西方美学史

朱光潜

出版时间

2022-05-09

ISBN

9787541161674

评分

★★★★★
书籍介绍
这并非一本轻松的入门读物,而是一道需要耐心啃食的「美学门槛」——有读者从九月读到十二月,三个多月方才通完。它真正的价值,在于把抽象的理论还原为时代精神的跳动:康德如何为道德为形而上学「预留地盘」,崇高感为何是「生命力先受阻碍而后迸发」,这些看似枯燥的思辨,实则是各代心灵自我展现的轨迹。朱光潜先生条理清晰、明白晓畅,常借古今中外文学实例使深奥之理可被读懂;其遣词造句、层次分明,亦为后人所称道。然而它亦有鲜明的时代烙印:序论部分「又红又专」,令不少读者望而却步,甚至视之为「败笔」。正因如此,它既适合考博、治学者郑重研读,也要求普通读者先熬过那道「又红又专」的门槛——好的部分极好,过时的部分亦诚实地过时了。
作者简介
朱光潜(一八九七—一九八六),我国著名美学家,曾任北京大学教授等职。毕业从事美学教育与研究工作。主要著作有:《文艺心理学》、《谈美》、《西方美学史》等,主要译作有:黑格尔的《美学》,莱辛的《拉奥孔》等。《文艺心理学》是中国美学史上不可或缺的经典名著之一。
AI导读
核心看点
  • 中国人首部西方美学史专著,兼具学术深度与可读性
  • 梳理从古希腊至二十世纪初美学思想演变脉络
  • 结合时代背景解析哲学家与艺术家的核心美学观点
读者共识
  • 语言晓畅,旁征博引,是美学入门绕不开的佳作
  • 视野宏大,将美学置于社会历史语境中深入剖析
  • 部分观点具时代局限,但整体学术价值极高
精彩摘录
  • "康德承认神、灵魂不朽、自由意志之类的传统概念都是无法证实的,却又主张为着使实践道德活动具有最高的指导原则,还必须假定他们的存在。他虽承认物自体的存在,承认物质世界是经验和感性知识的来源,却又认为要使知识可能,就必须假定人心中先天就有一些先验范畴,而知识所能达到的知识现象而不是本体或物自体,本体却是不可知的……康德的总目的是在知情意(哲学、伦理学、美学)三方面都要达到理性主义与经验主义的调合;用逻辑术语来说,他要证明这三方面的共同基础在“先验综合”。p343&346"
  • "(康德就“质”定义审美判断)审美趣味是一种不凭任何利害计较而单凭快感或不快感来对一个对象或一种形象显现方式进行判断的能力。这样一种快感的对象就是美的。p353"
  • "就是对这种普遍可传达性的估计和判定才是审美判断中快感的来源。美感之所以有别于一般快感正是在于它有,而一般快感没有,这种对心境的普遍可传达性的估计,作为快感的根源。 (康德就“量”定义审美判断)美是不涉及概念而普遍地使人愉快的。p356"
  • "(康德就“关系(主体和目的之间关系)”定义审美判断)美是一个对象符合目的性的形式,但感觉到这形式美时并不凭对于某一目的的表现(即主体意识不到一个明确的目的——引者注)p360"
  • "(康德就“方式”定义审美判断)凡是不凭概念而被认为必然产生快感的对象就是美的。p361"
  • "“美的愉悦和崇高的愉悦在种类上很不相通,美直接引起有益于生命的感觉……至于崇高则是一种间接引起的快感,因为它先有一种生命力收到暂时阻碍的感觉,马上就接着有一种更强烈的生命力洋溢迸发……崇高所生的愉快与其说是一种积极的快感,无宁说是惊讶或崇敬,这可以叫做消极的快感。”p367 “一个人必须先在心中装满打量观念,在观照海景时,才能激起另一种情感——正式这情感本身才是崇高的,因为这时心灵受到激发,跑开了感觉力(感性功能)而去体会更高的符合目的性的观念(生命力先收到阻碍而后洋溢迸发,因而精神得到提高或振奋时所表现的人的道德精神力量的胜利)。”p368 自然之所以被判定为崇高的……是由于它唤醒我们的力量"
  • "“艺术有别于手工艺,艺术是自由的,手工艺也可以叫做挣报酬的艺术。人们把艺术看做仿佛是一种游戏,这是本身就愉快的一种事情,达到了这一点,就算是符合目的;手工艺却是一种劳动(工作),这本身就是不愉快(痛苦)的一件事情,只有通过它的效果(例如报酬),它才有些吸引力,因而它是被强迫的。”p374 “满足感仿佛总是人的整个生命得到进展的一种感觉,因而也是身体舒畅或健康的感觉。……各种感觉常在变化的自由游戏经常是满足感的来源,因为它促成健康的感觉。”……依康德的看法,笑、诙谐、游戏和艺术,都标志着活动的自由和生命力的畅通。p374 “天才是替艺术定规律的一种才能(天然资禀),是作为艺术家的天生的创造功能。"
  • "康德把美的人的形体叫做“统治着人内心的那些道德观念的可以眼见的表现”。……慈祥、纯洁、刚强、宁静等等,这些也就是他所说的“人性的目的”。这种能表现道德精神的人体美才是康德所要求的美的理想。p388 “美(无论是自然美还是艺术美)一般可以说是审美意象的表现:所不同者在美的艺术里,这个意象须由关于对象的概念引起(即须先对作品的目的有一个概念——引者注),而在美的自然里,只须对既定的观照对象加以反思,不须对这对象究竟是为什么的先有一种概念,就足以引起以这对象作为表现的那个意象,并把它传达出去。”p394"
目录
序 论
第一部分 古希腊罗马时期到文艺复兴
第一章 希腊文化概况和美学思想的萌芽
第二章 柏拉图
第三章 亚理士多德

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用户评论
好厚~
8分,详细的西方美学史,从各类代表人物的代表观点到最后总结,系统完备。不习惯的地方在于,唯物的意识形态过于浓厚,批判语调太强,读起来有些不舒服,有些主观。
【德】立普斯,《空间美学》,引自《西方美学史》:以转移/替代的方式,把自己内心的冲动、态度、行为投向别人或周围的事物,以另外一个目标替代试图表现的原意。“这种向我们周围的现实灌注生命的一切活动之所以发生,而且能以独特的方式发生,都因为我们把亲身经历的东西,我们的力量感受,我们的努力、意志、主动或被动的感觉,移置到外在于我们的事物里去,移置到在这种事物身上发生的或和它一起发生的事件里去。这种向内移植的活动使事物更接近我们,更亲切,因而显得更易理解。”立普斯的这段话很好地表述了转喻性移置的作用。人类学家莫林也曾提及人类有寻求自我复制的基本欲望。酷似自身的东西可以给人们带来舒缓或解脱,用以补偿人们在文明生活下承受的痛苦和困乏。
唯一的败笔:为什么偏要用马克思的落后框架讨好,一下子变成了三流政治书的风格
坦白讲,这是第一次看本国作者的这种基础书籍。 已选读完毕。该书纯内容大概三星半,详解可见我的书评。
很详细,不愧是大师
求书
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