B代表包豪斯

[英] 迪耶·萨迪奇

出版时间

2020-04-30

ISBN

9787520712569

评分

★★★★★

标签

设计

书籍介绍
这更像一部设计家的私人回忆录,而非一本工具书。萨迪奇以39个关键词为线索,把椅子、字体、枪械、汽车、摩天楼逐一拆开,却始终把重心放在设计之外的问题上:一把椅子如何替人宣告领地,一个国家的形象如何被一座歌剧院扭转,收藏的狂热究竟从何而生。它不教你画图,也不提供可照抄的规范,而是逼你重新追问——好设计与坏设计的边界在哪里,被我们使用的物品又在悄悄塑造着怎样的自我与时代。它适合那些愿意边读边搜索、甚至因在地铁里查资料而懊恼的读者:犀利、主观、带着记者式的叙事冲动,读罢你会开始用新的目光打量身边每一件被制造出来的东西。
作者简介
迪耶•萨迪奇(DeyanSudjic, OBE),英国作家、著名建筑艺术和设计评论家,英国伦敦设计博物馆馆长,凭借在设计和建筑领域的杰出贡献获得大英勋章。出生于伦敦,毕业于顶尖建筑设计学院爱丁堡大学建筑系,涉及设计、写作、教育等多个领域。 曾担任金斯顿大学设计学院院长、英国皇家艺术学院客座教授,伦敦政治伦敦政治经济学院Urban Age顾问委员会联合主席。是设计界传奇杂志《蓝图》的联合创始人、主编,以及全球建筑与设计领域顶级杂志《Domus》主编。曾策划主持威尼斯建筑双年展、英国城市建筑设计与建筑展,并担任2012年伦敦奥运会水上运动中心设计评委。
AI导读
核心看点
  • 39个关键词勾勒现代设计发展脉络
  • 伦敦设计博物馆馆长个人化讲述
  • 拆解设计背后的智慧与逻辑
读者共识
  • 装帧精美,设计感强
  • 文字犀利幽默,像听故事
  • 非严格教材,适合泛读思考
精彩摘录
  • "对设计师来说,真实性来自试图理解设计如何传达出真实感,然后再将其伪造出来的过程。在平面设计领域,这一点最为明显。比如,哥谭字体( Gotham)最初就是美国印商托拜厄斯・弗里尔一琼斯( Tobias Frere- Jones)受望然新的男性时尚杂志《智族GQ》委托设计出的字体。 弗里尔一琼斯原先任职的赫夫勒公司在其销售目录中用深情的笔调详细描述了哥谭字体的起源,揭开了隐藏其后的奇思妙想: 每位设计师都欣赏美国当地干净利落的字体,油漆石 膏、虹灯、玻璃和钢铁上的那些字母,在城市景中占了 重要的位置。哥谭字体扬这座城市里迷人而朴实的字体。公共空间里到处都是这种手工制作的无树线体,它们具有相同的基本"
  • "的相关经验,一下就要从设计装性水果篮转向设计大型算机。他此前为纳尔逊在美国出版的《工业设计》( Industrial Design)杂志工作。他为这台机器绘制的第一张草图,就是在该杂志的一张版式图背面完成的。不过,他的转变或许还是比不上揶威艺术家让・海尔伯格( Jean Heiberg)所经历的那般剧烈:海尔伯格原本在利・马蒂斯的工作室学习绘画,后来却为西门子公司定义了20世纪胶木电话的终极外观。"
  • "这座由政府发行彩票筹集资金建造的歌剧院底改变了这种状况。它成了一个里程碑,标志着人们对澳大利亚,尤其是悉尼的印象发生巨大转变。这个项目比其他任何项目都更能帮助澳大利亚摆脱对文化落后的恐惧。在建筑方面,这种畏首畏尾的感觉在堪培拉的澳大利亚国家博物馆里得到了纪念,那里的设计师将悉尼歌剧院的一部分整合到主口大厅的设计中,这是一种对悉尼歌剧院的苦涩的借鉴。据博物馆的建筑师说,这一部分不是松设计的,而是他离开之后,澳大利亚的建筑师所设计的玻璃幕墙的一部分,他以这方式把这个部分展示出来,就是为了使人们看大本土设计师能错到何种地步。"
  • "建筑在南斯拉夫的冲突中起到了一部分导火索的作用但这次特定的场合,我认为讲述太多的细节似乎不是一个好主意。克罗地亚人和塞尔维亚人为了宜布一些有争议的地区属于自己,竞相建造了一系列教堂建筑,这些教堂风格鲜明,你一眼就能看出哪座教堂是哪一方建造的。信仰罗马天主教的克罗地亚人用混凝土与玻璃建造出具有现代感的教堂;信奉东正教的塞尔维亚人用石头和瓷砖建造了同样具有代表性的拜占庭式圆顶“传统”建筑。这些建筑所传达的信息不仅仅表明一个地区是属于哪个社区的,克罗地亚的教会想表达的似乎是,他们所属的国家更偏向西方,而非东方,他们对新事物如此开放,我们也许可以将其理解为一种利用文化刻意创造身份认同感的计划。这种对建"
  • "根据史密斯的说法:“我们标记自己领地的行为,始于我们的服装风格,以及我们在穿着它们时的动作和姿态。通过椅子,我们的领地意识延伸到了皮肤之外。通过椅子,我们首次在我们的意识并存在的空白空间,使我们自己的意愿得到加强。”"
  • "用自己的名字命名一把椅子,能够确保你的职业生涯必定不会转瞬即逝,而这正是其他任何产品设计都无法达到的。"
  • "我们必须从一个实用物件的角度来理解椅子,不过,这种物品有着非常悠久的历史,与许多超越实际用途的目的密切相关,因此也就自然而然地拥有了文化意义。椅子是权利和地位的体现,也是一种测试平台。从曲木到钢管,从玻璃纤维到碳纤维,椅子为新的材料和新的生产工艺提供了试验场所。技术和美学创新显而易见地影响着椅子的形态。"
  • "设计之所以如此迷人,正是因为它能不断改变自身的规范和关注重点。"
目录
A:真实性
B:包豪斯
B:蓝图
C:汽车
C:椅子

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用户评论
“对设计师来说,真实性来自试图理解设计如何传达出真实感,然后再将其伪造出来的过程。”
适合有一定艺术理论和历史知识积累的读者
是设计辞典也是思想批评,带着主观性,像一本回忆录,也是蓝图。令人着迷之处正如书中说的:由20世纪60年代的道德确定性和乌尔姆造型学院的严肃性带来的使命感,让整整一代设计师怀念不已,他们被拉姆斯的设计深深吸引,着迷于模拟信号时代挥之不去的吸引力。现在,我们除了回顾往昔,尚未找到任何方法将这种感性注入未来设计品当中。
看不懂
第五十个读过本书的人(? 辞典形式的小书,读起来也比较轻松...没有啥深奥生僻的东西,比较适合初识包豪斯的读者吧(另:觉得自己太不务正业了...或许可以开始刷题准备期末考了🌚
书是好书,就是内容太私人了。没有一定的知识储备不容易读进去。
包豪斯是划时代的院校,由于历史原因实际办学的时间并不长,但随着流亡师生坚持不懈创作,影响了整个现代艺术。那么多动不动“百年校史”的985,211,双一流,不如一所包豪斯。
没太读懂一定是我的问题。
字母顺序的现代设计目录//看到那些出现在某个小标题里认识和不认识的大师姓名//我没见过的设计作品看过书也叫不出名字//为了看完这本书,我决定不弄懂自己不认识的人名和作者默认为常识公知的事件//跟着他,思考。
求书
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