战争与电影

[法] 保罗· 维利里奥

出版时间

2011-04-30

ISBN

9787305079733

评分

★★★★★
书籍介绍

摄影机早早就在美式战斗机的机枪枪管上方安扎下来,用于捕捉目标,用于正式确认敌人被击败的状况,之所以会有这一情况,原因乃在于,从一开始,在瞄准行为中,在步枪的窥测式瞄准具中,在远射火炮的平行瞄准镜中,武器的功能就与瞳眸的功能相混淆在一起。另外,1858年纳达尔首度发明从热气球上拍摄照片,1882年马雷发明连续摄影枪,“一战”期间对于航空拍摄及其译读的系统性工业化,这种种都显示出,以整个地区为范围而实施的摧毁战具有着电影的维度,也就是说,一片风景处于不断震荡之中,必须通过连续的摄影定格来随时加以重建,以电影的方式对各个不确定地带进行跟踪,在此,胶片取代了战区地图……

第二次世界大战进一步加速了这一舞台的改换。伴随着夜间空袭,探照灯与照明弹的使用,袭击忽然间变成了一整场的特技效果,变成了投放在大气层中的映射,旨在混乱一群受惊民众的心灵。在这种投映中,音声与光亮都带有惊人的强度,随之,便是原子之光将两座城市的影像加以过度曝光。自从这昏蒙的一天之后,战斗中的照明便转化为间接式的,从此,一切都在阴极显像屏的弱光中游戏。这是影像的战争,系列的镜头画面涌现于屏幕之上,是末日威胁的信号,是热核弹头导弹的警世兆示。

《视觉机器》(La Machine de vision)一书的作者保罗•维利里奥,在这部新著中,提出了战争的感知领域这一问题,探讨军人们以何种方式掌握了对于电影技术的运用,凭之而无休无止地组织与重新组织那致命之对决。

有两类哲学家,一类哲学家让自己沉浸在过去之中,让过去作为现在的遗产和教训而存在;另一类哲学家则紧紧地盯住现在,并将现在作为预言未来的种子而对待。保罗•维利里奥显然是属于后一类哲学家。在他看来,未来的可能性更多地取决于技术和机器——而不是制度和观念——的变革上面。这使他完全偏离了观念史的路径。显然,这是麦克卢汉和波德里亚式的传统——尽管他和他们在很多方面存在着重大的差异。《战争与电影》,这部维利里奥的代表之作,足以表明这个时代最重要预言家的不凡洞见。

——汪民安

保罗•维利里奥 (Paul Virilio, 1932—)是1970年代以降最富原创力的法国哲学家之一,同时也是著名的城市建筑家、随笔作家。1963年,维希留与建筑师克罗德.巴宏(Claude Parent)成立“建筑原则”(Architecture Principe)团体,并发行同名刊物,宣扬建筑的“倾斜功能”(水平与直角被彻底弃绝),曾先后完成两栋建筑作品。1973年起执教于巴黎建筑专业学校(ESA),直到1999年退休。维利里奥的哲学著作围绕着一系列以科技、速度、城市、虚拟、事件、意外及失序为核心的概念群,代表著作有:《领土的不安》(1976)、《速度与政治》(1977)、《消失的美学》(1980)、《批判空间》(1984)、《否定的视域》(1982)、《马达的艺术》 (1933)、《解放的速度》(1995)、《事件的风景》(1996)等。

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目录
前言
兵不厌诈
电影并非我看,而是我飞
“汝等入影像地狱者尽丧希望”
即时性的假象

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用户评论
就肉眼所看到的而言,战场既没有整体局面,也没有广度、尺寸、形状。每一群士兵忙于各自小型的战斗,而大规模的肆虐正在蝉食整个土地。科技发展到近代,电影作为震慑工具,时常在军事工业中被译读成为死亡献身的美学。同时,战争行为也催生了彩色胶片的普及,1917年在一战中成立的乌发正,在武器财团的资助下为战时德国放映了大量影片。转而特意提一下作者,之前买过孟晖的『花间十六声』,她擅长对文化史做精细的考究,今次翻译了一本术语满满的概念译本,竟然也意料之外得不错。
前面部分指出两次世界大战中对拍摄设备的军事应用,前线战场被类比为电影拍摄现场,携带影像设备的飞行器提供了对战场的上帝视野和全知指挥,于是,军官成为了导演。随着科技的持续进步,通过界面操作等媒介干预就能发起进攻使得战争“去现实化”了,如今的战斗是“影像的征服”,类似游戏体验:“影像和声音的战争取代了实物的战争”。我们都成为:幸存者-观众。
短小精悍
讲一个小故事。很多人或许会认为《拯救大兵瑞恩》是一部杰出的反战电影,真实地反映了战争的残酷与血腥,但齐泽克和科林麦凯布却批评《拯救大兵瑞恩》其实极其虚伪,他们指出这部电影必须放在确切的时代背景下考察——当时美国人正在鼓吹“零伤亡战争”,并将此法施加在倒霉的伊拉克身上。换言之,《拯救大兵瑞恩》根本不是什么“揭露战争残酷性”的电影,恰恰相反,通过血腥的战地场景,它力图遮蔽和掩盖的正是在高科技加持下逐渐“去真实化”和“去人化”的战争——而这正是(比直观的“直接战争”更加残酷和非人道的)现代战争的特征,也正是维利里奥在本书中所猛烈批判的充斥着光电成像的“知觉后勤”的“光战”的特征。
感觉这本比消失的美学要好许多,可以看到很多地方也是有所重复的,但是根本来说是将电影的本体理解为了战争的监控,电影就成为了技术义肢的一种代表,这是非常有意思的看法,而且非常新颖。从某种程度上来说是对福柯和鲍德里亚理论的具体化。翻译算很不错了,虽然也可以看见不少错误。
你是?
没想到电影于战争具有如此之大的影响力;过于专业的战争和电影结合应用,相辅相成的对比描述;
从物质(数量)的物理学到感知(惊奇、震撼、震慑)的生理学
不论结论;阐说过程中分径岔出去,绕到惯常意识形态的背后予其重构 就足够有趣了 也是法哲魅力一种 “古人道如一滴投于巨壑,殊不知大海投于一滴耳”
很早之前读的了
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