书籍介绍
罗伯特•休斯打破偶像、绝无虔敬、热情洋溢、学识渊博，被认为是美国最佳艺术评论家，也是我们这个时代少有的几位伟大的艺评家之一。休斯在这本评论集中，对形形色色的艺术家提出了绝不妥协的观点，如霍尔拜因与霍克尼、约翰•辛格尓•萨金特与弗朗西斯•培根、洛克威尔与毕加索、华托与沃霍尔，等等。休斯涉笔成趣、新鲜生动、极善表达，以几达百篇最优秀的散文唤起并界定了一系列艺术家的世界、作品和本质，并使之能为我们所了解，而且他敢于当头面对艺术与金钱这样一个命题。
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媒体评论：
“罗伯特•休斯是美国最具争议的艺术评论家——也是最好的艺术评论家。”
——《名利场》马丁•米勒
“他的攻击准确到致命的程度……他关于‘清澈明朗、深思熟虑、诚实而又冷静，这仍然是绘画艺术的主要美德’的基本信念，成为他最热情奔放的写作支柱。”
——《华盛顿邮报》多尔•艾什顿
“足智多谋，幽默机智，很有见地，编年史般地记录了艺术与金融投机联姻之后的疯狂蜜月。”
——《纽约时报书评》
罗伯特•休斯（Robert Hughes）
1938年生于澳大利亚，2012年8月去世。当代著名艺术评论家、作家、历史学家，也是电视纪录片制作人。20世纪70年代起长期住在纽约。自1970年起为《时代周刊》撰写艺术评论，其著作影响了澳大利亚乃至全世界艺术评论的发展，曾被《纽约时报》誉为世界上最著名的艺术评论家。代表作品有艺术史专著《新的冲击》（The Shock of The New）、回忆录《我不知道的那些事情》（Things I Didn’t Know）、澳大利亚流犯流放史《致命的海滩》（The Fatal Shore）等。
目录
用户评论
我完全没有想到这本书在豆瓣的评论区是这样的，这甚至超过了书本身给我的振动。
翻得比新的冲击好，如果有配图会更直观（不过已经很厚了）。时代周刊的专栏集子，深刻了解下所发的议论，内含尖锐的吐槽。比如说艺术专业的学生是全靠幻灯片养大的饲料鸡，被冒犯到的同时意识到他是对的。
休斯是很典型的认为艺术应当体现历史和社会现实的批评家，对为艺术而艺术那套嗤之以鼻。书中批评当代艺术的部分尤其有趣，狡黠又幽默，看得我很开心。讥讽波德里亚的那篇也十分值得一看。
第四部分 欧洲人。“a lesson Matisse had learned from Manet: that black, far from signifying the absence of color, can read as a suave and powerful hue.“翻译应该是："马蒂斯从马奈那里学到的一个教训：黑色绝不意味着无色，而是可以解读为一种温和而有力的色调。 ”而不是译者所说的“老于世故的强大颜色”，而且老于世故是贬义，是重大的翻译错误。
苦口婆心的艺术怀旧分子作品集成
休斯，萨义德，都是批评界的绝对者，爱憎分明的。确实这样的评论家，主要出自七八十年代。
这翻译。。。
边看安迪沃霍尔的时候边看的他写安迪沃霍尔，讽刺的
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