书籍介绍
本书稿以马克思主义理论研究为导向，以编年体叙述方式阐述中国美术史发展的脉络和线索，针对每个时代不同的社会背景阐述该时代的艺术样式和风格特征及其具体表现。在从*早的原始美术到近现代美术的具体表述中，加入了*的研究成果和考古发掘，使本教材在内容方面保持了新鲜感和时代性。每部分内容既体现了知识点的布局，又充分考虑到了读者知识面的拓展，使本书在结构上不但适合专业的美术院校师生使用，也可作为广大美术爱好者选用。本书中附有数字化资源的二维码链接，可以针对相应章节观看专题视频资源。
AI导读
核心看点
- 编年体叙述，融入最新考古成果与数字化资源
- 打破门类割裂，以宫廷、文人、民间语境贯通
- 涵盖绘画、书法、建筑等广义美术，视野宏阔
适合谁读
- 美术院校师生及艺术史专业学习者
- 希望系统了解中国美术脉络的爱好者
- 对文物鉴赏及文明交流视角感兴趣的读者
读前提醒
- 内容简练如骨架，需结合其他资料补充细节
- 部分章节叙述略显混沌，建议配合视频资源
- 非纯艺术分析，侧重社会背景与生产力反映
读者共识
- 观点材料新颖，深度超越以往传统教材
- 行文统一流畅，兼具学术性与可读性
- 部分读者嫌其粗略，不适合零基础入门
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "工艺美术涉及人们日常生活中的衣食住行，工艺美术品在该时期的生产量很大，且往往是重要的贸易商品，因而它可以直切地反映一个时代的生产力水平商业和文化交流情况。在千万次的重复生产中，一方面更容易形成程式另一方面，工匠往往会无意识地表现当时的流行观念和趣味，使得工艺美术产品成为宫廷（官府）人、宗教、文人和民间的文化、艺术、审美体系的物质实体表现。 因为工艺美术品的生产要耗费大量物质材料，有的材料体量不大，但是价格昂贵，或来自遥远的地区甚至域外；同时往往又要耗费大量人工，甚至组织复杂的分工协作体系才能完成。因而它的生产或者依靠社会上层或宗教信众的赞助，或者依靠市场销售和流通。因此，工艺美术所表达和反映的"
- "在书画创作上，两宋文人不仅延续了前代的传统，而且使它们产生了很大的变化。在文人的创作中，书法仍保留着公共艺术的》2面，但由过去的碑榜形式转为刻帖，实际上是利用碑拓的可复制性推广作为案头艺术的小幅书法；绘画则主要是案头艺术、个人化的艺术，而非传统上更为重视的陈设艺术、公共艺术。在绘画上，公共艺术的职能主要由职业画家和宫廷画家（二者身份互通）承担，将文人画家从职业画家当中剥离出来并赋予更高的地位，实际上也剥离掉了文人绘画承担公共艺术职能的义务。从南宋尹始，传统上应用于书法的新型材质一 纸张，越来越多地应用于绘画，并在元代达到与传统材质一绢一平分秋色的程度进而在明代成为更主流的材质，个人书法技能也逐"
- "据记载他因迁谪湖湘途中见潇湘烟水之景，托物言志，创为“滞湘八景，后人细化名目有平沙落雁、远浦帆归、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇湘夜雨、烟寺晚钟、鱼邮落照等。这种山水抒发了迁客骚人的落寞哀婉心情，在“诗可以怨”之后，发展出了“画可以怨”的政治抒情功能，可以称为“迁谪山水”。又据记载，宋迪曾教画家陈用之“败墙张绢素之法，隔素见败墙之上，高卑曲折，皆成山水之象，心存目想，高者为山，下者为水，神领意造，恍然见其有人禽草木，飞动往来之象，了然在目。则随意命笔，默以神会，自然皆天就，不类人为”，力图摆脱当时已经成熟的自然写实画法，追求近乎抽象化、符号化的“天趣”。"
用户评论
最新的教材，跟以前的有很大的改变
尹师主编，必属精品！截止目前而言，书中内容的深度与高度超过了以往所有的中美史教材。集众家之所长，观点新，材料新，值得一看。
我已经会背了🥲
最新的一本
已使用了几个学年，还不错。
考研必读教材之一，考上回来做标记
正是这本中国美术史，让我终于不再讨厌中国美术史，洗掉了很多过去“央美版”给我留下的阴影。在这本书中找到了中国美术史的框架
很多地方过于粗略，作为“史”来说很混沌，缺乏连贯性。不适合作为工具书系统学习，入门难以抓住重点，又欠缺深入学习的空间。
因为是教材，所以再减一星。
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