐队有着特殊的好感。“传声头”的蒂娜·威茅斯,“小妖精”的金·迪尔和“音速青年”的金·戈登……她们给充满雄性荷尔蒙的另类独立摇滚带来母性的包容和性感。在这本自传里,金·戈登为读者生动展现了1980年代纽约地下音乐文化的图景,也写到了她在1960年代的青春经历,以及一个热爱艺术的女孩是如何寻找到自己的位置,并成为世界上最酷的摇滚乐队的贝斯手的。而书中所提及的她的爱情与婚姻,家庭与事业之间的紧密关系,更是无数乐迷所最想了解的故事。 《乐队女孩》不仅可以让我们认识“音速青年”这支具有承上启下意义的乐队,同时很好地解释了为什么他们会成为“涅槃”的偶像,以及诱发了1990年代垃圾摇滚浪潮的先锋。本书是在读完帕蒂·史密斯的《只是孩子》之后,继续认识摇滚乐中的女性主义的最佳选择。 ——张有待(独立电台节目主持人)
AI导读
核心看点
  • 音速青年女主唱金·戈登的坦率自传
  • 记录过去五十年另类文化与独立音乐场景
  • 探讨女性在摇滚乐圈中的身份与权力困境
适合谁读
  • 音速青年乐队及金·戈登的忠实乐迷
  • 对后朋克、垃圾摇滚及独立音乐史感兴趣者
  • 关注女性主义、艺术创作与个人成长读者
读前提醒
  • 文笔直白口语化,叙事略显松散,需耐心阅读
  • 内容涉及婚姻破裂与乐队解散,情感基调复杂
  • 建议结合帕蒂·史密斯作品对比阅读,更佳
读者共识
  • 文字不加矫饰,极度诚实,具有强烈的真实感
  • 关于柯特·科本的回忆段落动人,令人印象深刻
  • 部分读者认为其文笔一般,存在中产阶级视角局限

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "我过去是,现在也仍然是那个把一切都放在心底,在音乐里释放全部的女孩。要不是这样,我可能会成为一个反社会的人。"
  • "和作家或者画家不一样,乐手一旦登上舞台便无法逃避他人,甚至无法逃避自己。 ……。不久前,我正好学到“maskenfreiheit”这么一个词,意思是“面具所赋予的自由”。"
  • "我转得那么快,眼前的一切都模糊起来。这时你会忘记自己的身体,觉得自己完全被音乐攫住,就是这样的时刻,让巡演中所有的苦干、疲劳和厌烦都成为值得的。"
  • "歌词---“她终于发现她是一个……他这样告诉她……”---是在表达这样一个观念,所谓的女人是由电影和广告缔造出来的。"
  • "不管是好女人、坏女人还是丑陋的女人,都曾经历过同样的痛苦:她们对一切事物都缺乏控制,只能控制自己的身体。把女性的身体作为实现权力的工具,卡伦只是一个极端的例子。"
  • "有意思的是,我到现在还是经常想起柯特。虽然他有脆弱、冷漠的一面,但也总是那么容易被他人的善意打动。他选择柯妮,把自己同周围其他人隔绝开来,这是他性格中自毁的成分,与此同时,名声也把他和自己的同类隔绝开来。 我也一直记得,他是那么瘦小,像个老人那样脆弱疲惫,脸上却是一双茶碟那么大的眼睛,总在闪闪发亮,是那样天真、那样孩子气,如同散发着光晕的星辰。一登上舞台,他就变得无所畏惧,仿佛成了一个更可怕的人。有那么一瞬间,无畏与自毁交织在一起,他对这样的感觉再熟悉不过。他在演出时一头冲向架子鼓,仿佛在跳一场私下与死神交易好的舞蹈,大多数去看“涅槃”现场的人都是头一次见到这样激烈的自我伤害。"
  • "我也喜欢唱《我爱你金蓝色》( I Love YouGolden Blue),每次唱起时都忍不住热泪盈眶。它唱的是一个人觉得自己不应当在世界上出现,觉得自己只会给深爱的人带来毁灭的命运,逃避一切亲密关系,完全不知所措。它总是让我忍不住想起生命中那些孩子气的男人们,他们的确如此。"
  • "一天,我想着音乐到底去了什么地方,它曾经在什么地方,又是如何发展与进化的。六十年代如此受人深爱。它实现了一种理想,个体可以在一场音乐运动中找到自己的身份,这比其他任何时代都要鲜明。它和五十年代那种在性觉醒中找到的身份认同又不一样,六十年代所找到的是一种群体性的觉醒,让十几岁的少女们在一起歇斯底里地失声痛哭、推来搡去、闪闪发亮,泪水和欲望像模糊的传染病一样蔓延。六十年代末,轻松惬意、整天嗑药的嬉皮风潮中开始混进了一丝对金钱的欲望,音乐与整个运动也随之分崩离析。"
