书籍介绍
阿城先生全新作品。收录的文章为阿城先生亲自选定，其中许多篇目为阿城先生独家提供，从未见于国内报刊或网络。体例亦为阿城先生亲自编订。
散文随笔、谈话集。分为三个部分：第一部分为作者任《华夏人文地理》主编期间为其所写文字的集结；第二部分主题为阅读，内容为阿城先生读书所得所感；第三部分主题为谈话，集结了诸多与名家对谈的文章及记者访谈文章。
阿城，作家，编剧，摄影师，文化项目策划者。
1984年，开始发表文字，以小说《棋王》著名。其他陆续有剧本、杂文、评论等；1985年，美国爱荷华大学国际写作计划驻校作家；1992年，获意大利NONINO国际文学奖，同年５月，意大利威尼斯驻市作家；1995年，香港科技大学驻校艺术家；2000年，台北驻市作家；2014年6月，出版《洛书河图：文明的造型探源》一书，获选中国书业年度图书。
2005年，第62届威尼斯电影节金狮奖评委；2006年，为《刘小东新作：多米诺》制做图片记录和纪录片；2008年5月，获邀为韩国全州国际电影节大师课程教授者；2008年9月，第11届威尼斯国际建筑双年展中国馆策展人。
AI导读
核心看点
- 收录阿城独家未发表文章，涵盖随笔、阅读与对谈
- 主张脱去文艺腔调，回归常识与独立的人文眼光
- 通过名家对谈展现其敏锐观察力与独特的文化立场
适合谁读
- 阿城作品爱好者及中国当代文学研究者
- 对文化随笔、社会观察及深度对谈感兴趣的读者
- 希望摆脱刻板印象，寻求独立思维方式的思考者
读前提醒
- 本书为杂文集，建议重点阅读对谈部分以获深度
- 阿城文风冷峻含蓄，需留意字里行间的弦外之音
- 不必强求逻辑连贯，享受其随性而发的思想火花
读者共识
- 对谈部分尤为精彩，展现阿城机锋百出的谈吐
- 文风去伪存真，拒绝矫揉造作，推崇常识与真性情
- 部分序言略显平淡，但整体仍具极高的思想价值
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "我们在阅读此书的时候，就像看枝杈的分开、再分开，旋转、再旋转，它在生长。初时疏阔，渐渐绵密，点点芯芽，转瞬成叶。它常常引入他人话语，例如博尔赫斯、昆德拉、马尔克斯、卡尔维诺。在我看来，分布处处的引文都是大树的生长点。最后唐诺长成了自己的大树，汪洋恣肆，随意而必然。"
- "阿城：不是说文上。我是说，很多们历史上就有的好东西，他们没看到。我说一个故事。唐朝一个县令，抓住一个犯人，要处决。县令一看犯人长相，奇人呐，以后能有大出息。就跟他私底下说，你跑吧。就放了。过几十年，县令贬了，回家，走到一小镇上，就被人拦腰抱住。恩人呐，没你哪有我今天。一定要留下来款待。好好住着，想玩，想吃，随便。晚上这人跟老婆商量，怎么报答恩人啊，老婆问，一匹丝够吗？不够。十匹丝够吗？不够。一百匹？不够。一千匹？老婆说，那你今天晚上把他杀了吧。对。杀了。这是什么神击力？莎士比亚有吗？你报答不了啊。她太爱她丈夫了，知道还不了这债，得压你一辈子。（县令）不是救了你，是压你 辈子。 赵波：爱跟死亡总"
- "金瓶梅是中国古典小说在写法与结构上发生转变的关键作品 首先它舍弃志怪传奇、历史演义而完全描写世俗关系，另外它不用各角色各自成篇的连缀形式，而使用一个主角与多人的关系为结构。这两点都对后世的《红楼梦》发生决定性的影响"
- "一九五七年中国大陆“文学古籍刊行社”又据二十多年前的影印本再影印，这回是限定共产党部长级以上的干部才可购买阅读。所以，七年的《金瓶梅词话》不管是原刻本还是影印本，都是中国大陆一般人很难见到的，不过一九八二年香港太平书局影印了一九三三年的影印本，共六册，任何人只要花180元港币，都可以买到。 一九六六年中国发生无产阶级“文化大革命”、夏天开始抄家，北京不少《金瓶梅词话》影印本得以流散社会当时的交换价格是一块瑞士欧米加手表对一部《金梅词话》或者相反。我当时没有读到《金瓶梅词话》，是我不可能有一块手表。我的第一块手表是一九七六年买的，那是一块换不到《金瓶梅词话》的上海牌手表，不过这之前我已经读过《金"
