《每一个疯狂的念头书写、摄影与历史》为“影像文丛”系列的第三部，版权引自美国麻省理工学院出版社，作者乔弗里·巴钦为当代著名的摄影理论家、摄影史学家。本书（每一个疯狂的念头）也是中国民族摄影艺术出版社计划出版的巴钦三本摄影理论图书中的首部。
本书关注后现代主义的渴望和修辞，涉及了摄影之意义的符号学，并借由符号学探讨了每幅照片更深层次的含义，即在进入特定的历史和政治语境之前，摄影的内幕究竟是什么？作者径直检视所讨论的照片的形式特征，而不仅仅看向其背后所指。对于形式的这种关注，并不是针对要揭示摄影作为一种媒介的特征的渴望，事实上，这是试图直接唤起历史的真实体验，提醒我们不应忘记，历史正在当下的物质世界中不断展开——在于恰好出现在我们面前的无论来自哪个年代的哪张照片的那种在场感中。
全书内容由九篇论文组成，包括关于摄影发明时机的讨论、关于计算机文化带来的后果的分析、澳大利亚摄影的澳大利亚性反思、关于当代艺术摄影的分析和民间照片在摄影史中的地位的论述等。这些文章主题涵盖广泛又相互融汇延伸，最终形成一个完整的体系，即在更广的范畴里讨论摄影及其历史的书写。
因此，尽管主题多样，本书还是有着贯穿始终的主旨：即摄影的过去、现在和未来身份这个令人困扰的问题。作者理性的分析文字，包括从哲学高度的深层探微，为国内摄影研究者、从业者从更广义的角度了解、解读摄影提供了参照和借鉴。
本书最大程度的考虑了相关研究者对照原版书阅读的需要，标注了原文页码。
乔弗里·巴钦教授，当代享誉世界的摄影理论家、著名摄影史学家。目前在新西兰惠灵顿维多利亚大学专门从事摄影史教学。 他的著作包括：《热切的渴望：摄影概念的滥觞》（1999年，中文版将于2015年出版）、《勿忘我：摄影与缅怀》（2004年）、《威廉·亨利·福克斯·塔尔博特》 （2008年）、《〈鞋子〉的意义何在：梵高与艺术史》（2009年）、《停滞的时间：生命、摄影与死亡》（2010年）以及《更多的疯狂念头》（中文版将于2015年出版）。他还主编了《零度摄影：反思罗兰·巴特的〈明室〉》（2009年），并合编《拍摄暴行：危机关头的摄影》（2012年）。2016 年4月，他策划的展览《流光溢彩：无相机摄影艺术》将在新西兰戈维特—布儒斯特艺廊举办。同名书籍将由普利斯特出版社于2016年出版。
- "显然在这个阶段，从这么远的距离看，《大格子花呢》的抽象形式淹没了每一幅照片的“内容”（在这个系列的早期版本中，构成它的那些照片小到无法辨认，因而不过是视觉信息流而已）。这并不是说这一形式特别稳定，当我们盯着它看时，《大格子花呢》战栗着，发出闪烁的微光。这些闪光点出现在放大两条胶片重叠之处，所有光线都被遮住。就像旧唱片发出了噗噗的爆音，这些亮点打断了网格化的影像流，让我们意识到实际上我们正在看着一个物件一看着一张照片而不是透过照片看其内容。它同样让我们意识到自己，意识到自己的观看，意识到我们观看的程度（或者更准确地说，是我们和这一表面间的互相观看，正是这种观看让图像鲜活起来。我们似乎成为这个影像"
- "在让肉眼不可见的事物变得可见的过程中，艾格顿也揭示了摄影独特的空间和时间的刻度。照片所刻画的是时间场合中特定瞬间的一系列被凝固的空间关系，即相机前的人或物所经历的一个瞬间。然而摄影认为时间本身是线性流动的，从过去到未来。被艾格领所凝固的奶滴的优美几何造型只是从无限延展的一系列动作和潜在影像中截取出的一个考古般的切片。 这一关于时间的概念一过程中的、不断发展的、电影般的，或者 更确切地说，本质上是摄影的 — 实际上这在18世纪末和19世纪初才被发明出来。换言之，这一概念恰恰与摄影的概念同时出现。巴特描述摄影的时间时，说它包含一种“革命性的”、“史无前例的”觉悟。他谈 到被拍下的事物都带有“曾在”"
- "要制作接触印相照片或者物影照片，类似海藻标本之类的物件首先要被直接放在感光材料上，这种材料能够感知光线有无带来的区别。在这里，物件与影像、现实与再现面对面，确确实实地接触到彼此。事实上，制作物影照片时，现实与再现首先得成为一个整体，就如镜子和其中影像那样不可分离，此即是彼。之后，这些物件要被移除，才能使其摄影印记（即感光表面暴露在不同光照条件后的反映）显现出来。通过这种方式，摄影让植物标本以影像的形式出现，即便它们作为物件是缺席的。用塔尔博特的话来说，这种在场与缺席的持续互动提供了“一种新的证据”。40物影成像照片令人信服的力量在于其中游荡着曾经那个整体的幽灵，一种持续的重现，即影像和物件一度"
- "雅克·德里达在分析弗洛伊德本人对记忆的叙述时，对这一过得行了令人信服的描述。13正如德里达指出的，弗洛伊德发觉自己假定了记忆是一种不可能存在的感知装置（perceptive apparatus），本该空白/接收表面早已布满了网状的铭刻，因此这个表面也包含了无限的深度。弗兰克的网站也触及到了这种存在状态，表现为浏览者可以不断地回到起点，而这起点本身也不过是中转站，引向更多的回溯和起始。我们快途中的每一次停留，都面对若一些扇平的、闪烁的文本和彩隐能 只是由有组织的数字构成的，是大多数情况下基于想象中的原本的系 列像素化复制品。这些幽灵在我们的屏幕上徐徐展开，就好像一幅日本画那样，只有慢慢擦除之前影"