作者简介
作者:金·戈登,生于1953年,美国实验后朋克乐队“音速青年”创始成员兼主唱和贝斯手,被视作女权主义力量的灯塔,有“后朋克女神”之称。 出现于纽约的“音速青年”,是史上最具影响力的乐队之一,他们的传奇持续影响着独立摇滚和美国流行文化。戈登多年来在舞台上以神秘而疏离的气质著称,毫无女孩气,也不倒向男人气,与这支男性主导的纽约噪音乐队共同奋斗三十余年,更将自己的活动扩展至时尚、表演和艺术等领域,成为女性力量存在的鲜活证明。 2011年“音速青年”解散后,戈登组建了乐队“身体/头脑”(Body/Head)。2014年,出版艺术评论文集《这是我的身体吗?》(Is It My Body?),并在洛杉矶高古轩画廊(Gagosian Gallery)、纽约白色廊柱画廊(White Columns)、纽约303画廊(303 Gallery)举行个人艺术展。 戈登目前生活在马萨诸塞州北安普顿、纽约和洛杉矶。 译者:董楠,自由译者,翻译了诸多摇滚乐书籍和传记,包括:《此地无人生还》(No One Here Gets Out Alive,杰里·霍普金斯[Jerry Hopkins]、丹尼·萨格曼[Danny Sugerman]著),《滚吧,生活》(Life,基思•理查兹[Keith Richards]、詹姆斯•福克斯[James Fox]),《老美国志异》,(The Old, Weird America,格雷尔·马库斯[Greil Marcus]著),《披头士》(The Beatles,鲍勃·施皮茨[Bob Spitz]著),《穿越火焰》(Pass Thru Fire,卢•里德[Lou Reed]著),《聆听大门》(The Doors: A Lifetime of Listening to Five Mean Years,格雷尔·马库斯著),《大卫·鲍伊》(David Bowie: A Life in Pictures,克里斯·韦尔奇[Chris Welch]著)等。
用户评论
边读乐队女孩边把 Sonic Youth 再听一遍,感觉可好了 ^_^
喜欢sy所以本来很有好感,看完的感觉是只能直呼她本人是三流艺术家,误玩摇滚且一路运气好的普通中产阶级女的。写的也很乱,根本不会写书。不要和patti比了,不是一个水平的人。大家可以都买来看看,看完就对她本人祛魅了
音速青年是第一支我真正喜欢的国外摇滚乐队,很庆幸此后我漫长的摇滚乐之路是由他们开始,是由stones 开始。两个搞艺术的人中年家庭危机,多像理查德 耶茨的小说。在书里我看到了Kim Gordon 如何遇到Thurston Moore ,他们如何组建乐队,那些我反复聆听的专辑如何被创作出来。其中还穿插着一些和其他乐队的趣事。读到最后我第一次对音速青年的解散有了痛感,一切都结束了。
schizophrenia 灵感来源是PKD!🙀
怎么说呢,这本书其实忽略了非常重要的一部分内容就是戈登和瑟斯顿过期了的爱情。
51很精彩。
也许是在乐队解散和遭遇婚姻出轨的双重压力下写的这本书,整本书的基调是十分冷静自持的,仿佛是以“局外人”的身份在回顾自己的往事,真实的文字背后却少了一种激情。可能是我对Sonic youth并不了解,很多书中提到的人名也不熟悉,所以在读他们专辑故事的时候觉得有点琐碎。
还是活得不够自我,文字是真诚的,只是有些琐碎。
20220411 音速青年啊,青春的回忆,这本除了被一大堆名字弄晕外,还是看到一些年轻时喜欢乐队名字,还有一些Nirnava的事儿
她还不够酷吗?我觉得这样丰富的经历比当一个嬉皮要真实和酷得多了 整个时代、国家和父母给了她土壤,她的才华才有了表达的机会 然而真正的creative是多么难啊,sonic yonth真开山立派,太独特惊艳 真实得面对人生的一切,活得尽情,最后婚姻失败又有什么关系呢,她和瑟斯顿都度过了精彩的一生
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