八代诗史

葛晓音

出版社

中华书局

出版时间

2012-03-31

ISBN

9787101085761

评分

★★★★★
书籍介绍
这本书最见功力的地方,不在它把八代诗歌的脉络梳理得多么整齐,而在于葛晓音坚持从具体诗作入手去判断文学价值——她既肯定曹植、阮籍在风骨比兴传统下的地位,又毫不留情地指出他们「以比为赋」的浅露。这种「捧史读诗、观其承变」的写法,让读者看到的不是冷冰冰的流派标签,而是一首诗为何好、为何衰的内在理路。它适合那些不满足于记住『建安风骨』『永明体』等名词、而想弄明白诗歌究竟如何一步步走向唐诗的人。不过也有读者觉得它史论部分略显平淡、读完印象不深,若你期待的是高屋建瓴的宏大叙事,或许会略有失望。
作者简介
葛晓音,1982年获北大中文系中古典文学硕士学位后留系任教。1989年起任北大中文系教授。九十年代曾任日本东京大学大学院(即研究生院)人文社会系教授。现为香港浸会大学中文系讲座教授、北京大学中文系教授、博士生导师。第十届全国人大代表,第十届北京市政协委员。主要著作有《八代诗史》、《汉唐文学的嬗变》、《诗国高潮与盛唐文化》、《山水田园诗派研究》、《唐宋散文》、《中国名胜与历史文化》、《古诗艺术探微》等。
精彩摘录
  • "他(陶渊明)的外祖父孟嘉是晋大司马陶侃的女婿。"
  • "阮籍、嵇康是正始时期最重要的两位诗人。他们对文艺的看法却受到儒道两家思想的影响,而又有所分歧,主要表现在对乐与政之间关系的看法上。嵇康认为国史虽从歌乐中明政教得失,审国风之盛衰,但声音本身无所谓哀乐,关键在于“哀心藏于内,遇和声而后发”(《声无哀乐论》),声音不过是乐流播成风俗的媒介。这就第一次对音乐和政治的关系作了唯物的解释。他指出儒者把声音的作用强调到听声便知吉凶盛衰的地步,是荒谬的。一般人说诗乐能移风易俗,主要是在朝代衰弊之后、王者革新政治之时,音乐自因政和而变得含弘光大,“然风俗移易,本不在此也”。正是基于这一观点,他同历代オ士对乐舞的看法:“称其オ干,则以危苦为上,赋其声音,则以悲哀"
目录
再版前言
序
第一章 两汉诗歌的源流
第一节 汉乐府民歌
第二节 两汉文人诗

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用户评论
应该是“大学考试背诵书目”。对我这样愚笨的人来说,书中的语言是应当全文背诵的。
感觉葛老师作为一位女先生,性格很爽利。这本书让我收获很大。
此版版式、印刷更佳。【價格還便宜?><
用陈贻焮序言里的话说,此书最大的特点是“结合社会政治和学术文化发展背景”“论述文学思潮的基本特征”。
原本应该在大学就读的书,到现在才读完,说来真是惭愧。读这本书的目的,也有点“急功近利”,算是对汉魏晋南北朝隋诗的发展的一次补习。阅读过程中,唤醒了大一时候刘老师让我们背诵古诗乐府的记忆,想想那时候自己要是早点明确走学术的道路,或许就更加用功了。
比较像教科书 或者说 是教科书借鉴了许多此书
写南北朝的部分比汉魏晋好。既多有可持续延伸挖掘之处,亦不乏以深思再斟酌之论。(后记感人。
不适合入门。适合常读常新。
经典作品。
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