论艺术与鉴赏

[德]马克斯·J.弗里德伦德尔

出版时间

2015-12-01

ISBN

9787100117227

评分

★★★★★

标签

艺术

书籍介绍

《论艺术与鉴赏》由三十八篇经验性议论文组成,涉及艺术哲学和心理学、绘画题材分类、形式批评、作品鉴定的基本要素,以及作品修复的标准和艺术文献的鉴别等议题。

本书中所表述的一些观点,既来自作者的独立思考,更来自一位鉴定专家所直接接触到的相关问题,从而也使本书具有了独特的意义。作者试图通过这些文章让读者理解一般意义上的艺术,尤其是绘画艺术的本质原则,并寻求建立起一套更精确的术语系统,为自己建构起一些涉及学术与艺术之间关系的观念。

本书的前半部分是理论性的,且渗透到了哲学的领域;后半部分则讨论绘画批评的实践。书中所涉及的艺术史实被用来作为支持作者观点的论据,其中所举的例子都来自作者所熟悉的领域,即15和16世纪尼德兰的绘画。作者坚信:对任何个体艺术品每次真正的考察,都有助于读者更好地理解整体的视觉艺术,甚至更好地理解一般意义上的所有艺术活动。

马克斯·J.弗里德伦德尔(Max J.Friedländer,1867-1958),曾任德国柏林绘画馆馆长、艺术史家;擅长以鉴赏家式的方式研究艺术史。其基本观点是:不应通过宏大的艺术和美学理论,而应基于感受力,即以风格批评的方式来审视作品。主要著作有:《十五和十六世纪尼德兰绘画中的杰作》(1903)、《从杨·凡·艾克到布鲁盖尔》(1916)、《丢勒》(1923)、14卷本巨著《早期尼德兰绘画史》(1924-1937)、《真迹与赝品》(1929)、《论艺术与鉴赏》(1946)、《论风景画》(1947)。

邵宏,1958年出生,江苏南京人。文学博士、艺术史博士,现为广州美术学院视觉文化研究所所长、教授。译著有:《西方美术理论文选》(合译,1995)、《美术术语与技法词典》(合译,1995)、《文艺复兴时期的思想与艺术》(2008)、《风格问题》(2015...

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作者简介
马克斯·J.弗里德伦德尔(Max J.Friedländer,1867-1958),曾任德国柏林绘画馆馆长、艺术史家;擅长以鉴赏家式的方式研究艺术史。其基本观点是:不应通过宏大的艺术和美学理论,而应基于感受力,即以风格批评的方式来审视作品。主要著作有:《十五和十六世纪尼德兰绘画中的杰作》(1903)、《从杨·凡·艾克到布鲁盖尔》(1916)、《丢勒》(1923)、14卷本巨著《早期尼德兰绘画史》(1924-1937)、《真迹与赝品》(1929)、《论艺术与鉴赏》(1946)、《论风景画》(1947)。 邵宏,1958年出生,江苏南京人。文学博士、艺术史博士,现为广州美术学院视觉文化研究所所长、教授。译著有:《西方美术理论文选》(合译,1995)、《美术术语与技法词典》(合译,1995)、《文艺复兴时期的思想与艺术》(2008)、《风格问题》(2015)。
目录
001 插图目录
001 导言
005 自序
001 一观看、感知、愉悦的凝视
013 二存在、现象、对事物的客观兴趣

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用户评论
短小精悍的每一篇,就是翻译得不太顺
印象派作品固定在一个点上,画家正是从这一观看点描绘对象,而佛兰德斯精确到描述是一种概述,更具有普遍性,远近看都呈现丰富的错觉。
歌德:没有比艺术更可靠的方式逃避世界,也没有比艺术更可靠的方式联系世界
作为鉴定家,弗里德兰德尔对画作构成与细节的描述非常清晰可感,风格的对比区分也具体实在,这本更像是随笔散文,每一篇很短没有废话,很多概念现在已经被讨论很多,除了归属和年代的问题,也关注画家的风格和个性,某种程度是19世纪艺术史中的浪漫主义传统的影响。潘氏称呼他是the master of masters,尽管弗里德兰德尔完全不关心图像学问题(也不待见新维也纳学派的德沃夏克)。
微言大义啊,挖一挖挺深的,不过观点还是老了些
科普书级别
篇幅略短 不够看啊! 语言足够精简 有趣
每一部分所讨论的既有具体鉴赏问题 也有更抽象的理论思考。形式批评和作品更是品质的鉴定,这不仅仅是批评家和鉴赏家所要思考的更是为了画廊和其他的经销商博物馆等绘画社区机构商业认定作工作啊。
文章的涵盖面很广,从画作风格到鉴赏到作者鉴定应有尽有,很适合专业人士
比较适合读艺术史的人看
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