别再问我什么是嘻哈②

这本续集最见分量的，是两位作者把嘻哈从“潮流”拉回到“音乐本体”的尝试。他们不厌其烦地拆解四四拍与八拍节奏的差异、分析热门和弦的走向、追问采样鼓点从何而来——这种近乎乐理课的分析，在同类通俗读物里相当少见。而爵士与嘻哈关系的两章对谈，则把讨论推向更深处：爵士如何“返祖”回归民谣性、黑人音乐谱系怎样被重新书写。遗憾的是，这部分对没有听歌储备的读者并不友好，不少读者直呼“太多爵士了”“基本读不懂”，也正因为此，全书前段梳理2012—2014年嘻哈脉络的部分被批评为偏“流水账”。它适合愿意边读边听、对音乐制作与流派演变真正较真的读者；若只想轻松了解嘻哈八卦与人物，可能会中途劝退。

- 作者简介 - 长谷川町藏（Hasegawa Machizo），生于1968年，成长于不良少年团全盛时期的东京“脏南”——町田市。1990年代末开始从事文字工作。从电影、音乐、文学到八卦，以作家身份在跨流派的领域里hustle不辍。个人著作包括《内城蓝调》（『インナー·シティ·ブルース』，Space Shower Networks，2019）、《原声国度——通过原声音乐看电影》（『サ·ン·ト·ランド サウンドトラックで観る映画』，洋泉社，2017）、《我们的未来一定会》（『あたしたちの未来はきっと』，taba books，2017）等。合著作品包括《美国热烤三明治——2010年代美国电影指南》（『USムービー·ホットサンド——2010年代アメリカ映画ガイド』，Film Art社，2020）、《美国年轻人》（『ヤング·アダルトU.S.A.』，DU BOOKS，2015）等。 大和田俊之（Ohwada Toshiyuki），生于1970年，represent神奈川，成长于最终没能发展成瘸帮和血帮的本地暴走族驱车狂飙的日本“西海岸”——湘南。博士（文学）。庆应义塾大学法学部教授。2011年drop下个人著作《美国音乐史——从黑脸滑稽戏到嘻哈》（『アメリカ音楽史——ミンストレル·ショウ、ブルースからヒップホップまで』，讲谈社选书Métier，第33届三得利学艺奖获奖作品）。编著有《谈论流行音乐的十种视角》（『ポップ·ミュージックを語る10の視点』，ARTES PUBLISHING，2020）。合著作品包括《我们是如何面对着西洋音乐一路走来的？——日本流行音乐的西洋音乐接受史》(『私たちは洋楽とどう向き合ってきたのか——日本ポピュラー音楽の洋楽受容史』，花伝社，2019) 、《村上春树100曲》（『村上春樹の100曲』，立东舍，2018）、《说唱反映着什么?》（『ラップは何を映しているのか』，每日新闻出版，2017）等。 - 译者简介 - 耳田（a.k.a. mimida），生于1980年代。音乐爱好者。译有“别再问我什么是嘻哈”系列、《流行音乐与资本主义（修订版）》。