文艺复兴时期英国戏剧选

马洛的戏结构和语言最成熟，学到了不少引导立场转换的处理办法。但最喜欢的还是《葡萄牙悲剧》，很妙，感觉可以研究一番。

近期最佳，读了一下午。基德的《西班牙悲剧》、米德尔顿的《复仇者的悲剧》、马洛的《马耳他的犹太人》叹为观止。大学才子们傲气逼人，一扫学院之朽气。无耻者的胜利，欲望与罪孽的狂欢，马基雅维利的颂歌。高贵者自高贵，无论身在怎样低贱的泥潭。《复仇者的悲剧》联想到《姑妄言》，一个堕落的世界，谁更无耻谁最胜利，勋爵夫人岂非卢克莱缇娅？勋爵岂非政治上的最终胜者？Ode to Saturn! 骷髅、复仇、戏中戏。优美而淫荡的诗行，让耽误酒色的伪君子们怎敢正眼相看？Endless passion.

（想把《宋四公大闹禁魂张》改成马洛式的

确实跟莎士比亚的几个戏剧蛮像，个人挺喜欢 西班牙悲剧 和 浮士德博士的悲剧。

Veni,veni,ChristopherMarlowe！Till Phoebus returning routs the morning star！

汤玛斯·基德的《西班牙悲剧》，充满着激情的复仇戏码。马洛的《浮士德博士的悲剧》里，一个虚无主义的博士陷入魔法的迷阵，不惜把灵魂卖给魔鬼。

很一般，多是无脑的、单纯为了引出杀戮的狡计，复仇者的悲剧要逊于西班牙悲剧，前者根本没有人物塑造，简直是一群“长得”一模一样的人物在互相冲杀；马洛的浮士德博士也不如卡尔德隆的神秘的魔术师，后者比前者少了一些奇妙的冒险，但多了很多神秘主义的悲怆和深邃。总的来说我感觉这帮英国佬写的剧本平均水平不如西班牙（维迦和卡尔德隆），脑子太直，人物的欲望和行为过于统一，没有那种挣扎的摇摆和让观众难下论断的模糊；剧本的诗性审判也过于裸露，意识形态实在含量过浓。

读马耳他的犹太人。

西班牙悲剧——哈姆雷特，复仇者的悲剧——哈姆雷特，马耳他岛的犹太人——威尼斯商人，爱德华二世——理查三世，浮士德博士的悲剧——浮士德。文艺复兴时到底是谁抄谁？也可能相互抄，因为时代毕竟过去了四百多年，翻译难免有些吃力，毕竟又不需要像莎士比亚的剧本那样要求到“雅”的层度，读者一般也不会太过期待文艺复兴第二杰出的作家的文笔，所以如果看过朱生豪的莎士比亚译本，就没必要看这个了…浮士德博士的悲剧跟莎士比亚不搭边所以还出来两个版本，看样卖书是卖的厚度不是质量…