- "再谈小说 赵波：最近看过谁的小说？ 阿城：有一个感觉，我看叶兆言的小说，总觉得到最后就会草草收尾，好像没有耐心写下去了，不知什么原因，莫言、王朔就没有这样的问题。 赵波：我想是身体上的因素，耗到最后，气力跟不上，耐心和耐力都不够了，南方作家容易这样，身体单薄，北方作家可能结实一点，抗得住。写作有时真是拼体力，我写小说的时候也老是想快点写到结尾，好结束掉出去玩。 阿城：那情愿先去玩，先搁着回来再写。我就说这样还是缺少职业态度。"
- "查建英：是不是因为寻根的这些人，他原来的知识构成和思维方式，在后边影响他看那个传统的态度？结果他可能看到的就比较消极，净是要抛弃的糟粕。那中国还是得重新来过。最后就是《河殇》，又是老大的一种话语形 把过去那个黄土文明拿出来做个总体批判，从政治到文化，都专制都落后，是我们今天落后的原因。然后呢，西方的海洋文明是我们向往的，要追上的。那大概是一九八八年前后，离八九年不远了。所以咱们要是这么粗略地归结一下，看看八十年代有没有一个内在的发展逻辑，那可能到后来，它就是走到《河殇》了。有没有这么条线？ 阿城：我觉得有。"
- "我先介绍阿城的背景。他原来是画家，变成小说家据他说类似“不小心走入女厕所，就被认定为流氓”。他给人的印象是叼烟斗，不说话，说就很呛，调子特别，内容绝倒，说话技巧非常好，机锋百出，稍不留意就会错过字里行间的弦外之音，是成熟的沙龙文化或茶馆里的说话文化。他文章视觉感很强，文风冷酷，常意在言外。善用“闲笔”，看似与文旨无关，但营造的意象更丰富，重视细节，观察力敏锐。他在大陆一直是边缘人物，因而养成观察的习惯。他擅于观察，和他说话变得非常“危险” 你不知道他会看到些什么。跟现在一些作家不同，他没有作家的意识，不以作家自居。他的文章的妙处还在让人随手可读"
- "盐的启示 本期文章多言盐，而且言之有物。 结晶盐是看得见、摸得着的。盐融化在水中，看不见了，无色无嗅，却无处不在于水中。蒸发掉水，结晶盐又出现了。 这个可以往复的物理循环，可以譬之于人文之于生活。人文就像盐，是看得见、摸得着的；又像盐，融于人类生活，不知道的，以为没有什么人文，以为没有人文，人类也可以生活。上个世纪下半纪，就有人认为中国人脱离人文也可以有模有样地生活，理想境界是所谓“五七”。“五七”是个日期，五月七日。这个日期实在有记住的必要，因为这一天发表了一个指示，提出了一种无人文的境界（没有办法， 只好亵读一下境界，请王国维先生原谅），一种 听起来有盐，盐融于水无色无嗅，其实没盐 （淡水"
作者简介
阿城，作家，编剧，摄影师，文化项目策划者。
1984年，开始发表文字，以小说《棋王》著名。其他陆续有剧本、杂文、评论等；1985年，美国爱荷华大学国际写作计划驻校作家；1992年，获意大利NONINO国际文学奖，同年５月，意大利威尼斯驻市作家；1995年，香港科技大学驻校艺术家；2000年，台北驻市作家；2014年6月，出版《洛书河图：文明的造型探源》一书，获选中国书业年度图书。
2005年，第62届威尼斯电影节金狮奖评委；2006年，为《刘小东新作：多米诺》制做图片记录和纪录片；2008年5月，获邀为韩国全州国际电影节大师课程教授者；2008年9月，第11届威尼斯国际建筑双年展中国馆策展人。
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用户评论
脱腔者是王者。
我觉得这是一套七本里最好的，阿城一直讨厌各种腔调，偏爱常识，这本的名字干脆取做“脱腔”，诚然，他做到了
阅读是有惯性的，各人要知道自己的刹车力量，才好应付 的中止。
为其中两篇对谈加一星
文章是好文章，书印的太次了，敏感些的词都被扣掉了
市面上阿城老师的书都看过了，真好看。
收录了阿城作的一些序言、卷首语、访谈。阿城早年学绘画，从父亲那里继承了电影知识和资源，后又从作家转为编剧，是当代通才式的传统文人，已经很少见了。脱腔，就是文学作品要脱去学生腔、文艺腔、小说腔，各种腔调，走世俗路线，这是阿城的一个追求。他认为《棋王》比较稚嫩，自己最喜欢《孩子王》，另外原来《棋王》没有写完，只是当时的结尾已经社会化，所以不好再添加。与查建英的对谈很舒畅，把问题都聊透了。
几篇访谈就足够
七本里最爱这本
钟阿城 腔调
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